访友·东洲山房张谷旻
艺圃／70cm×46cm／纸本水墨／2019
夏荫／70cm×46cm／纸本水墨／2019
访友
东洲山房张谷旻
东洲山房已成三年了，有一回，张谷旻老师在电话里讲，来杭州可以来聚聚，都三年了，这么久了，我在想。哦，我感觉没那么长吧。确实这两年时局不平，走动不方便，见面恐怕给对方带来不必要的麻烦。一切若老天安排，大家都一样，或许正常事，却变得不正常了。这一来，也就有了去东洲山房一访的念想。
卧云山庄／41cm×59cm／纸本水墨／2014
龙井／41cm×58cm／纸本水墨／2015
西泠汉三老石室／41cm×58cm／纸本水墨／2012
辛丑春节元宵节后，湖湘之地已春日暖阳了，杭州的天气却细雨飘零，一派烟雨江南景色，细雨中的西湖好景，湖面在绿柳的映衬下反而显得诗意浓郁。那江南有雨即诗意，西湖有雨是画境，没有雨的杭州滋味从哪里来呢？我想着，而只有在这种情形下才能体会古诗里面的西湖，为什么苏东坡“总把西湖比西子”呢？有了雨的西湖让人向往，如诗的西湖，如诗的杭州，自然让外乡人趋往，但这个地方如果还有朋友的话，那就更美了。西湖的雨，西湖的诗意是读书人眼里的浪漫，是文人的天堂，也是文人的一种相思病，多少诗词都是在不堪中寻找到美感，让这种美成为中国文化的一种清亮之境，也让自我的心灵能透亮起来，那西泠、苏堤、白堤、西湖十景。白居易讲，谁不忆江南，他笔下的江南指的就是杭州。
石屋洞天／45cm×69cm／纸本水墨／2019
秋意渐浓／41cm×59cm／纸本水墨／2014
延长金盘村／45cm×69cm／纸本水墨／2010
南雁会文书院／45cm×69cm／纸本水墨／2020
陕北人家／45cm×69cm／纸本水墨／2010
近20年的时间里，我不少去杭州，期间相识的友人也非常多，比如中国美术学院的老师们，尤其画中国画的老师们，还有西湖画会的朋友们，还有与我在中央美院一起读书的同学们。还有湖南籍的同乡们，实际上因为他们在杭州，去杭州就非常有内容。在杭州待的时间时常也被安排得满满当当，有几次竟然也不由自主待过两天又回去了，连那美丽的西湖漫步，这种惬意的事都没法实现。那来杭州干什么呢？如此春夏秋冬，无论哪个季节来，无论因何种事情来，栖霞路上黄宾虹纪念馆，还有苏堤、白堤基本上每次都要去走走看看，算是来杭州的修行课，除非是实现不了。如果闲得有品位，那就去杭州吧。记忆由此留在自己的往事里，不妨也是一种精神慰藉的能源。
狮子林／34cm×46cm／纸本水墨／2014
虎丘／34cm×46cm／纸本水墨／2014
狮子林／34cm×46cm／纸本水墨／2014
近期去杭州的次数确实少了。美术学院老师们都是忙碌的人群，每到春季，课时比较多，外出写生，之后还有毕业季，几乎太多的时间都用在工作教学中，有闲喝茶聊天很少，即使真有闲时，精力也透支了。
那么，每次去杭州，也有感于见面相会都是消耗。想想还不如在微信里见，也可以交流。微信就像一个风筝不断线的线索，说近也近，说远也远，大量的人群均在潜伏中等待中。还好，即使来到杭州，有些人还是要见的，有些人还是要开心待一待，有些人还是值得访一访，去一趟东洲山房便留下很好的印象。
御碑亭／41cm×58cm／纸本水墨／2014
拙政园宜两亭／41cm×58cm／纸本水墨／2014
留园可亭／41cm×58cm／纸本水墨／2014
那日（3月4号）的下午，先与老友孙霖商量，约他一同前去，他开车从东环的某一个地方用车接上我，很顺利。下午2点多启程，到东洲山房路上只花了40分钟，比预约的时间早到20分钟到。路上，还听到许多他们小时候学画的事情，很有意思。张谷旻与孙霖文革结束后一起学画画，还有何加林、林海钟、陈磊、李桐、王犁等等。孙霖之前去过东洲山房几次，路熟，不需要再问东问西的。孙霖说，他之前没有坚持下来画画，做了其他的事情，现在看有点亏，那其他几位玩伴，现在都成了中国美术学院的国画系老师。他一说往事，感慨万分，而我一个外乡人来听，却津津有味。
李家龙庙／41cm×58cm／纸本水墨／2015
碛口白家山村／41cm×58cm／纸本水墨／2015
记得，2004年第一次来杭州约稿，就得到了吴山明、刘国辉、卓鹤君先生他们老一辈先生们的支持。通过画家张伟平、张伟民的推荐，与何加林、张捷、陈向迅、张谷旻、尉晓榕、林海钟、刘文洁、王赞、何士扬等美院的老师相熟起来，也很顺利地完成当年的采编任务，一直约了整十年，只是当年的尉晓榕和陈向迅两位老师没能加入，也是有点遗憾。稍年轻一点的，又有赵跃鹏、李桐、韩璐、潘汶汛、杨怀武、叶芃、刘海勇、王犁以及院外的金心明、章耀、茹峰、陈明坤、王亚霞、陈经、陈纬、杨大伟、李海波、王士程、吴涧风、刘正杰等。非常多的画家都成了友好，所以跟东洲山房主人张谷旻老师一如既往地交往下来，感觉就非常好。
虎丘／41cm×58cm／纸本水墨／2014
艺圃／41cm×59cm／纸本水墨／2014
名山烟雨／45cm×128cm／纸本水墨／2019
正如近期看了画展“搜妙图真”后，对于张谷旻老师的了解，才知道不够准确。读了画展中尉晓榕老师写的前言，他所判断的张谷旻才是更为清晰了。在为人、在绘画、在教学中、所感知和体现出来的那个张谷旻。尉晓榕写道：“与谷旻兄同道既久，我再对其山水作大略的介绍，一如他沉稳宽让的个性，忡忡于理的学风，他的山水具有隐性的构成分割，归于搭盖型建构。物象间呈现为相互咬合和结构性反弹。图式趣味以钢构为要，辅以云水等软组织缓冲其紧张感。诸如文学情绪，文化情结及诗化的努力，则随机发动，见好即收。”还说“谷旻兄平素对政治、经济、军事也涉猎颇深，且各有洞见，这正是形成文化合力的前提，他还可以将事情全盘布局，又可在黑白之道中颇有果决……”。恰如数十年间，硕博弟子近五十余位，而且各得法式，已成规模型团队，光大山水承传之功德，实属不易。这些印象跟我认知的张谷旻有点相似，而又有距离，我们观察他，还很浅表很外在，很不尽兴。虽然，在我的印象中，他确实与一般的杭州人或者他身边的朋友不大一样。不是那么精算，不是那种细绵语气，就是不是那种声音细语的杭州人特点，而是有些北方的性格在里面。他朴厚率性而为的性格，做事严谨，对任何身边的人和事都拿捏得非常到位，有一种完美主义者的姿态，还有他的男中音音调的嗓子，非常让人欣赏。据说，他到了KTV他也是个麦霸，让人想不到，应该也非常好，愿意让他唱，我们也愿意听。
惠山寺天下第二泉／45cm×130cm／纸本水墨／2018
苍岩山桥楼殿／45cm×64cm／纸本水墨／2018
赤水河畔／45cm×130cm／纸本水墨／2019
记得有一回他刚带研究生那会儿，利用课时带学生去湖南湘西写生。期间除了白天写生，晚间评点学生作品，少不了喝酒，还有唱歌，那段时间，去KTV很流行，是个时髦的事儿。他带30多位学生和随行的老师，都很敬重他，众星捧月，鼓动他唱歌，而他一发声，大伙都惊了，正所谓：“台上一分钟，台下十几年的功”啊。好嗓子没有白费，此刻让人感动。他那个男中音浑朴通畅的音乐感，与他的写生山水画非常相像，浑朴又温润。有人讲“画画是无声的音乐，音乐是有声的画”是有道理的。与他们在湘西一起写生那次，现在已过去10多年了，好在当年的文字记录者画家林旗峰，把那次写生的过程细节都留在了一篇散文里，如今找来读读，颇感有意义。或许也是自那次之后，与张谷旻的交往也厚了许多。之后他又结缘了湖南科技大学美术学院的杨国平老师，还与湖南的其他艺术机构和其他艺术家有了紧密的联系，也经常抽空帮助湖南美术界的一些大型活动出席开幕式和做评委，在学术上支持了湖南的美术活动。如今在他门下就读过和在读硕士生，湖南籍的有周玉钰（湘潭）、刘子楦（怀化）、黄鑫权（怀化）、唐惠平（株州），其间还有访问学者邓建明（怀化），山水本科生就更多了，这一来，他与湖南人在某个时间段里面的深度交往也非常有意思。这既是一种缘分，也是彼此相互感觉的一种结果。
南雁仙姑洞／45cm×67cm／纸本水墨／2020
石梁烟雨／67cm×92cm／纸本水墨／2020
隋梅／45cm×67cm／纸本水墨／2020
记得，长沙毛瑞武先生说过喜欢卓鹤君老师，便是通过张谷旻约在一起邀请去湖南采风两次。卓老师年轻时曾在长沙待过，对湖南有印象，与毛瑞武先生联系上了，彼此投缘，性格爽快。毛总与卓鹤君先生一见如故，从而建立了湖南艺术界跟江浙老先生的一个最好的交往模式，也是值得叙事的一段佳话。
东洲山房置在富阳区与西湖区交汇处，是一个新小区开盘的样板房，地上三层地下一层。地下一层，外围处有几百平米室外空间，布置得非常有意思，地下室车库与此相连。张谷旻老师每次入室停车，即可到地下接待室，这样方便。
那个季节，春日里梅花刚落，而桃花、梨花相继开花，景色不错。我们进去时，保安做了记录，又通了电话，我与孙霖是从地上一层 正门口入院，由张师母开的门，她正在院子里忙碌，与几位钟点工整理园子，地下一层其实很敞亮，室内的布置以中式家具为主，大红木家具，有画案、茶台、棋房（围棋）、小书房、小画案，一应俱全。茶台有两处，人多也有地方安置，有大户人家的格局，这种品质是我喜欢的，虽是第一次来，但不会拘束，也不敢太任性，老友相见，喜在心头。先喝茶，再上楼参观，阔气，讲究，确实用心为之。楼道口有几幅他儿子张大箴画的山水，颇有新意，手头功手了得，有观点，值得注脚，看上去非常新颖，构图严密，色彩明快，是新的国画样式，令人带来几分内心的感动，真可谓自古英雄出少年，可喜可贺。