颜真卿一幅“鬼画符”，成就不逊于《兰亭序》，很少有人能看懂！

在“帖学”领域，公认书法的最高成就就是“二王”了，即王羲之和王献之，两个人达到了帖学的一个最高峰，后世书法家无不是在此二人的笔法系统当中有所继承，然后卓然成家的。

书法史发展到了盛唐时期，在笔法传承谱序当中，出现了一位大天才，他将汉魏时期的篆籀笔法，应用到了自己的楷、行、草体系当中，使自己的美学境界，并峙于“二王”，被誉为书法史上的“亚圣”！

他就是颜真卿。

在很多人的眼中，颜真卿不过是“楷书四大家”之一，其实颜真卿在行草书系统上的成就，远远超越了他的楷书成就。

公元764年，这一年颜真卿56岁，他信手拈来，写了一封信，成就了他在中国书法史上的地位，这封信就是著名的《争座位帖》。有人说颜真卿信手拈来的一幅字，就不输王羲之！说的就是这件《争座位帖》。

真正高明的艺术品，永远不是刻意之作，而往往是在一种不经意间创作出来的，但也正是因为如此，这样的作品才能够散发出永久的艺术魅力。

《争座位帖》乃是颜真卿情感激烈的一封书信，内容是怒斥当时藐视礼仪的郭英乂，内容写得很激烈，书法上也随着文字的情绪发生这不同的变化，此作与王羲之的《兰亭序》并成为“双璧”！

在颜真卿生平的传世书法当中，有三件作品代表了他的行草书最高水平，一件是《祭侄文稿》，另外一件是《告伯父文稿》，最后一件就是这件《争座位帖》。

这件《争座位帖》在技法上的成就丝毫不逊色与《兰亭序》，但却被很多人认为是“鬼画符”。

从笔法上来看，颜真卿将篆籀笔法应用到了自己的线条当中，从而在线条的中段密实而饱满，这样的线质，从唐人之后在再也没有出现过了。

在字法上，笔笔圆劲，秀逸而生动，充满了一种韧性。颜真卿极为善于应用字形的欹侧之势，并且善于在单字的空间上营造出虚实对于，将书法的“书写性”和艺术的“矛盾冲突”完美融合到一起，从而在外在的表现力上，有一种层峦叠嶂的美感。

《争座位帖》当中，生动的篆籀气息，也能让人感受到颜真卿的正气凛然，这种大气磅礴之感，也是一般的书法家所难以为之的。

米芾评价《争座位帖》道：

“秃笔，字字意相连属，飞动诡形异状，得于意外也。世之颜行第一书也。”

颜真卿善于用秃笔写字，字形变化莫测，时常有意外之变，《争座位帖》也是在颜真卿的传世作品当中排第一。

清代的大书法家何绍基也曾这样评价过：

“此帖笔法之佳，当在《兰亭》之上。”

意思是《争座位帖》在笔法上，要在《兰亭序》之上。

我们从当代人的视角来看，“二王”书法呈现出来的是一种“妍美”气息，但其最大的弊病就是无法放大书写，而颜真卿的行草书系统，乃是一种“古拙”气象，无论放多大，也无论缩多小，都丝毫不失势，从这一点而言，颜真卿的行草书也是当代人必学的一门课程，尤其是这件《争座位帖》堪称行书中的极致。

《争座位帖》最好的传世拓本，乃是宋拓本，如今是国家一级文物。