清代花卉之派别

清 谢荪 荷花图

清代画家从事花卉者较少于山水。清代之山水画，画者多而材料亦多，渊源长而家数众。花卉材料少，势力亦小，人则更少焉，今将清代花卉之最著者言之。

黄居寀 山鹧棘雀图

绢本设色 97cm×53.6cm

徐熙 雪竹图

绢本设墨 38cm×25cm

花卉源流，肇自宋代。宋时最有名者，黄筌及其子居寀，徐熙及其孙崇嗣，称为“黄徐二派”。文华殿所见滕昌祐、吴元瑜、倪涛、韩祐辈，皆其宗派之流裔也。黄氏之花卉为勾染派，徐氏为没骨派。由宋至元明，画花卉者皆不出此二派。延及有清，勾勒、没骨二派皆有特才，蒋廷锡、恽寿平最为有名。大概此二人，蒋为黄派，恽为徐派，然有时蒋亦为徐氏之没骨，恽或效黄氏之勾勒，语其大较，则有若是之分，若为其严定界限，不可移易，则失之矣。盖清人花卉，虽远肇宋贤，其间究隔元明二代，定有不同者在，虽路数各有所近，然因受元明人之影响，不无改变。其改变之度若何，其机何在，则因明代有周之冕者，自创一派，名“勾花点叶派”，既非黄派，亦非徐派，兼勾代写，别具一格，亦明时此派颇占势力。孙克宏、孙杖、赵之璧、虞沅、张若霭等，皆其同类也。此外又有林良创写意派，比较勾花点叶派之由黄、徐化出者，更为简易。偏于此派者，若沈周、王问、王穀祥、鲁治、徐渭、陈惇等是也。是等派别，在明末清初特著，故蒋恽代兴，自不得不受其影响。

恽南田 梨花图页

恽南田虽为徐氏没骨画，其实与熙不同，观夫文华殿二人所列之画，一比便知。吾昔年在上海又见徐熙画一二种，尝细析徐恽之异：恽南田之没骨画，不勾框子，徐熙则多少定勾有框子;后者用墨先勾而颜色填之，前者则全用颜色泞染，与今之水彩画略类，此其别也。抑南田之画，既因受元明之影响，而将没骨法另有改变，于是常州派遂卓然具有特征。其弟子若张子畏、朱绣、首扶义、鲍楷、王概、邵曾复等，皆衍其艺术，流风至今未泯。至蒋廷锡一派，则亦有多人。其弟子著名者，邹文斗、钱元昌、李鱓。李鱓，字复堂，其名特噪。兹数人，皆为南沙派，与常州派实至不相同。蒋南沙虽为黄筌勾勒派，然亦受明人之影响，略为变更，正与恽南田之不尽为徐派同时辉映。盖时代之关系画者，不能舍元明而直追宋代，自不能强蒋南沙之定为黄筌、黄居寀而无二也。然南沙之画，虽非纯粹黄派，较之恽南田则大为规矩矣。恽画飘飘欲仙，蒋则颇厚重。蒋有时亦作写意画，然与周之冕勾花点叶派究有不同，则飘逸与庄重二者之别也。特蒋仕位高，又极奖励后学，故其势力不小，与山水类之王时敏相埒。大概清之花卉，皆不出此二派。其他勾花点叶派及明之写意派，亦间有存者。又有王武字勤中其人者，花卉介恽蒋之间而略近于蒋，亦庄重派也。蒋之弟子李鱓，作画不尽同于蒋，其所以不同，则因受勾花点叶派与写意派二者之影响也。故李画谓之化板为活，此又一写意派也。特此所谓写意派，与明人之所谓写意派又有不同，在形式上不易见，实则写意而兼勾勒者也，是乃李鱓之所以既与其师蒋南沙不同，而又与陈道复、徐青藤、沈石田亦不同也。如此派别之不同，传授之互异，一言以蔽之曰：因时代之关系，受明人之影响而已。

清 李禅 桃花柳燕图

纸本  51.9x125

若论明代之花卉，必由受元人之影响;言元人花卉，而亦必言受宋人之影响。盖人事如此，几成一公例矣。既受影响，不得不变(明人变者，若林良，若周之冕;清人而恽寿平、蒋廷锡亦变，至李鱓而又一变)，乃自然之趋势，不可强也。然则此二派以何者为佳?曰：各有所长，亦各有所短。何言之?大概画花卉者，复与真相类似，宋人谓之写真，此其一也。若画写意者，专求笔墨之工，形象略变亦无妨，此又其一也。纯正者，取二者而会通之，写真以求形似，写意以求笔墨。若趋于极端，皆有流弊：徒有形似，则为标本，一无趣味，花匠、女工皆优为之;徒为写意，则究竟为何物何花，不能明白，二者殆皆失之。明陈惇道复作写意画，有评之者曰：妙而不真。陆治包山反之，评之者曰：真而不妙。故作写意画者，往往犯妙而不真;画工笔者，则真而不妙。恽南田可谓妙矣，特虽妙而有离真者，则妙而不真，恽亦不免;蒋南沙结实有余，妙不若恽，则真而不妙蒋亦不免。欲两者完全，甚难事也。周之冕画而有之，造勾花点叶法，兼勾带写，一人双绝，斯为真妙矣。吾辈不必尽人学到周之冕，但笔墨与形似二者之折中，又乌可忽哉？

黄慎 盲叟图

纸本设色 122cm×53.5cm 1731年

天津博物馆藏

清初诸家受明季之影响，而参和变化，各树一帜。至乾嘉之时，其风未衰，大抵写生赋色，以工丽擅长，供奉殿廷，润色鸿业。是时海宇乂安，人民殷富，文学、美术皆趋于雍容华贵之一途，是亦风会使之然也。而如金农、罗聘、高凤翰、李鱓、黄慎、郑燮之流，或为布衣，或为卑官，不衫不履，落拓江湖，既非供奉内廷，不受院体之濡染，各肆其奇，别开生面，又不可同论矣。仔细分别，诸公各有不同之点。冬心笔力不强，自是阴柔之美，往往以古拙取胜。人物画固为其所专长，而花卉果品不落时流畦径，设色亦淡雅多姿。两峰为其高弟，虽效其师法，而变其面貌，古淡中有飘逸之趣。南阜笔力雄肆，设色深厚，盖有陈白阳之余风。复堂本为南沙之弟子，宗宋人勾勒法，而化板为活，中峰直下，筋节处有篆意。花卉名家，高李二公最有特色。黄瘿瓢擅长人物，早岁极能工整，晚年落笔荒率，自成一派，有意无意之间，妙合法度。然学之者流于荒怪犷悍，不如冬心、两峰之醇雅。作画固须有笔力，而用力太露，则必流于犷悍，无蕴藉和雅之态。所谓画史纵横习气者，推其源，盖由于明季写意一派一意挥洒，其流风所被，遂有此一种弊病。板桥笔极超逸，兰竹专长，花鸟鱼虫亦偶然落笔，列于花卉画家中，似非恰当;以品格而论，可与诸公比肩矣。冬心梅花出于宋元，高西唐、丁敬身、汪巢林、杭大宗皆其流派。文人笔墨固不可以画史论也。边寿民、陈玉几则规模工整，以淡雅之笔出之，亦为艺林珍品。用笔多平顺，无矫拔惊人之处，如山林中之奚黄。如此之类者甚多，盖大同小异者也。更溯上言之，明末清初之间，画界中最出奇多能者，如大涤子，前于山水画中已论及之，而花卉中亦能特立一帜，是亦不受画史之束缚，而能动合古法者。可与抗衡者则为朱耷。此二人于山水固为优胜，而花鸟亦无逊色。朱耷亦明宗室，遁入空门，号八大山人。用笔极简而劲，无犷悍之气。而大涤子多一古拙之趣，盖用笔潜气内敛，不事矜张，其奇肆处，实有静穆之气存焉。后人学之不善，则流于江湖一派矣。清朝花卉画家虽不及山水画家之多，流派曼衍，亦极纷杂难名。以上所举，不过仅就最知名、最有特色者言之。乾嘉以降，功力之结实，可以远绍宋元者，诚不可复睹。而奇崛古拙，如李复堂、高南阜、金冬心者，亦难得其人。大抵美秀雅洁，平易近人，有书卷气，已充上品矣。花卉画之秘奥，尚可探讨，未必于诸家之外，更无门径之可寻。吾窃尝论之，花卉较山水易而实难。山水画可借山水之景致，得其援助，以成境界;而花卉之体制狭隘，全仗笔墨意态生出境界，此其所以难也。

本文选自北京画院编《京派画家艺术文集》，原载于《绘学杂志》第1期

来源：北京画院