艺术对话 | 丹青绘万物 笔墨抒胸臆——走入黄锐才的艺术世界
在中国水墨绘画中,有粗细、浓淡、干湿等丰富的水墨符号,在总的对比之中又很谐调地统一在一种大的墨色、气氛之中,自成东方水墨之纷繁大象。画家黄锐才在水墨绘画中有极高的造诣,可山水,亦可花鸟与人物,取得了丰硕的艺术成果。
今日广州艺博会与黄锐才老师进行了一场深度的艺术对话,希望大家能更进一步了解黄锐才老师独特的艺术故事、艺术见解,并走入其丰富的艺术世界。
以下为对话内容
Q1:关于艺术起缘
请问您是从何时开始学习艺术?什么样的机缘使您接触到艺术?先后在何处学习艺术?学习艺术的过程中受到哪些大师或艺术家的影响?在艺术上,您认为自己最为欣赏或者倾向的是哪个流派?您内心有没有一个榜样式的人物(艺术家)可以作为您的楷模?他对您的艺术创作有什么影响?
黄锐才:在还未识字时,就对绘画产生了浓厚的兴趣,经常拿着铅笔头在废纸上画关公、岳飞等人物。记得在上小学时,有一次看完了一部电影,回家后便用一叠废纸将整个电影情节画下来,形成了一本连环画。其中一个同学看了很喜欢,便用三本新的练习簿与我换了这本连环画。
黄锐才《初到武陵源》68x68cm
父母都是普通工人,自然对小孩的教育不是很懂得,也没有能力进行重点培养。等到自己毕业工作之后,有了一定的经济能力后,便拜老师进行系统地学习绘画,人物画我跟随了杨之光老师进行学习。在山水画方面,跟随了黄安仁老师学习,黄老师不仅在技艺教会了我很多,在生活和思想启迪上黄老师也给予我很多帮助,如老师第一次回家乡办个展、中美交流等活动都会叫上我,这给予了我许多学习的机会。在花鸟画方面,我跟随了陈永康老师学习;在书法方面,跟随麦华三老师学习,学习各类书体:楷书、行书、草书、隶书、篆书等。
黄锐才《可园盛夏》68x68cm
由于有绘画方面的才能,后来便有了在聋哑学校当美术老师的机会,因为学生都是聋哑的,他们听不见也说不出话,所以就必须掌握聋哑手语,虽然有一定的挑战,但是最终还是掌握了这门手语。在任教的第一年,便获得了广州市教育局优秀教师的称号,这对我是莫大的鼓励。当时在第一届广东省中小学书画大赛中,学生参赛并荣获了奖项,这对于聋哑人士来说是一件不易的事情,至今我的这位学生依然在书画创作的道路上,这是值得欣慰的。
黄锐才《探秘土司城》68x68cm
再后来,自己就下海经商了,先为别人作设计,画效果图,就这样,自己从小小的设计员,升到工程总监,最后就自己出来创办了自己的公司,当时受广州市装饰行业协会的邀请,给全国各地的工程师培训,在短短3年内,便将企业办成了“优秀企业”。再后来,因为一些客观因素,便关掉了公司。在工作上遭遇不顺时,就会用绘画的形式将内心的苦闷排解出来,在一定程度上,绘画也是陪伴我走过艰难的岁月。
黄锐才《白云千载黄鹤楼》
Q2:关于艺术表达
先前在阅读老师资料的时候,我留意到您的作品注重传达个人情感、情绪的重要途径。您在把个人情感内化到作品中呈现给观者的时候,您是希望通过绘画这一媒介与观者产生什么共鸣?您的创作灵感和动力来源是什么?是什么让您一直坚持创作?
黄锐才:在艺术创作上,不应当仅局限于某一点,可以在掌握全面的理论及基本功之后,深钻一点,现在我以山水为主,人物、花鸟为次,书法也有进行创作。时代的快速发展,以及丰富的人生经历亦给我带来许多艺术灵感,所谓寄情山水,在山水间寄寓自己的思想内蕴,对于艺术创作者来说是绘画是很好的精神寄托。绘画在滋养自己的同时,亦在反映时代的发展变迁,比如最近疫情反复,在人物画上,我也创作了一些医护人员的场景,以此讴歌医务工作者的无私精神以及全民同心抗疫的感人故事,这是对时代的记录,也是时代的缩影。希望观者在感受到美的同时,也能够感受到这个时代的正能量,保持一个乐观的心态。
黄锐才《光孝寺》
Q3:关于艺术的评价标准
您认为艺术有没有或者说有没有必要有一个评价标准,如果有的话,这个标准是什么?什么样的艺术才是好的艺术?在您看来,艺术创作对您的生活、人生产生了哪些影响和改变?如心态、眼界、思想等,可以举例生活中的故事说明。
黄锐才:有关艺术的好坏,无固定的标准,但应当是前期注重积累,后期才有厚积薄发。除了掌握各种基本功,还应当熟知书画理论,这样才能走得扎实。除了在大自然中汲取艺术养分,过往的传统笔墨的精华亦是可以学习借鉴。我自己便在学习通草画的过程中,收获了很多,对我的艺术创作带来启迪。从另一方面,也对通草画进行了一个传承。
黄锐才《版纳风情》
艺术家在生活和大自然中发现美,并通过自己独特的艺术语言表现美,最后让观者感受到这种美。而一幅作品是由创作者和观赏者共同完成的,不同修养的人观赏同一幅画,所体验到的内容是有所差异的。这便是观者的“再创造”了,好的作品是能留住观者的脚步,让观者跟随画面进入到另一维度的意境中,体会到其中的深邃含义。当然,观者体验是否深入,这不能强求,这与观者自身的经历和学养有所关联。
黄锐才《稻城佛寺》
前些年,因为看到一些艺术家因为绘画获得了丰厚的经济回报,就导致了很多水平参差不齐的画家一窝蜂进入艺术创作领域,产生了很多艺术泡沫,这其实是功利心的驱使,是不可取的。唯有真正沉下心搞艺术创作,不人云亦云,拥有自己独立的思想,才能有好的作品。
黄锐才-人物画
绘画不同于音乐,音乐可以随着韵律的变动,表达不同的情绪,可以不用反映现实。而绘画,以山水画为例,首先要反映现实,去写生,去大自然中撷取艺术灵感。有一次去川西写生,由于高原反应,血压升至180多,当时只是觉得头晕晕的,脸红红的,依然蹲在马路边写生,其实血压到达这个数值是非常危险的。外出写生需要提前了解各项事宜,贸然行事是不可取的,特别是前往高原地区要特别小心。慢慢从自然中提炼出来,最后做到“来源于自然,高于自然。”
黄锐才-人物画
(备注:通草画是指画在通草纸上的水彩画,全称叫通草纸水彩画。通草纸是古代广州画人作画时常用的纸。18、19世纪,通草画作为广州的一种外销画,主要用于出口,题材以反映清末的社会生活场景和各种形色人物为主,诸如官员像、兵勇像、杂耍图、纺织图、演奏图等。通草画虽然由广州制作,传世作品几乎都在国外,通草纸水彩画主要收藏在西方的博物馆中。)
黄锐才-人物画
Q4:关于艺术生活
您平时在创作之余有什么生活中的个人情趣和爱好?您能否形容一下自己的性格,您是一个怎样的人?幽默?严肃?睿智?平和?亲切?高冷?或者其他?您平时在创作之余都做些什么呢?最后老师是否有其他想和粉丝一起分享的故事?
黄锐才-人物画
黄锐才:除了绘画,平时还进行国学与周易的研究,从传统文化中汲取营养,不断提升自己,平时看书则会看四书五经、唐诗宋词等。有时为了调动艺术灵感,也会跳跳舞(芭蕾舞、民族舞),当然,这是业余的,并不专业。最近学了抖音视频,也会在抖音平台上发布一些视频,这也算是与时代保持沟通的一个途径。
黄锐才简介
黄锐才 | Huang RuiCai
黄锐才,中国工笔画学会白描艺委会副秘书长、广州粤港澳书画院副院长、广州市国画协会副会长、广州市茘湾区美术书法家协会副主席兼秘书长。
黄锐才从七、八十年代开始师事杨之光先生学习人物画,并师事黄安仁、陈永康学习山水花鸟画;中山大学中文系大专毕业,广州美术学院高研班结业,美国国际大学高级工商管理硕士研究生毕业。
曾获中国美术家书法家联谊会特别金奖、“中国书画百杰”荣誉称号,2010年在广东画院举办个人画展,至今已举办个人书画展十多回。作品多次被广州市荔湾区档案馆、广州十三行博物馆等单位收藏。
发表有《试论中国画的传统实质》《略论岭南画派的艺术精神》《论杨之光老师的历史贡献》等十多篇专业艺术论文。
出版有《黄锐才工笔人物画选》《黄锐才意笔人物画选》《黄锐才书法选》《黄锐才山水画选》《黄锐才书画艺术文选》等。