《西厢记》语言上的成就

文/肖旭

《西厢记》的语言艺术一向是为人所称道的，明代王世贞在《曲藻》中称《西厢记》北曲“压卷”的作品，也有人说《西厢记》的语言像“花间美人”。我们概括来说，语言艺术成就表现三方面：

1、语言切合人物的身分，达到个性化的高度。我们知道张生和莺莺是处于恋爱纠葛中的很有艺术修养的青年，这就决定了他们在倾吐相思、离愁的时候，他们所运用的语言就具有华丽的风格，能表现出他的文学修养、艺术修养。但我们也应看到他们三人也有各自不同的特点：张生的语言有书呆子气，他的语言是诚恳的，他没有莺莺那种“假意儿”，他的语言具有合盘托出的特点。他把他的欢乐与哀愁都毫无掩饰地倾吐出来；他的语言还有夸张的成分，富有幽默的趣味；张生语言有时带有一种酸味，这“酸”是书呆子的愚腐，而不是人物的寒酸。相反张生是落落大方，心胸开阔的。在长亭分别时，莺莺在唱词中唱出张生离别时的形象，“四围山色中，一鞭残照里”就把张生的离别之苦寓在扩大了环境、景物中来表现，显得这一形象很美，很有气魄，而毫不寒酸。这是莺莺眼中的张生，是张生的本色。莺莺是个性格深沉，心事隐密的少女，她语言往往是含蓄的、蕴藉的、闪烁其词，有时是口不应心的；并且她的语言还常常带有伤感的情调和清丽的色彩，但是要看到，莺莺的语言并非始终如此，在激烈的冲突中，她爱情的烈焰往往烧毁了一切束缚，转化为火一样的语言。在【赖婚】、【送别】时，就是这样。红娘的语言，有更多的民间口语。红娘这个人物形象，聪明机智的性格，决定了她语言总的特点是敏捷和随机应变，她的语言往柱有一针见血的效果。红娘的语言明丽、乖巧、尖刻、活泼，但又决不油嘴滑舌，完全是大家丫坏的口吻。红娘的语言是本色的、出色的。其它惠民的语言朴素豪爽，郑恒的语言庸俗粗野。总之，各个人都按各人的个性和所处的情况说着自己的话，我们可以从各个人的话里，听出他们的性格、性别、思想感情乃至表情动作。

2、《西厢记》的语言是抒情的。整本戏文词华美，妙语佳句层出不穷。王实甫吸取传统诗词、民歌中优秀的东西，他继承了前人的艺术成果，又巧于革新；他巧于用古，善于化旧为新。因此许多曲子既有宋词的意趣，又有元人小令的风格，诗情画意跃然于纸上。如《长亭送别》一折【端正好】“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞，晓来谁染霜林醉?总是离人泪”。这支曲子化用了北宋范仲淹的词【苏暮遮】，词句很类似，意境却大不相同。王实甫用碧云密布，黄花满地，西风凄紧，北雁南飞的深秋景物，组成了动态的却又是凄迷的意境，渲染出人物浓重的离情别绪。这支曲子似宋词又不是宋词，关键王实甫在意境上创新了。他用富有特征的景物，把莺莺的离别之情，写的很真很充分，写的很透彻。因此达到字字见情，景景见情。又如【滚绣球】“恨相见的迟，怨归去的急。柳丝长玉骢难系，恨不得倩疏林挂住斜辉。马儿屯屯的行，车儿快快的随。却告了了相思回避，破题儿又早别离。听得道一声'去也’，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌。此恨谁知？”这是莺莺用直抒胸臆来倾吐她的恨和怨，以及对张生的无限依恋之感。她恨相见晚，归去快，柳丝虽然长但系不住张生的马，疏林辽阔但挂不住西去的太阳。莺莺的车和张生的马紧紧相随，她多么希望两人多亲近一会儿，以便倾吐心曲。但就在这个时候长亭已到，莺莺此时听道一声“去也”，松了金钏，遥望见十里长亭，减了玉肌。这是王实甫用夸张的手法，写出莺莺的惊心动魄。这种夸张手法，体现了艺术的真实，具有极大的感染力。金圣叹在评《西厢记》时评道：“惊心动魄之句，使读者一字失色?”这支曲子畅快淋漓，笔下之情都是从莺莺心里流出来的，作者从不同的角度把莺莺的怨恨、依恋反反复复地写出，在爱情和礼教的尖锐矛盾中，莺莺的语言已由含蓄变为火一样的迸发，曲文颇有元人小令淋漓尽致、直率裸露的特点。

3、王实甫善于炼字。他通过炼字把死句变成活句，把抽象的感情变为具体的形象，这使得《西厢记》语言很少有陈词滥调。如第一本写张生，遇见莺莺以后，他向方丈借了西厢，遇见红娘，向红娘作自我介绍，结果被红娘抢白了一顿，他唱道：“听说罢心里悒怏，把—天愁都撮在眉尖上。”这就唱出了他顿时发愁的样子，“撮”字活现了张生毫不掩饰愁眉不展的呆样子，十分形象。张生又想象如果他得到莺莺的爱，他将如何对待莺莺呢?“我得时节手掌奇擎，心坎儿里温存，眼皮儿上供养。”王实甫用奇特的想象把张生的爱表现得十分具体。想象的奇特，手法的夸张，把爱写的有新意，又活画了张生的痴情。

《西厢记》的语言自然含蓄，清新隽永，有文采美、音韵美。王实甫就是用这样的语言来表现张生与莺莺的美好爱情，来反映他自己的美学理想。