听李镇老师授课之笔记（李镇老师原版演奏《草原抒情》附谱）

♫  ♫  ♫

▲

点击上方音频收听

曲：宁保生、李镇

演奏：李镇

曲谱：下拉文章（文末）

---

（作者：祁麟）

今天（2017年8月3日）我在杭州笛乡铜岭桥李德华家，偶遇李镇老师，听李老师的授课，令我茅塞顿开。

 李老师传授我的内容有：
一、＂收发＂的选择性
二、腹振音形态的多变性。
三、刘派风格(刘森派竹笛演奏风格技法)和地方音乐元素融合的重要性。
　　
       先来谈谈我对“收发的选择性”的理解。
     ＂收发＂，是指我们所理解并需要掌握的刘派演奏技法(腹振音即气振音、气滑音、气冲音、回滑音、指花等)使用的适当时机。比如全部加入，或是偶尔加入，或是有感觉的时候加入。
　　按李老师的意思说，简广易老师也并不是将一首曲子全部都加入这些技法的，刘森老师也是不支持全部加入技法的，因为这样做会显得“太过”，从而影响了曲子旋律的流畅度，但也不能一点都不加或加得太少，也就是说，这个合适的“时机”非常重要，需要靠我们自己去判断，最好的方法唯有多听多练去借鉴了。
　　
　　再来说说“腹振音形态的多变性”。
　　这个意思我的理解是，腹振音可以拥有各种形态——快的、慢的、幅度大的、幅度小的，以及这几种形态的自由组合。
　　他举了一个大提琴曲《天鹅》的例子，这首曲子里开头大提琴的“揉弦”(弦乐发音的波动技巧，类似吹管乐腹振音的表现力)不需要太快，讲究松、沉、中慢速，借以表达此处舒缓的情绪感，如果太快，就不像天鹅了。李老师还说，建议我们多欣赏各种西洋乐如长笛、双簧管、大提琴、小提琴等乐曲，体会不同音乐载体的情绪表达方式，来借以完善我们竹笛乐曲的情绪表达方式。
　　还有，他有一首作品《草原抒情》建议我们去听一听，因为这首曲子里头有内蒙特有的各种地方戏曲综合类型的情绪表达方式，而该曲中运用到的腹振音的变化形式是非常多样化的，值得借鉴。
　　
　　最后说一说对“刘派风格与地方音乐元素融合重要性”的理觧。
　　我们知道刘派竹笛演奏风格，现已流传于全国各地了。
　　像山西闫宗佰、西安张延武、内蒙李镇、北京李增光和简广易以及黄尚元、上海戴金生和周林生等等(排名不分先后)。
　　也就是说，根据演奏者所属地域不同，刘派风格与各种地方的戏曲、歌曲等音乐元素相结合，就会产生不同的音乐魅力。
　　比如李镇老师的《大青山下》、张延武老师的《交城的山水实在美》、闫宗佰老师的《看秧歌》等，都是极具地方音乐元素特色的笛曲作品，正是这些好作品，使得刘派风格在广阔的祖国大地上遍地开花，传承美好，生生不息。

　　说到这里，我仔细想了一下，如何把自己熟知的音乐元素和所掌握的演奏风格结合起来搞演奏或创作，这将是一个值得深思的课题。

——2017.8.3于杭州笛乡铜岭桥李德华宅

祁麟 | 竹笛演奏专职教师

祁麟：上海市闵行区人士，竹笛演奏专职教师，上海音乐家协会竹笛专业委员会会员，竹笛刘森派研究组织成员。

1982年出生，热爱民族音乐文化，自幼师从中国著名笛箫家、笛箫制作师周林生先生，并成为其演奏方面的得意门生。曾获上海大剧院的优秀演出奖和各大才艺比赛的优秀园丁奖；2003年7月，随上海国际青年乐团代表中国福利会出访香港并与香港宏光国乐团合作演出，获得官方感谢状，乐团期间多次与何占豪、顾冠仁、王国潼、马晓辉、龚一、周成龙、傅沛华等中国著名音乐家同台演出；2005年夏，于杭州，以演奏自创曲——《嬉雨》获得全国首届“听雨杯”中国竹笛邀请赛银奖，并得到中国著名笛子演奏家俞逊发先生和詹永明先生以及李镇先生等专家的肯定和好评；2010年7月，同闵行区少年宫卢国庆老师、朱晓蓉老师率闵行区学生艺术团30多名学生出访日本进行中日民族文化交流，并获得官方教育局的感谢状和日本友人的赞许。

《草原抒情》曲谱

(刘森派研究组织成员廉建国供谱)

转发备注来源：笛箫网（idixiaowang）