马青山书法作品欣赏
马青山 (1963～)笔名子矜。甘肃陇西人。中国作家协会会员，甘肃省作家协会副主席，甘肃当代文学研究会副会长。著有诗集《一朵云的春天》，编著《经典阅读》、《高中文言文阅读赏析》等，并发表散文、文学评论等。诗集《一朵云的春天》获甘肃省首届黄河文学奖。近年来专注于书法，其书法被《档案》杂志、《甘肃日报》、《中国建设报》介绍。
作品1
作品2
作品3
作品4
评论文章1：
诗人马青山的书法创作：自然流畅真性情
来源:中国甘肃网-甘肃日报 2012-10-17
作者：文峰
马青山是一位诗人，但近年来他的书法在文学圈子里也小有名气。文朋诗友们向他求字的越来越多，还有不少作品流传到乡下，挂在了农家的上房里。我曾问他怎么忽然又搞起书法来了，他说，主要是想给农民写字。因为他看到乡亲们那么喜欢书画，即使再破的屋子，也要挂上一幅中堂，但当地能写字画画的人少，别处又求不到。他作为一个从农村出来的读书人，感觉自己为老家做不了别的什么事，但给他们写写字应该是能够做到的，于是，就在书法上开始下起了功夫，追摹古人笔意，借鉴今人成果，长期揣摩练习。
其实，作家爱书法，渊源悠远，古时但凡写文章的人个个都是书法见长的人，例子不胜枚举。现当代以来，活跃在文坛的文学大家，也有很多人可以书写出非常棒的书法作品，有的甚至可与书法家们比肩而论，比如鲁迅、郭沫若、茅盾、叶圣陶等人，都能在文学以外，打造一个丰富多彩的书法世界。
作家里的书法家，其书法作品有着鲜明的文人特点，不管从哪个角度欣赏，都带有很浓的文气，这是区别于专业书法家显著的地方。文学总是温润着作家所开辟的各个领域各个行当，表现出文学所具有的极强的渗透功能。
读马青山的书法作品，给我的第一印象是像清秀的白面书生，温文尔雅。但再读，字里透出的气息却不仅是书卷气，还有山野的泥土气。文化和大地都给了他营养。同时，平和也是他书法作品的一个风格。没有匠人气，没有矫揉造作之态，自然中让人感到亲近，感到美。人常说文如其人，字如其人，马青山就是一个性格平和的人，他的字也就不可能板起面孔，这样的字挂在哪里都看着舒服。
当然，若以传统的书法套路、技法去要求他，以传统的结体、章法去约束他，他可能有些“出格”，但这种“出格”却让人喜欢，因为他只写自己的心境，他只以自己的心境去写。他深知：好的书法作品都是从心里流出来的。孟子说：“万物皆备于我，则于反身而诚得之”，反诸心灵，就是天人合一，将世界重叠在自己的心上，心灵与世界同构，这时当你打开心灵的窗户，也就是打开了世界，以这样的心灵去书写，自然就会产生“不一样”的感觉。
由马青山的书法作品，想到时下作家们的书法创作，他们有一个共同的特点，那就是不怯懦地表现传统规范和重复个人经验，而是努力发掘和激扬自我本性中还不曾充足的活力，使生命的存在得到升华。这当然很可贵，其难度就在于首先要有比较扎实的书法传统，在此基础之上，再加上悟性和对书法理念独特的感受，才能达到自由翱翔的境界，从而使文学与书法撞击出更绚丽的艺术火花。
作品5
作品6
作品7
作品8
评论2：
抱朴始能见素
——马青山书法摭议
■尔 雅
发表报刊：《中国建设报》2014年9月26日第4版建设文苑
马青山先生人到中年始执笔为书。他自言彼时心境不似从前激昂，若与诗歌文章相较，以笔墨为器，更能到达书写自身。因此而转入书法摹习。数年过去，俨然已成书法气象，书中意趣笔法，也由临摹进入自在洒脱境地。一时间，声名鹊起，令书界侧目。以至于人论其书法趣味而疏忽其作家本色。
其实青山先生一直致力于诗歌创作，歌以咏志而达情。他以乡土诗歌出发，状写人情、物理，发现乡村中值得赞美的淳朴和诗意。他是上个世纪末期活跃于西部诗坛的重要诗人。作品中的素朴品质为人称道。西部诗人牛庆国评论其作品时说：“岁月的流转使诗人归于宁静。他在宁静中思考，并努力使自己的诗歌在宁静中获取更纯净的质地和更朴实的境界。但作为一种抒情的艺术，隐藏在他诗句中的心灵始终摆脱不了一种与生俱来的疼痛：云的漂移、时光的流逝、生存的艰难抗争、美的闪现与消亡。”人类的所有艺术样式其实都在试图发现和表达更高远的美。因此青山先生近年执笔为书法，并非倦于诗歌文字，而是其诗意写作的延续。在本真的书写意义上，诗歌和书法互为表里，同出一源。在更多时候，诗歌书写自身原本就具有书法美学的范式。只不过，器用不同而已。但器具的功能在于用，用之本源则在于神。以神会意，以神发乎笔墨，则能成诗歌，成纸上的墨香舞动。《宣和书谱》中品评唐代诗人白居易书法时说：“唐人作字无有不工者，如白居易以文章名世，至于书画则不失书家法度，作行书妙处，与时名流相后先，盖胸中渊薮，流出笔下便过人数等。”窃以为这是肯紊之论。
至于书法得道之悟，多与人生际遇、岁月洗濯有关，或者出于某时某刻突然的心境顿悟。艺术史上如此事例不胜枚举。如唐代僧人书家怀素悟得“草书三昧”，正始于某日凝视“夏云随风”之态，风起而动草木，又卷夏云而有飘逸之姿，恰如草书行笔情趣。又如唐代草圣张旭，其书法癫狂之味，是因为看到“担夫争道”、公孙大娘剑器之舞、又听到鼓吹乐音而突然得到书写的精魄。由此可见道法自然，世间艺术原本同源，又可见艺术家人生际遇各不相同，得法之途也多妙手偶得，殊然有别。
与青山先生闲聊。他谈及往年回乡之时，遇到节庆、喜丧、迁居吉日，见众乡亲寻觅善书之人书写楹联幛幅，但有时遍寻而不得。他因此而感慨万分。青山先生故乡在陇中，千百年来，此地有极为浓郁的书香传统，千家万户都有悬挂墨宝、诗书传家的风俗。墨香代表荣耀、梦想和富足，正如乡民对土地的虔诚。但是现代生活对于书写传统构成了破坏和疏离。于是他执笔为书，为乡民书写。最初的念头就是如此。之后，在不断的书写中他获得了精神上的自由与愉悦。很多书家都爱惜自己的墨宝，一旦有了声名，书写馈赠，往往吝惜，马青山先生则不吝笔墨，无论鸿儒白丁，凡有索求，无一不欣然提笔。至于润格之费，随缘而已，从不计较。这种情怀，正所谓无用之用，抱朴而见素。就书法之境而论，此种书写恰能让书家进入自由之境。在现今物欲繁盛之时，其素朴精神尤为难得。
青山先生书法，初习二王，结体圆润，流转妩媚，多用中锋，动感媚态丰足，飘逸生动，后则转入赵孟頫诸人六体千字文临习，又刻苦揣摩苏轼、黄庭坚诸书法大家笔意精神，渐求变化。其笔墨由圆润丰腴转入古淡凌厉，用笔由中锋转为多用侧欹，随形赋势，笔意连贯，整篇结构首尾呼应，大小、快慢、提按轻重互杂，节奏律动流畅自如，也由此渐入书法佳境。但有论者以为文人书法，多有烂漫之态而失书学法度。如东坡书法，韵致豪迈而略输风骨等等。以我个人蠡见，这种见解无可菲薄对缪，但文人书法，多求意蕴而偶失章法，也许正是书写的美妙之境。唐代书家张怀瓘《文字论》中说：“深识书者，惟现神采，不见字形”，又说：“文则数言乃成其意，书则一字已见其心”。实为精辟之论。书法的最高境界为意、为境、为情感，技巧上的练习无非是意境之形。形为意用方能风神荟萃。因此青山先生由诗人而转为书家，并无书写身份的重建与认同障碍，其实是其追求素朴、探求诗意的延伸。
但书无止境，正如人类对艺术永无止息的渴求。希望青山先生不辍笔墨，为艺术园地添加更多瑰丽墨宝。
作品9
作品10
评论3：
马青山的书法
杨光祖
马青山是一位谦谦君子，也是一位天纵内慧的诗人，外圆内方，行止洒落。他的本质是诗人，现任《飞天》主编，但却十多年如一日，沉溺于书法之中，好之不倦，自得其乐。
马青山好酒，乃酒家也。朋友小聚，一斤白酒，轻轻松松，经常一个晚上能跑两三个酒场。他应酬多，场子也多，南来北往的朋友更多，酒席之上话也多，一边说，一边右手无意识地在空中，或桌上比划着。酒阑人散，带着一两斤好酒的香味，飘飘欲仙地就回家了。他不太喜欢去卡厅唱歌，一般喝完酒，就回家。他酒性好，不撒酒疯，也不乱打电话，也不立即抱头而睡。他回家，直奔书案，铺开宣纸，开始挥洒笔墨，随着毛笔在宣纸上游走，酒气拂拂从十指间出。那种感觉想来美妙极了，可惜不能沾酒的我辈无法想象，更无论体验了。他一般要写两三个小时，酒散人倦，才洗漱休息。
“书者，如也，如其志，如其学，如其才，总之，如其人而已。”马青山的书法，真是诗人的书法，那是一般的职业书家无法写出来的。米芾说，书不入魏晋，终为俗格。因为魏晋的人有真性情，率性而为，清俊通透。马青山，性情中有某种魏晋的因子，书法之中也略透一点信息。当代作家书法，总体上技法、功力不如书法家，包括贾平凹诸人。陈传席说贾平凹书法一超直入如来境。我曾当面问他，贾平凹书法可以入书法史吗？他笑笑。然后解释说，平凹书法有灵性。
蔡邕《笔论》曰：“书者，散也。欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之”。书法，在古代乃文人余事，才华越高者，其书法也越有韵味，亦越为人所看重。书法，也就是士大夫公事之余，“散怀抱，任情恣性”之具而已。而专业的书工，往往为人所轻看，因为那只是匠人活计而已。《颜氏家训》告诫后人：“慎勿以书自命”。柳公权亦云：“以侍书见用，颇偕工祝，心实耻之。”
马青山的书法，多写意，颇有抒情性。本来，抒情，也是中国书法的主要功能，它不仅仅是写字，更是要传达写字人的情感。可是，如今的书法界，大多是工艺美术，近于技术操作，与情感没有什么关系了。被人诟病的所谓展览体，即是一例。大多数书法家用半年时间准备一件入展作品，相同内容写上百幅，然后从中摘出最好的，像木活字一样，排成一幅作品。猛一看，很打眼，不仅入展，还获奖。但这种东西，不能细看，也无法久看。因为它里面根本就没有生命。有人说了，你让这种人现场即席写一幅作品，他就露怯了。
我们要知道，书法需要技术，但不仅仅是技术。书法是艺术，书法家是艺术家，既然是艺术家，就非常需要有深厚的学养，有较高的文化修养。你最少要精读几册中国古代经典，比如《庄子》，比如魏晋文章。因为书法是文化的积淀，根本上说，它不是技术活。书法家不能将自己混同于做饭的大师傅，或一个修下水道的技术员。他们需要的只是技术，不需要读《庄子》。但一个书法家却不行，没有文化修养，你那字就无法称之为书法，只能说是一个码字的而已。陈独秀当年批评沈尹默书法“其俗在骨”，也即此理。
老子说：“朴散以为器。”在这个技术时代，也就是无“道”有“器”的时代。马青山的书法，于此见其价值。他的书法，也就是他的心声。清代恽寿平说：“作画须有解衣盘礴，旁若无人，然后化机在手，元气狼籍。”马青山的书法，当然未能达此“化机”境界，但那种趣味，依然喜人，让人感觉到一种生机，一种生命的气息。倘能在技法方面下点苦功夫，则幸甚至哉。
写到这里，想起一个典故：当年钱穆父说“鲁直之字近于俗。”黄庭坚问“何故？”穆父说：“无他，但未见怀素真迹尔。”后终见怀素真迹，顿悟草法
2014年1月8日写于兰州黄河之滨南书房