吴昌硕(1844年8月1日-1927年11月29日)，初名俊，又名俊卿，字昌硕，又署仓石、苍石，多别号，常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、缶道人、石尊者等。浙江省孝丰县鄣吴村(今湖州市安吉县)人。晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家，'后海派'代表，杭州西泠印社首任社长，与厉良玉、赵之谦并称'新浙派'的三位代表人物，与任伯年、蒲华、虚谷合称为'清末海派四大家'。
他集'诗、书、画、印'为一身，融金石书画为一炉，被誉为'石鼓篆书第一人'、'文人画最后的高峰'。在绘画、书法、篆刻上都是旗帜性人物，在诗文、金石等方面均有很高的造诣。正如北京大学教授、引碑入草开创者李志敏所说:'与同时代艺术大家比，吴昌硕是承前启后、比较全面的一位巨匠。' 吴昌硕热心提携后进，齐白石、王一亭、潘天寿、陈半丁、赵云壑、王个簃、沙孟海等均得其指授。1927年11月29日，吴昌硕逝于上海寓所。
29岁之前，居安吉老家，风格多以模仿前人为主，取法对象主要有浙派的丁敬、黄易、钱松以及皖派的邓石如等，亦有相当的秦玺、汉印样式，偶有《飞鸿堂印谱》等流传甚广的集体印谱的痕迹。此期印风，基础扎实、眼界开阔、初具潜质，为其篆刻生涯之“序篇”，作品虽优劣参半，却也是任何一位艺术大家所必经之路。29—44岁，云游江浙沪各地，结交了诸多的金石书画家，见到了在老家安吉无以得见的各类金石拓片、名家真迹、印石原作等，眼界大开。模仿借鉴的方向不再囿于浙、皖二宗，而将重点转移到以秦汉印章这一体系为核心的古代经典上来——细致而深入研究古代诸多风格，为其个人风格的塑造积聚了丰富的资源；进一步熟练掌握了各种字法、布局、线条等形式语言，得心应手、渐入佳境。丁丑九月刻面面印，以便行箧携带。缶记。此拟穿带印，昌硕。京口月明船不哗，大江东去天无涯。便须挂席翦沧海，击楫和以铜琵琶。庚辰作于京口，仓硕。三百里程争一日，望亭亭野接丹阳。云沉水国天何远，秋入芦花气乍凉。失路几惊穷鸟叹，踏车休笑老牛僵。河鱼香稻纷纷饱，输尔南归雁数行。丹阳道中。竹里西风搜破屋，无眠定坐镫前卜。谁家马磨声隆隆，大儿小儿俱睡熟。寄内。十月十五日还吴下，又刻。和嶠有钱癖，杜预有左传癖，非余斯焉癖斯。甲戌二月，昌石道人。余既辟芜园，又缚草亭爲延眺处。每当霜落风高，万象森露，与松柏同青者，惟此芜耳。己卯冬，仓硕刻于朴巢。昔余避难山中，欲〔求〕草根树皮代粮而不可得。同谷长鑱之叹，无以过之。以三字名吾室，亦痛定思痛之意，仓硕。草上夺求字。沕深潜貌，云壶居士索刻此石，有古隐君子之风焉，亟成之。辛巳秋，苍石吴俊。墨子见染丝者而叹曰：染于苍则苍，染于黄则黄。壬午五月，仓硕。44—70岁，主要在苏、沪两地往返，篆刻名声初显，求印之人日盛，在经历前期的积累和探索之后，其个人的独有面貌逐渐形成并最终确定。主要特征表现为：一，将《石鼓文》篆书的结体融入印文，形成上紧下松、左低右高的结构特征；二，强调笔划线条的书写意味，带有不同程度的弧线条运用明显增多；三，将单刀、双刀和冲刀、切刀结合运用，生猛、醇厚兼而有之；四，充分运用边框与界格，完美处理外边栏与内印文之呼应、调和效果。道无双。文三字见《韩非子》。伯云仁兄属，刻于吴下。昌石吴俊。种竹淡吾虑，移居十月初。戴天同俯仰，租地养扶疏。尘洗室生白，影寒风过虚。墻头揽明月，高节欲师渠。种竹。伯云老友又索刻近作。丁亥春，仓硕。戊子春，余识仲勉于沪上。晨夕谈论古今事，恨相见晚。仲勉工举子业，客将赴京兆试濒行曰：何以赠我？余曰：有印在。因作此以奉。安吉吴俊。《鸡跖集》载，裴度有遗以槐瘿者。郎中庾威曰：此是雌树生者。度问威年，云：与公同甲辰。度笑曰：郎中便是雌甲辰。予于道光甲辰年生，古人既有雌甲辰，予曷不易之以雄，以寿诸石。光绪三十年，岁次甲辰，适爲缶道人周甲开始，特识。葱石参议辟世海上，自号枕雷道士。盖于京师得唐时大小忽雷，名其阁曰双忽雷。二姬即以大雷小雷呼之。焚香洗研，检点经籍，有水绘园双画史风。为作此印，亦玉台一段墨缘也。癸丑莫春之初，安吉吴昌硕记。翁灵舒、逃禅乎，我禅未逃须则无。咄咄留须表丈夫，无须吴，无须吴。癸丑秋，老缶自詺。时年政七十。70岁以后，吴昌硕正式定居上海，“人书俱老”，将个人风格体现得更为淋漓尽致，更完善、强化了自身老辣苍浑的面目。其代表作“人生衹合住湖州”“我爱宁静”“无须老人”“西泠印社中人”等皆于是期创作而成，印风更显拙朴、生辣、浑厚、苍茫。摘王辋川咏山水幛子句。为一亭老兄刻，时甲寅谷雨，昌硕年七十有一。杜少陵误作王辋川。甲寅四月维夏，白龙山人属治石，时梅雨初晴，精神爲之发越，七十一岁缶翁记。一亭嗜予刻印，老眼昏花，弗笑弗责，则幸甚。乙卯重九，老缶。但是，由于这个阶段应酬之作数量较多，且其年岁渐高，加之本身中年后的臂疾，故亦参杂有部分门生代刀之作。此印篆法深得《禅国山碑》大意，缶道人书，丙寅秋，臧堪治石。（吴昌硕篆稿，吴臧堪刻）从“广涉”到“变通”，再到完全成熟、定型，可以说是对吴昌硕一生治印几个阶段的概括。其研习、汲取、借鉴，上至先秦玺印、吉金陶文，下至浙皖流派，名家名谱，无所不包。在艺术创作的过程中，他以古典为依托，以自我为中心，择善而从，为己所用，在传统元素中羼入个人的气质特点与艺术追求，将书之笔法、诗之品格、画之意境等元素融汇到篆刻艺术中来，终成自家风貌。吴昌硕，名俊、俊卿，字昌硕，号缶庐、苦铁、破荷等，浙江安吉人，我国近现代“诗、书、画、印”四绝的一代巨匠，篆刻艺术成就是“四绝”中凸显最早且被认为成就最高者。吴昌硕以其独具魅力的篆刻风格名扬海上，开启了后半生在江、浙、沪区域的专业艺术生涯，终其一生而不断吸收、创新、变革，成就了为时人追慕、后辈景仰的古拙雄浑、气势磅礴的吴氏印风，故其篆刻艺术不仅成就极高，而且对海内外的影响至深至远。
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