碑帖之争
-----什么是碑？什么是帖？-----
碑，古代拴马的石桩，或者墓葬时系下棺材的穿孔的石板。后来经常在那个石板上刻字纪念死者，成为墓志。
标准的碑的形式包括碑首+碑身+趺座，碑首边缘一般雕有螭（也是龙子之一）首，碑身顶部的“穿”是用来穿绳的孔，方便搬运，趺座一般是赑屃（不是龟，是龙的一个儿子，喜欢负重）。文字包括碑额、碑阳、碑阴，碑额一般用篆书，碑阳刻正文，碑阴刻题记，如果内容多，碑的两侧也会刻文。后来，根据实际需要，石碑形式略有改变。
在石碑上刻字，东周时开始出现；东汉时，石碑鼎盛；三国时，曹操为抑制奢靡风而禁止立私碑。
东晋，晋室南迁，南朝沿袭禁碑政策；而北朝为少数民族统治者，不理会曹魏遗策，于是北朝碑风继续盛行。
碑石保存久远，故现存碑石很多，如秦《石鼓文》、汉《张迁碑》《曹全碑》、北朝《始平公造像记》《张猛龙碑》、唐《九成宫醴泉铭》等等。
碑的另一种形式是石刻，不同的是石刻主要是指在天然的山崖壁上凿刻文字。如东汉《开通褒斜道刻石》、东晋《瘗鹤铭》等。
帖，本意是布帛，字帖就是在布帛上写的字。造纸发明以后，纸代替了布帛，成为书写的主要载体。典型代表如西晋陆机的《平复帖》、东晋王珣《伯远帖》、唐陆柬之《文赋》、颜真卿《争座位帖》《祭侄文稿》等。
碑帖结合的一种书法形式叫“刻帖”。因为纸张不易存放，所以人们就仿照碑刻的形式，把字帖墨迹搬移刻到石板上，以后要用就从石板上再拓下来，这就是刻帖。形式是刻，但书风是贴，仍归于“帖”一类。典型代表北宋初《淳化阁帖》，是包含赵宋以前历朝历代共计420多法帖的汇集刻帖。
上古时代就有养蚕织布，显然，帖远早于碑。但现存古人字迹最早的，或者较早的基本都是碑刻形式，如战国秦《石鼓文》；帖最早的是西晋陆机《平复帖》，相差至少500年。
-----北碑南帖-----
南北朝开启，中国南北分裂，因疆域所限，书法也不相通，慢慢形成南北派之分。
南朝：东晋、宋、齐、梁、陈，形成以二王为首，智永、虞世南继之的南派集团，崇尚妍美柔和的墨迹书帖，所以南派也叫帖派。
北朝：十六国、北魏、西魏、东魏、北周、北齐，形成以索靖、丁道护、欧阳询为代表的北派集团，崇尚险峻硬挺的刀刻碑石，所以北派也叫碑派。
褚遂良属哪一派？清代阮元认为，褚遂良出于隋，和欧阳询同属北派。虞世南死后，太宗苦于无人与之论书，魏征力荐褚遂良，外人以此认为褚遂良接替虞世南，则书法必然为南派王羲之一脉。其实魏征荐褚遂良主要是从政治角度考虑，褚遂良正直贤能，为朝廷栋梁。
褚遂良之父褚亮，生于河南阳翟（今禹州），属北方人。褚遂良从小随其父，习北齐、北周书风，因褚亮与欧阳询同僚，故褚遂良亦参习欧阳询书法。褚遂良北派书风从其《孟法师碑》可见。
后来，褚遂良入弘文馆皇家书法班，虞世南和欧阳询分为“正副教头”，褚遂良则为“课代表”，自此后，褚遂良用心学习二王传人虞世南书法。后来终于写出二王书风的《雁塔圣教序》。
所以，褚遂良少壮时为北派，中晚年当属南派。
张怀瓘《书断》说：褚服膺虞监，祖述右军。就是说褚遂良用心学习虞世南书法，追宗王羲之书风。
-----碑帖之争-----
帖的主要工具是纸、墨、笔，碑的主要工具是石头、刀，两者差异不言而喻。
隋朝结束地域南北分裂，书法重新开始沟通统一，两股风格迥异的书风必然会碰撞，产生争端。
由于杨隋出于北周，南派自然不待见，统一之后的第一个回合，北碑胜出。
不久，唐朝建立。帖派迎来了大发展时期，因为唐太宗李世民酷爱帖派领袖王羲之书法。
李世民出身于北方鲜卑，为何酷爱南派书法？
原来，南梁有个叫王褒的书法家，是王羲之堂兄王恰一脉的子孙，正宗帖派。梁灭后，王褒进入北周为臣，唐国公李渊得以向他学习书法，儿子李世民自然也就随父学习南派书法。
李世民执政之后，南北两派之间的状态被迅速反转，南派地位急剧上升。南派掌门虞世南本来书法造诣略逊于北派掌门欧阳询，但由于太宗的赏识，虞世南地位、影响力反超欧阳询，成为弘文馆皇家书法班的正教头，欧阳询屈居副手。第二个回合，帖派大胜。
赵宋建立，也是第二代皇帝宋太宗赵光义，在其淳化年间搞了个《阁帖》，推波助澜，继续推南抑北。第三个回合，帖派完胜，碑派毫无还手之力。
自此之后，一直到晚清，帖派大行其道，成为书法正宗，碑派一路沉沦，基本沦为旁支。
清朝初年，康熙帝喜欢董其昌书法，继续引导扬南抑北的书法风向。但是，随着清朝文字狱愈演愈烈，士大夫们多数选择远离政治旋涡，潜心研究考古。乾嘉学派由此兴起，至咸丰之后，随之而起的金石学蔚然成风，碑派作为金石学的一个重要分支也终于迎来了扬眉吐气的机会。
清朝后半程，沉沦已久的碑学咸鱼翻身，在半个回合内战胜帖学，吐出了千年郁气。
碑学翻身的主要三个理论旗手是阮元、包世臣、康有为。
阮元以《南北书派论》《北碑南帖论》成为尊碑抑帖的急先锋。
他的主要观点是：
一，北派书风源自古法。
二，帖派好作品往往家族传承，外人不得见，不利于书法传承。而碑石于大庭广众之下，人人得见可学。
三，刻帖摹拓甚多，磨损太过，离真迹已很远，不可学。
包世臣师从碑派创新开拓带头大哥邓石如，但他的书写成就远不如其理论巨著《艺舟双楫》，属于眼高手低。
他认为：
一，北朝人书，落笔峻而结体庄和，行墨涩而取势排宕。
二，欲求见古人面目，切不可舍碑帖而求汇帖耳。
三，南派虽然也有不少碑石，但南派碑石书风迥异北碑，往往还是宗法二王。在帖学盛行的长时间内，一直被摹拓，以至字迹已经模糊；而北派碑石因无人问津，故笔画依旧如新，易于学习研究。至于《淳化阁帖》之类的刻帖更不可学。
康有为接过包世臣的大旗，在前者《艺舟双楫》的基础上撰写了《广艺舟双楫》，把尊碑抑帖的翻身仗推向了巅峰。
他认为：
一，纸寿千年，帖之真迹自元明之后，鲜有保存完好者，大多为宋元明人摹钩本。而碑自不同，可以长久保存，清晰如新。
二，为魏碑、南碑大唱赞歌，列数出碑之十美：魄力雄强、气象浑穆、笔法跳越、点画峻厚、意态奇逸、精神飞动、兴趣酣足、骨法洞达、结构天成、血肉丰美。
三，描述晚清碑石之盛况：讫于咸（丰）、同（治），三尺之童，十室之社，莫不口北碑，写魏体，盖俗尚成矣。
-----携手共进，相得益彰-----
很明显，由于碑派长期被压制，至清中后期属于超跌反弹。但包世臣康有为等人又明显属于矫枉过正。
现、当代，书法又慢慢恢复到以二王为宗的格局。因为，书法毕竟是以笔墨纸砚为主要工具，而不是刀石。启功先生的名言：透过刀锋看笔锋，可见，还是要回到毛笔上来。其次，由于科学技术的发展，纸难保存的弱点在逐步消减；另外，由于影印技术的发展，现在无论什么样的孤品真迹，都很容易从各大收藏博物馆高清晰出版发售，解决了古代难觅大家真迹的问题。
但是，碑刻有其独特艺术个性和学术价值，喜爱碑刻的书法人可以继续享受其中。晚清，除了邓石如，还产生了如吴熙载、赵之谦、吴昌硕等大家巨匠，这给碑派拥趸树立了标杆榜样。
一句话，碑、帖各有所长及各自独特艺术个性，不必过于厚此薄彼。
艺术本来就需要百花齐放的局面。碑、帖互相融合、借鉴，更容易推陈出新，更容易在书法艺术上有所突破。