摄影艺术发展创新思路
1、我国摄影艺术目前现状
摄影艺术是一种普及的最大众化的艺术形式，是创作主体的心灵产物，是一种审美客体，是一种媒介语言，它是在通过一定的器材和场景，创造鲜明的艺术形象，表现摄影艺术者的具体感情、人生态度、审美情绪，以及对生活和社会的看法。自改革开放以来，我国广大摄影工作者深入基层，面向生活，积极开展摄影创作，各类样式的摄影新作叠出，各种风格的摄影佳作不断，优秀摄影作品数量之多，形式、风格、流派之多样，体裁、题材、主题之丰富，都是前所未有的。近几年来，各类摄影作品的版式越来越繁多，印刷越来越精美，传播越来越广泛，乃至于掀起了一股股“挂历潮”“、广告潮”、“画册潮”。特别是自打摄影艺术涌入市场经济的浪潮中，各类摄影作品的商业性、市场意识和利润追求越来越浓厚、越强烈、越迫切。在这种情况下，不仅摄影形式呈现出乱、滥、俗，而且在摄影内容上也明显地形成了定势，进入了误区，许多摄影作品基本上是在风景、美女、插花、宠物等几大类上兜圈子。有相当一部分摄影作品，又是在'黄’与“裸”的趋向中，或隐或显地表现出一种庸俗、乏味、猥琐、颓废的意识和气氛，从而使当代摄影艺术的文化景观和审美趣味受到了不应有的侵蚀与变异。这一方面削弱了摄影作品的社会功能，另一方面也同样损害了摄影作品的市场效益[4]。
2、摄影艺术中的民族特色
说到民族特色，就不能不提到中国的古典美学，摄影作为一种新兴的艺术传入中国，同我国独特的文化相结合，深受中国绘画艺术形式的影响。就中国古典美学而言“，意境”是中国古典美学中关于艺术审美的核心，反映中国人关于艺术本质的独特看法。“意境”以天人合一为哲学基础,以艺术作品中主客观因素的和谐统一为基本内容，它是古代中国长期农耕生活的精神体现[3]。意境在中国摄影作品中的再现，不再是简单的模仿和复制，而是主观性的再创造，是艺术理念的再深化，创造出优秀的作品，铸造中国摄影文化的辉煌。意境的来源是摄影者对大自然和社会生活的认识和感悟，是情与景的结合，中国摄影作品和中国画一样承载着中国文化背景下的摄影人的思想和感情和审美情绪，从中国摄影中的优秀作品中可以看到“意境”美的再现。如郎静山的《松荫高士》，将现实大千世界的形象与自然景观结合在一起，表现出完美的艺术境界，还有《烟江摇艇》、《松荫静坐》、《飞泉幽涧》等作品，将中国传统的艺术情绪、意境融入到摄影创作中，从而使得中国摄影作品中鲜明地烙上了民族文化的印记。
3、承载民族艺术，开创摄影艺术新途径
在汹涌澎湃的世界文化大融合浪潮中，从事摄影艺术的工作者，应该静下心来探讨新形式下摄影的新问题、新情况。应该对新形式下的人们价值取向的多元化，对审美情绪、文化需求不同层次进行研究，通过自己高水准的作品帮助人们认识真善美，引导人们走向审美深层，为纠正人们的世界观、人生观、价值观作出贡献。
①深入大众，深入生活，形成新的摄影艺术观。创作本源来自群众，在于生活，从事摄影艺术的工作者深入生活，深入群众，熟悉时代步伐，敢于冲破旧的模式束缚，创造自己的艺术风格，丰富自己的文化内涵、奇妙联想和个性化思想，肩负起创造人类精神家园的责任。在创作过程中要更加重视以人为本的创作理念，关注所有自己所处环境周围与人类生存和可持续发展相关的各种题材，关注普通人的生活现状和悲欢离合的各种故事，关注那些我们希望经常看到更需要大力弘扬的和我们不希望看到而又必须予以揭露斥责的以及引起人们高度重视的人和事。要为本国的传统摄影艺术注入新的文化意识和人文精神，形成全新的中国摄影艺术观，其新的摄影艺术的精髓也就是更关注人与人之间、人与自然之间的关系。新的摄影艺术观主张多元文化和平共处，对外来观念和技术兼容汲取，不可抱着传统墨守成规，也不可一味模仿外来。
②结合中西文化融合，承载民族艺术风格。作为我国的摄影艺术工作者，以本国传统文化为蓝本，从中汲取精华，注重将我国艺术的格调、形式和韵味运用到作品创作中去；应承载着我国传统文化影响下的人们新的审美情趣，对中华民族的精神、品质、风俗民情的优良传统的继承和发扬；应站在时代的最前沿，把握好审美的维度，更好的将我国的文化与外来文化融合在一起，将传统与现代艺术相结合，传承和再塑造我国摄影艺术的灵魂，把我国摄影艺术推向一个新的时代。
③高唱时代主旋律，提倡创作的多样化。高唱时代主旋律，提倡多样化的创作，应该是摄影今后发展的一大方向。我们的摄影工作者要在摄影创作中学会去观察生活，分析生活，研究摄影创作规律，指导摄影创作实践，努力使我们的摄影作品符合人民的利益，促进社会进步，不断满足人民群众日益增长的精神文化需求。我们的广大摄影工作者不断进行探索和创造，在摄影作品创作上提倡不同形式和风格的自由发展，在摄影理论研究上提倡不同观点和学派的自由讨论，以题材、形式、风格、表现方法的多样化，更好地高扬主旋律，激励人民群众积极投身现代化建设事业，为推进我国的改革开放和现代化建设创造良好的文化环境。
④打造一支高素质、高水平的摄影人才队伍。摄影艺术工作者是摄影艺术发展的主体，努力培养高素质、高水平的摄影人才队伍是开创我国摄影艺术发展的新途径的必要条件，加强摄影人才队伍的建设，不仅在数量上增加，也要在质上的提高；还要提高摄影艺术工作者自身思想道德素质和文化修养，树立正确的世界观、人生观、价值观。摄影艺术工作者应坚持正确的创作动机，发扬优良的民族传统精神，创作出无愧于时代，无愧于人民的作品。
⑤摆脱庸俗，突破只注重商业价值的格套，创作出精品。随着人类社会的飞速发展，摄影这个当今世界上最为客观的艺术,已越来越成为一种大众性的审美媒介。近几年来，各类摄影作品的版式越来越繁多，印刷越来越精美，传播越来越广泛，乃至于掀起了一股股“挂历潮”“、广告潮”、?“画册潮”[5]。摄影艺术者最神圣的职责，就是必须严格把住内容关，既不能利用摄影作品在艺术形式和传播方式上的优势，输出一些庸俗的、不健康的内容，更不能利用摄影作品所具有的特殊商品价值，掩盖、取代、贬低和畸变其在内容上的时代性、社会性、审美性。必须从表现内容、审美构思、形式探蹊、思想力度和文化景观上突破传统乃至只注重商业价值的格套，改革那些只表现美女、风景，宠物之类的内容，以其形式新、构图新，创意新、人物新而令人耳目为之一新，精神为之一振。我们要多多创作一些具有时代精神和审美价值的典型画面，多捕捉一些具有思想含量大、艺术品位高，文化气氛浓的精美镜头，使之具有历史感，现实性。能令人在清醇刚健、积极奋发的文化消费和艺术审美过程中，受到启迪、教育和鼓舞，成为广大人民群众亲切、可意的文化快餐和雅洁高尚的精神食粮。
⑥追求共赏，注重形式与技巧的新突破，提高作品的品位和格调。作品的品位和格调源于生活，是生活美的升华，蕴涵着高妙精致、情境合一的审美境界，展露着对自然的挚爱对美好生活的直觉洞照，体现着至情至性灵感神思的个性结晶。针对社会文化多层次，多需要的特点，处理好高雅摄影和通俗摄影之间，不同民族文化、不同地域文化、不同群体文化摄影之间的结构关系，做到合理布局、和谐发展。我们的摄影艺术，要在保留对市场经济的适应性、娱乐性、大众性的同时，多借鉴一些高雅文化的优长之处，多增加一些趣味性、幽默性、知识性、科学性和昂扬向上的时代精神，强化对生活意义的理解和对高尚审美情趣的追求，不断提高摄影作品的品位和格调[5]。
4、结束语
摄影艺术无国界之分，也无优劣之分，摄影创造了更接近自然和社会本质易于解读的文化与艺术图象，它将自然之美呈现在我们面前，同时也加深了我们对自然和社会的了解，促使我们对人类行为及社会问题进行进一步的思考和反省[1]。广大摄影工作者要紧跟时代步伐，与时俱进，开拓进取，增强责任心和使命感，丰富自己的艺术内容，构建新理论，为繁荣发展我国的摄影事业，为中国摄影真正屹立于世界艺术之林做出更大的贡献。