西岭听风 | 中国艺术研究院李晓松山水画主题创作研修班春季写生记

活 动 详 情

活 动 时 间:
2021年4月18日——4月29日
活 动 地 点:
山东 · 济南长清
活 动 人 员:
李晓松
(中国国家画院研究员,中国艺术研究院研究员,
中国艺术研究院
李晓松山水画主题创作研修班导师)
王友胜(助教)、吴敏洁(班长)、
任长明、王和舒、金文华、燕建泉、
尹建超、闫君、杨栋昉、连淼(班主任)
活 动 支 持:
北京水墨时代书画院
济南泰和猕猴桃基地

写 生 采 风 实 录 

中国美术家协会理事、

山东省美术家协会驻会常务副主席张宜先生,

山东省美术家协会理论艺委员会副主任张荣东先生

专程到长清看望大家。

青州市美术家协会主席王孔华先生

专程到长清看望大家。

李晓松导师通过现场示范讲解

从临摹到写生的转换方法、
山水画写生中树木的画法、山石的画法及皴法、
构图设计、笔墨技法的运用、
写生中取与舍的掌控、疏与密的共生、浓与淡的互破、
从写生到创作,如何造境,

教导学员要从写生中寻找创作语言。

启发学员将大自然的万物生灵与自己的情感相融合,

用心灵的眼睛去寻找自然界中所蕴藏着的美,

在瞬间的记忆中加以想象,

用感情的笔墨加工、构建。

并针对每位学员的写生作品做点评与指导!

李晓松导师现场示范讲解大画的创作过程与方法,

并布置课题作业。

写生晚课期间,

李晓松导师现场示范讲解大家在写生中遇到的问题,

并针对每位学员的写生作品做点评与指导!

李晓松导师写生作品欣赏

艺 术 简 介

李晓松,1968年生于山东淄博。现为中国国家画院研究员,中国艺术研究院研究员,中国艺术研究院李晓松山水画主题创作研修班导师,中国美术家协会会员。

李晓松导师  写生课图稿之一 虚实转换留白

李晓松导师  写生课图稿之二 点线运用淡破浓

李晓松导师  石法-写生课图稿之四 山石转法运用

李晓松导师  西岭一雨无人问

写 生 随 记

画乃心印,初衷不忘。
物外田园,做一个纯粹的人。

简与繁,干与湿,浓与淡,纵与横,虚与实,

暗与明,正与倒,静与动没有高低之分,

但驾御能力是有区别的。

不同的景色会有不同的感受。

不同感受画面会呈现不同的景象。

当你凝视田野时,田野也在凝视你。
当你凝视山谷时,山谷也在凝视你。

道之为物,惟恍惟惚。

惚兮恍兮,其中有象;恍兮惚兮,其中有物。

老子圣言,不可释,只可悟。

青山坐忘,松影之间,有喧嚣也有清寂。

晓松于京西清卧居

王友胜写生作品欣赏

艺 术 简 介

王友胜,中国艺术研究院李晓松山水画主题创作班助理导师;中国人民大学继续教育学院山水画高研班助理导师;国家画院程大利工作室画家;古风今雨画会常务副会长;宁夏书画院特聘画家。

王友胜写生作品

王友胜写生作品

写 生 随 笔

面对着丰富多彩的自然景物,如何找寻到自己更有感觉的那一部分去挖掘出更具精神内涵的笔墨形式,使山川、草木、烟云、田舍都如自己所愿呈现出新鲜的样式;我尝试着去过滤掉一些复杂的结构组合,增加更为纯粹的黑白对比,在单纯中求丰富。找到自己最强烈的需要表达的东西,运用最恰当的笔墨形式呈现出来,以求达到自己内在真正需要的一种山水境象。

王友胜

吴敏洁写生作品欣赏

艺 术 简 介

吴敏洁,北京人。

2018年进修于中国人民大学继续教育学院李晓松山水画高研班。

2019—2020年进修于中国艺术研究院李晓松山水画主题创作研修班。

现为北京中宣盛世国际书画院院聘画家。

北京水墨时代书画院院聘画家。

中国楹联学会会员。

吴敏洁写生作品

吴敏洁写生作品

| 写 生 随 感

山中自在,

洗去了疫情的阴霾;

物外田园,

雨后山林升腾起超然的清新云烟。

笔下的山石与树木,

不再陌生;

墨韵在纸间流动,

取自然万物生机入画;

笔墨情愫,

积淀出心中之山水。

画由心生,

求索不息!

吴敏洁

任长明写生作品欣赏

艺 术 简 介

任长明,现进修于中国艺术研究院李晓松山水画主题创作研修班。

任长明写生作品

任长明写生作品

王和舒写生作品欣赏

艺 术 简 介

王和舒,山东莱州人,毕业于山东艺术学院美术系,曾就职于莱州市文化馆,任美术创作与辅导副研究馆员。现进修于中国艺术研究院李晓松山水画主题创作研修班,北京水墨时代山水画院特聘画家,山东省美术家协会会员。

王和舒写生作品

王和舒写生作品

写 生 感 悟

山水画写生,是用自己的思维感悟自然,以笔墨表达思想内涵,从临摹古人的山水画再到大自然写生,面对真山真水找到自己的感觉,在写生实践中完善笔墨的转换。

这次长清写生在李老师悉心指导以及师友们的帮助下,对山水画的意象、寄物、移情言志等有了更深的感悟,对山水画有了新的认知。意境是山水画写生的灵魂,山水画写生特别强调想象的力量,强调触景生情,借景生情,把各个角度的气势、布局、主次、取舍、揖让都了然于胸,并根据自己的感悟提炼出自己的感受,做到“山川为我所用”。笔墨的虚实关系更是意境生成的关键,在笔墨有无间,能使人的思维任意纵情驰骋,从“妙悟”中领会“画外之意”,由景入境的升华,是山水画必须跨越的一道文化门槛。

写生作品意境与内涵的把握,需要画家不断学习与积淀。只有具备丰富的专业知识与艺术修养,才能更深层次地发现和感受自然景观与自我心灵境界产生的共鸣,从而生出更多感悟,表现出山水之道和精神之美。

王和舒

金文华写生作品欣赏

艺 术 简 介

金文华,男,中共党员,大学本科毕业,中教高级教师,1974年参加教育工作,2015年退休。现居深圳,平时酷爱山水画,参加深圳龙岗老年大学山水画班学习,加入了娄底市美术家协会和书法家协会。2017年至2018年就读于中国人民大学李晓松山水画高研班。2019年至今就读于中国艺术研究院李晓松山水画主题创作研修班。

金文华写生作品

金文华写生作品

| 写 生 随 笔

辛丑四月,我们在李晓松老师的带领下,又来到了长清大刘庄村写生基地进行为期十天的写生。

这里的一草一木,一山一水,一村一路,还是像往常一般熟悉,当我铺下写生板时又觉得有些新奇。此时,老师的教诲在耳边响起,移山挪水(树),尽情夸张,用古人的笔墨,取眼前的美景,加上自已的情感及想象,用你熟悉的语言符号塑造虚实相生的意境。阵阵春风伴着纤毫在宣纸上掠过,池塘里的青蛙在尽情歌唱,山谷中的小鸟不时传来悦耳的叫声。我们沐浴着春天的阳光,在老师的身边画着,谈着,笑着,似乎忘了还有时间在与我们赛跑,转眼间就到了开餐的时候。

这里的晚上特别静,空气中弥漫着牡丹花悠雅的清香。写生期间的夜生活也很丰富,有时老师给我们评画,指出每个学员存在的缺点及努力的方向,有时看老师挥毫示范,有时去月下观山。

写生期间,老师还有意地给我们安排了一次集体创作活动,以彰显互相学习共同提高团结合作的集体智慧。

十天的写生活动很快就结束了,二十九日我们依依不舍地离开了写生基础,临走时这里的主人还像迎接我们到来时一样的热情,对此,我深怀感恩之情。

回想起写生期间,我们的李老师他一直牙痛,有时痛得不能吃饭,不能入睡,但每天还是像往常一样写生,创作,画大画,辅导,讲评,他这种不忘初心,忍痛耐劳的坚强意志和忘我精神彰显着时代的正能,更值得我们学习和吸取。

金文华

燕建泉写生作品欣赏

艺 术 简 介

燕建泉,1960年12月出生江苏扬州,高校老师,现己退休。

燕建泉写生作品

燕建泉写生作品

| 写 生 感 想

2021年4月18号中国艺术研究院李晓松工作室一行十多人来到美丽的山东济南长青写生,这是我参加艺术研究院学习一年来第二写生,这次长青写生感受最深的是这里的山山水水时刻打动着我,即发着我对山水画的创作热情,在李晓松老师的精心指导下,我基本了解中国画为什么要写生创作,写生创作方法与步骤,解决了如何创作出一幅好的写生作品这个困惑我多年的问题。对艺术来源于生活,美的境界来源汗水有新的理解。

燕建泉

尹建超写生作品欣赏

艺 术 简 介

尹建超,1962年生,山东寿光人,中国艺术研究院李晓松工作室画家,北京水墨时代画院画家,副教授。

尹建超写生作品

尹建超写生作品

写生不仅是再现自然

写生是画家认识自然、感悟自然的重要途径之一。古人创造出了丰富的山石皴法,树木云水的画法,皆因“外师造化”,写生就是要在自然山水中去化解传统,体味先贤们是如何将自然万象归纳、编排、凝练,形成了诸如“披麻皴”、“解索皴”、“斧劈皴”,夹叶树、点叶树、烘云法、勾水法等等表现手法或者说是适合笔墨发挥的种种符号,使得初学者可以暂时套用古法来进行实地写生,熟悉和掌握前人总结出来的定式成法,这一阶段可称做是“再现自然”阶段。在熟练掌握古法运用和对自然山川的准确描摹之后,画家应对自然景物的取舍、安排,对四季变化的观察,对风晴雨露的体验,以及如何将他们艺术的挪到画面上,而又有自己独到的见解和自家风貌,于是画家进入了“表现自然”的阶段,而通过对自然物象灵性的过滤和感性的重组来达到与自然山川心灵的对话从而发出物我两忘之会心一笑,这是画家需用毕生精力来调整和完善的目标,也是山水写生的最高境界。

尹建超

闫君写生作品欣赏

艺 术 简 介

闫君,山东梁山人,自幼酷爱绘画,师从于梁山文化馆王茂君老师和孙景全老师,现就读于中国艺术研究院李晓松老师山水画主题创作研究班。

闫君写生作品

闫君写生作品

| 写 生 随 笔

2021年四月我跟随老师走进了山东济南长清写生基地,历经十余天和大自然近距离的接触让我深切的感受到齐白石先生所说的“万物富于胸中为画家殊不易也。”走进了大山,一山一水,一草一木无不给我的心灵产生的对撞和启迪,真的是亲切而又茫然。做为一个画者如何把自然万物通过笔 墨变成一种语言符号,准确地表达出对大自然的感悟非千锤百炼所不能及也。同时也看到老师在牙疾缠身的困扰下一旦提起画笔仍能激情四射的用精妙绝伦的笔法挥洒着自己心灵的世界令人叹为观止。

在老师细致精心的指导下收获许多,也让我思考了许多,这不禁让我想起了一句话“既然选择了远方,便只顾风雨兼程。”大自然既然赋予了这么多美妙而深邃的语言,我们更要用一个纯粹的心灵去诠释去描绘出它背后的文字和其它表达形式还没有表现出的情感。用一颗感恩的心告诉人们在物质基础丰富的今天,精神世界的丰富情感确实有一块既美妙又奇特的领域是我们还没有触及到的。绘画艺术丰富的表现力会让艺术家更好的拥抱大自然进而走进它的内心世界。让我们成为人和自然沟通的一个桥梁和纽带。路漫漫其修远兮,吾将上下而求索!

闫君

杨栋昉写生作品欣赏

艺 术 简 介

杨栋昉,1980年出生于内蒙古呼和浩特市,山东烟台人。

2002-2006年中国美术学院美术教育专业,本科。

2006-2009年中国美术学院综合绘画专业,研究生。

2012年至今,贵州交通职业技术学院,副教授。

杨栋昉写生作品

杨栋昉写生作品

| 踏 莎 行

小径红稀,

芳郊绿遍,

高台树色阴阴见。

春风不解禁杨花,濛濛乱扑行人面。

翠叶藏莺,

朱帘隔燕,

炉香静逐游丝转。

连淼写生作品欣赏

艺 术 简 介

连淼,现为中国艺术研究院李晓松山水画主题创作研修班班主任,北京水墨时代书画院秘书长。论文《心灵图式 时代精神——中国山水画写生中的情感与笔墨探究》获2019年中国美术家协会举办的“全国美术高峰论坛·扬州”入会资格;论文《新时代 新气象——当代中国山水画创作探究》获2020年中国美术家协会举办的“全国美术高峰论坛·重庆”入会资格。。

连淼写生作品

连淼写生作品

| 写 生 随 记

陌上花草香,

清风略微凉。

纯朴的乡村气息

透染着鲁中的每一寸肌肤。

仰望雕刻着岁月痕迹的山脉。

揽清风、阳光入怀,

与春对饮,将思绪蔓延在宣纸上。

映入眼帘的山石树木

交织成了一抹画意诗情,

恬淡、静寂如禅......

采一片流云,拥一颗素心。

穿行在尘土中,

也穿行在无尽的田园诗意中,

探寻自然的神秘幽深,

也探寻心灵的一份净土。

自然之道,绘画之道,

或小悟,或大悟......

连淼于京


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