凭歌寄意:那些我们曾同唱的大湾区之歌

大湾区中秋电影音乐晚会·爱乐湾区

之 音乐情书

每个人的青春记忆里,大概都有一些粤语歌在萦绕,尤其是对大湾区的朋友来说。粤港澳三地的人,虽然成长环境各有不同,但同根同源,同声同气,当经典旋律响起时,我们总能同唱一首歌。

在“湾区升明月”大湾区中秋电影音乐晚会即将举行之际,我们借音乐重温集体回忆。但要在灿若星河的粤语流行歌历史上,挑选出每个时期的代表作,实属不易。我们这封“音乐情书”就凭歌寄意,依友情、爱情、亲情、家国情的分类,各选出10首作品,致敬粤语乐坛,也寄出一封给大湾区过去和未来的情书。

PART 1

亲情

许冠杰:父母恩(1978)

上世纪八十年代的老歌,旋律简单朴实,歌词朗朗上口,是典型的慢歌,许冠杰的歌声深情款款。“父母恩,胜万金,春晖寸草心,推衾送暖,舐犊情深。”歌词对仗工整,内涵丰富,情感动人,犹如一首短诗,和陆游的《游子吟》有异曲同工之妙,这首经典之作,即使几十年之后再听,依然毫不过时。

陈百强:念亲恩(1981)

《念亲恩》的旋律像是一首摇篮曲,充满无限的静谧与温柔。这首歌描述的情境是漂泊在外的儿女对父母亲的思念,以及对自己无法及时在父母身边尽孝的遗憾。“父母亲爱心,柔善像碧月”天上的月亮令人联想起马上就要中秋佳节,“独在异乡为异客,每逢佳节倍思亲”,虽然这个节日很多人不能陪伴在父母的身边,但如今也不需要再对着月亮伤感,我们可以通过各种便利的现代通讯工具倾诉相思。

林子祥:追忆(1984)

一首怀旧气息满满的金曲,歌声低沉,氛围伤感。这首歌中的父亲已经“离去”,而“我”依然在怀念与他一起度过的暑假,一起喝酒谈心的日子,美好的过去与冷冷清清的现在对比,令人落泪。整首歌是一个孤独的人试图追回哪怕一点一滴父亲留下的痕迹,“为何为何曾共我一起的像时日总未逗留”,泰戈尔说“天空中没有留下痕迹,但鸟儿已飞过”,“我”终于最后也明白“从前谁曾燃亮我的心,始终一生在心内逗留。”

陈奕迅:单车(2001)

提到父亲之歌,《单车》是毋庸置疑的经典。这首歌旋律低沉,故事感很足,似娓娓道来。都说“父爱如山,沉默无言”,小时候,父亲在单车前座上默默踩车,孩子在单车后座紧紧抱着父亲的后背,“单车”成为父子亲情联结的意象。“单车后座”是父母为我们建立的避风港,随着成长,每个人终究要离开那里,独自走向茫茫人生,这是一个痛苦失落的过程,歌中流露着对父爱的无限渴望与怀念。

容祖儿:我的骄傲(2003)

《我的骄傲》和《挥着翅膀的女孩》是同一编曲,这令人熟悉的旋律陪伴了整整一代人的童年,《我的骄傲》是容祖儿2003年发行的同名专辑的主打歌,而《挥着翅膀的女孩》是其国语版本。很少有人知道,《我的骄傲》是一首广告歌曲,容祖儿是通过民调打败了众多女歌手成为主唱者,这首歌歌词非常励志,可以诠释为一个女孩对于父母的感恩,孩子是父母永远的骄傲,而父母是孩子迎风飞翔的翅膀。

陈小春:左拥右抱(2004)

《左拥右抱》是一首不太正经的情歌,陈小春嘴里的“左拥右抱”指的是“母亲”和“情人”,一个男人人生中最重要的两位女人,他向往三个人其乐融融的温馨场面。内容主要侧重母亲,感谢母亲的付出,将自己从孩子辛苦拉扯大,长大了母亲依然在替自己操心婚姻和家庭,歌词通俗直白,带着机智的俏皮劲,旋律轻快,整个歌曲的画风就像一个长不大的小孩在跟母亲撒娇。

古巨基:爱得太迟(2006)

《爱得太迟》是古巨基2006年的专辑《Human我生》中的主打歌,这是一首写给父亲的情歌,旋律柔美,歌词唱的是古巨基自己的故事,因忙于工作,他疏于关心父母,有一次从内陆回到香港,发现父亲白发多了很多,内疚不已。这首歌呼吁大家能够及时关心父母,正如那句古话“树欲静而风不止,子欲养而亲不待”,“最心痛是爱得太迟,有些心意不可等某个日子”。

张继聪:花生(2008)

这是一首相对冷门的“宝藏”歌曲。歌词的视角很有意思,是一个父亲对于孩子成长之路的美好祝愿,从婴儿时期写起,在想象中,写到孩子的恋爱结婚,以及世界观的转变,犹如一曲百转千回的“殷殷叮咛”。到结束时,父亲已在想象中望尽孩子一生,但身边的婴儿依然酣睡未醒。父母对孩子的牵挂,就像龙应台的《目送》,知道他终将离自己而去,只能用余生的目光去追随他逐渐远去的背影。

方皓玟:无人像你(2014)

方皓玟温柔的女声,演绎起来有一股淡淡的哀愁。这首歌里的女儿,感谢父亲对自己慷慨的爱与付出,“无人及你,爱我是谁,无伴侣都爱着我是谁”,如果女儿真的是父亲前世的情人,那这首歌是一封写给父亲的满分情书,里面塑造的父亲,区别于传统的父亲形象,他是一个和母亲一样温柔的付出者,是女儿成长路上的引路人,追梦路上的教育者,描写父女情的歌相对较少,这首歌因此更显特别。

东山少爷:《Father 4U》(2015)

这是一首“奶爸之歌”,由东山少爷、郑建鹏,再加上两位制作人黄毅成、蔡晓恩四位“奶爸”共同演唱,节奏轻快,歌词活泼有趣,一边甜蜜地抱怨“携着你便失佐我自由 何日你才出街买豉油”,一边流露出为人父的幸福和对孩子的爱意:“我会以满满爱去暖暖你,你是我前世福气”。

PART 2

爱情

许冠杰:梨涡浅笑(1976)

这首歌出自标志着香港粤语流行歌市场正式形成的专辑《半斤八两》。许冠杰的歌,既有通俗的市井叙事,也有古典的婉约抒情。其中,《梨涡浅笑》便是许冠杰充满古典诗词韵味的代表作。以“梨涡”指代佳人,写下含蓄典雅的词句如“梨涡轻照,映出花月调”,一个眼波流转、浅笑盈盈的佳人形象便跃然于眼前。歌曲传承了传统粤曲小调的悠扬,又加入了西方民谣的轻快,将美好的情愫娓娓道来。

林子祥:分分钟需要你(1980)

从词曲意趣和传唱度来说,这首歌应该可以稳坐粤语“小甜歌”的第一把交椅。全歌采用粤语口语,抒发对恋人的无限爱意。既有天马行空的想象——我想开火箭,带你到太空去;也有充满烟火气的朴实直白的比喻——咸鱼白菜也变得美味。没有艰深晦涩,也没有跌宕起伏,简单的大白话里蕴藏的都是恋人间接地气的甜蜜细节,让人听了不禁嘴角上扬,心情愉悦。

张学友:遥远的她(1986)

上世纪八九十年代,日本流行乐的东风吹到了香港乐坛,掀起一股翻唱热潮,催生了许多脍炙人口的时代金曲,《遥远的她》便是其中之一。原曲来自谷村新司的《浪漫铁道》,本与爱情无关,经香港词人填词后,这首歌被赋予了悲情的样貌。男孩在得知恋人逝世后,悲恸追思,耳旁的风声仿佛是遥远的她传来的信息,夜雨中也似乎能听到她在说话。张学友以醇厚嗓音动情演绎,更为这首歌增添浓烈的悲凉色彩。

梅艳芳:胭脂扣(1988)

当年第一次演女主角的梅艳芳,即凭借在《胭脂扣》中的精湛演技,斩获四项“最佳女主角”大奖。她演唱的主题曲也在当年“神仙打架”的香港乐坛,拿下1988年香港十大劲歌金曲。歌曲和电影讲述的悲剧一脉相承,痴情女子在发现对方薄情寡义的真相后,凄怨控诉:“负情是你的名字,错付千般相思。”痴心错付已成定局,但如果一切可以重来,她是宁愿那天不曾遇见,还是依然祈盼相遇?

王菲:约定(1997)

在“四王一后”的上世纪九十年代,王菲曾唱过无数动人金曲,《约定》便是其中一首值得反复品味的经典菲式情歌。主歌用六个“还”字坠入回忆:旅馆的门牌、城市的街灯、尚有余温的便当、吉他的和弦……朴素细腻的用词营造了极强的画面感和代入感。副歌由叙事转为抒情,即使时光流转,沧海桑田,我也不会忘记与你的约定。想象未来两人再相见时,“两鬓斑白都可认得你”。这是一份约定的深情。

Twins:明爱暗恋补习社(2001)

这是Twins出道的第一首歌曲。长着青春无敌的面孔,唱尽独属于青春期的甜蜜与苦恼,Twins打破“香港女子组合好难红”的魔咒。在她们之后,无数来者都无法复刻神话。《明爱暗恋补习社》将恋爱比作成年人的必修课,她们把自己对恋爱的种种疑问,化作一道道需要补习的问题。虽然恋爱观还很稚嫩,但这份对爱情的向往,单纯而美好。

梁汉文:七友(2003)

大概常听粤语歌的乐迷都知道这样一句话:“男不听七友,女不听钟无艳。”同为著名的“备胎之歌“,《七友》和《钟无艳》能从盛产苦情歌的粤语歌中脱颖而出,分别成为男性和女性的备胎心声,必定有其独到之处。《七友》的灵感来自《白雪公主》。身为配角的小矮人,卑微地单恋着公主,自嘲是“忠诚的狗”,甚至忘记了自己也有权利追求幸福。这大概就是备胎的最高境界吧。

卫兰:大哥(2005)

后巨星时代的香港乐坛,卫兰无疑是最耀眼的星星之一。卫兰2005年横空出世横扫各大乐坛颁奖礼“最佳新人”奖,其中作为当时新专辑主打歌的《大哥》功不可没。卫兰是中韩菲三国混血,慵懒而甜美的声线,加上不那么标准的咬字和腔调,让她的声音极具辨识度。以兄妹相称的两人,少女却暗生情愫,希望“忘记辈分再追”。想“逼供”大哥承认对她也有好感,想迫切寻找相爱的证据。少女的心事,任性又苦涩。

C AllStar:天梯(2010)

取材自真实的爱情故事,一推出便爆红。男孩为了心爱之人的行路安全,在山崖间徒手凿出了6000多级石梯。这道“爱情天梯”是两人不顾世俗眼光相爱半世纪的证明,《天梯》也为这段感人爱情构筑梯级,延伸进更多人的心里。这首歌颂唱山盟海誓,为爱鞠躬尽瘁,却不会显得浮夸。它在副歌段落提问:多少对情侣可以持续爱到多少岁?在快餐式爱情盛行的年代,这首歌提醒我们还是可相信有地久天长。

麦浚龙&谢安琪:罗生门(2015)

以不同年份发表的歌曲串联起一个故事,在较大的时间跨度里展现同一主人公的成长历程,突破单曲叙事的局限,在粤语歌的创作中并不罕见。麦浚龙更是将这种串联的巧思“发扬光大”。爱情到最后只是一场各自诠释的罗生门。这份一厢情愿的执着,感动的也许只有自己。如果没有《罗生门》,麦浚龙两首跨度十年的前作《耿耿于怀》和《念念不忘》只不过是普通的痴情歌。而《罗生门》赋予它们出人意料的结局,令人难以忘怀。

PART 3

友情

谭咏麟:朋友(1985)

上世纪80年代是谭咏麟的音乐巅峰期,《朋友》是电影《龙兄虎弟》的插曲,这部电影当年的票房比《英雄本色》还高,商业上大获成功,但最后比电影更经典的是谭校长这首歌,旋律婉约,歌词大气,写的是朋友从初识到相知相惜成为挚友的故事,歌曲的开头,“繁星流动,和你同路”,如梦似幻,境界极美,后来“难得知心 几经风暴”,在患难中建立了深厚的情感,最后终变“情同两手”,饱含真挚动人的感情。

张国荣:当年情(1986)

《当年情》是《英雄本色》的主题曲,这首歌几十年之后的影响力依然远至海外,是2014年韩国三大电视台之一的KBS评出“韩国人最难忘的六大影视金曲”中唯一入选的华语歌曲。填词人黄霑和吴宇森关系很好,所以吴宇森拍《英雄本色》时,他不收钱为对方创作了这首主题曲,纪念他和吴宇森之间不变的友情。这首歌以口琴开场,旋律轻柔怀旧,温暖美好中带着回忆过往的惆怅,令人思绪飘远、沉醉其中。

陈百强:感情到老(1988)

《感情到老》是一首非常暖心励志的作品,旋律轻柔,如同倾诉呢喃,歌里的朋友此时分隔两地,但距离无法阻隔对友人的牵挂,朋友的难得,在于“知己”,即使身在远方也能懂得对方所想,朋友的可贵,在于如今的浮华世界变化无常,友谊却不随着时间空间而变化,反而越来越坚定,比起指代某个具体的友人,这首歌更倾向于赞美友谊这种宝贵的感情,表达了情谊永远不改的美好愿望。

张学友:祝福(1993)

张学友深情款款的歌声,穿插着悠扬的女和声,这首《祝福》延续了《吻别》的辉煌,成为张学友的代表作之一。《祝福》的歌词饱含离别的伤感,以及对重逢的美好祝福,简单又深情、朗朗上口,传唱度极高,曾被多位知名歌手翻唱,包括叶倩文、陈慧娴、小野丽莎等,“伤离别,离别虽然在眼前,说再见,再见不会太遥远”,天下无不散之筵席,这首歌是每年毕业季的校园里必然响起的熟悉旋律。

郑伊健/陈小春/谢天华/钱嘉乐/林晓峰:友情岁月(1996)

今年的“大湾区哥哥”组合火了,他们在《披荆斩棘的哥哥》舞台上又唱响了这首歌。这首由哥哥们演唱的经典电影插曲,是一代人的回忆。歌曲旋律潇洒豪迈,歌词极具侠义气,兄弟们共患难,一路上互相陪伴扶持,将困难的日子也过得有滋有味,但最后各人走向了不同的道路,从年轻意气到成熟,友情观念也发生了变化,时过境迁,终于学会了放下对错,珍惜美好。

Twins:我们的纪念册(2002)

唱这种校园时代的友情,Twins实在过于合适,她们就是两个年轻小姐妹既视感,歌里唱的是毕业时的友情,“同学骤变老友,都想有前程锦绣,从前未算老友,也突然想握下手”,在毕业季的同学纪念册上,写满了朋友的美好祝福,此去一别,各奔东西,散落天涯,这首歌不只是对同学情谊的不舍,还有对学生时代的留恋,青春期的分别,带着不舍过去的伤怀,但也有对美好明天的期待。

陈奕迅:最佳损友(2006)

黄伟文的词,据说是写给杨千嬅的,是他们真实的友情写照。这首歌写尽了友情的复杂,就像《我的天才女友》中的莱农和莉娜一样,爱恨交织。朋友从无话不谈,到后来遭遇人生中的某一个转折点,从此分道扬镳,变成最熟悉的陌生人,歌词里最伤感的不是“为何旧知己,在最后变不到老友”,而是“位置变了,各有队友”,杨千嬅说自己听完这首歌崩溃大哭,多年隔阂的好友最终通过这首歌完成了和解。

李克勤:无朋友(2014)

《无朋友》是一首略显低落的作品,像一个中年人的低声诉说,随着时间流逝,年龄增长,人的朋友越来越少,在世界上越来越孤独,“电话未打的好友接近五六十围”,分别时曾经承诺再聚的好友后来再也没聚,“变大人那一分钟,已无朋友”,歌词的内容非常“人间真实”,旋律缓慢,配上李克勤诚恳且深情款款的声音,这是一个孤独之人的自白,听完有种意犹未尽的悲凉感。

杨千嬅:最好的债(2015)

这里写的友情和爱情很像,在一段感情里谁也不肯先认输,争强好胜的结果是输掉了友情,但如果从长远的时间维度来看,眼前这点小小的争执又算得了什么,不要把友谊当作一种算得太清楚的债,很多事情都可以冰释前嫌,哪怕它就是一种债,也可以学会珍惜,“学习着珍惜命中每段债,最好胜的小孩,也被我拥入怀。”《最好的债》比起《最佳损友》的视角更超脱,是看过更多人生风景后的体悟。

谢霆锋:对峙(2021)

谢霆锋自己作曲自己演唱,甄子丹钢琴伴奏。《对峙》是今年大热港片《怒火重案》的主题曲,电影中的阿邦(甄子丹 饰)和阿敖(谢霆锋 饰)这对昔日旧友走向不同阵营,陷入对立,这首歌唱的就是他们之间亦敌亦友的复杂关系,用“对峙”的状态描述出友谊中的“张力”,又点明了“对错都有共生的心魔”,歌曲声调高亢,具有阳刚之气,音乐一响起就把人带入了热血超燃的电影场面中。

PART 4

家国情

罗文:狮子山下(1979)

狮子山是香港著名的地标。电视剧《狮子山下》于1972年开播,刻画了上世纪七十年代的香港人逆境拼搏的故事。而同名主题曲,以积极向上的歌词和朗朗上口的旋律,引发香港市民的集体共鸣。

歌曲激励了全体香港人,同舟共济,团结奋斗,“写下那不朽香江名句”。“狮子山”往后成为了代表“香港精神”的符号,每逢逆境,便被引用以勉励大家共度时艰,奋斗自强。

汪明荃:勇敢的中国人(1982)

上世纪八十年代初,香港电视剧的热播让剧中的歌曲传遍大街小巷。电视剧《万水千山总是情》除了让同名主题曲成为家喻户晓的经典之外,也带红了插曲《勇敢的中国人》。

抗日浪潮中,有志青年号召万众一心,“做个勇敢中国人,热血决拋抵抗敌人”。也许我们早已记不清电视剧的剧情,但每当这首歌唱响,心中便会燃起爱国的拳拳赤子心。

叶振棠:万里长城永不倒(1982)

电视剧《大侠霍元甲》在内陆热播时,主题曲《万里长城永不倒》亦随之红遍大江南北。

“万里长城永不倒,千里黄河水滔滔”,歌曲以地标性河山指代不屈不挠、生生不息的中国,以激奋的用词号召中华儿女肩负起使命,抵御外侮,让世界知道“这睡狮渐已醒”!激昂的管弦乐与悠扬的民乐碰撞,铺排出一首气势磅礴的爱国之歌。

张明敏:我的中国心(1984)

第二届央视春晚的舞台上,张明敏献唱了《我的中国心》,他也成为首位登上春晚舞台的香港歌手。

整首歌的高光句“长江,长城,黄山,黄河,在我心中重千斤”,通过四大山川的罗列直抒胸臆,未加任何修饰,就足以让人感受到祖国在海外游子心中的分量。这首歌不仅是一代中国人的集体记忆,更唱出了全球华人对祖国的眷恋与民族自豪感。

关正杰:东方之珠(1986)

罗大佑演唱的普通话版《东方之珠》,像是从祖国母亲的角度去看分离已久的游子,而关正杰演唱的粤语版《东方之珠》,则更多的是从香港的视角回望自身走过的百年沧桑路。

百年间,香港人熬过凄风苦雨,遍历苦困变迁,但仍能“沉着应变苦中有甜”。相比起罗大佑版本的浪漫和悲情底色,关正杰的版本更加斗志昂扬,像《狮子山下》一样,唱出了香港人的精神。

Beyond:大地(1988)

《大地》不仅是Beyond第一首真正意义上的成名作,更为日后他们缔造的音乐传奇奠定了基础。

歌曲以父子见面时泪眼相对、沉默无言的画面,隐喻海峡两岸难以割舍的血脉关系。青春年少时,迫不得已与父亲、故乡话别。大地分割,划了界限,直到少年历尽沧桑,才有机会重回故土。悲切的歌词,配上大气的编曲,抒发了渴望祖国早日统一的爱国主义情怀。

吕方:弯弯的月亮(1992)

改编自李海鹰创作的同名歌曲《弯弯的月亮》,粤语版沿袭原曲意境,但更为飘渺幽深。经吕方演唱红至海外华人群体,令这首歌在原有的思乡之情外,还承载了海外华人对祖国故土的思念之心。

清冷的月光透进纱窗,微风中轻渗桂花香,勾起游子的思念,但他只能独对弯弯的月亮诉衷肠。年少时向往远方,如今故乡成了远方,只能借歌抒发淡淡的怅惘和悠长的思念。

刘德华:中国人(1997)

1997年,在庆祝香港回归的大背景下,《中国人》应时而生。一经推出,即引发强烈共鸣,拉近了内陆与香港两地人民的心。

不论我们身处何方、去向何处,我们都共享中华民族的五千年历史与八百里河山。我们有过同样的苦痛,但未来还有梦,等我们一起开拓。激昂的鼓点贯穿全曲,刘德华的演唱饱含激情,唱出了身为中国人的骄傲,令人听完深感荡气回肠、热血沸腾。

容韵琳:七子之歌·澳门(1998)

1999年澳门回归时,孩童以向母亲哭诉的口吻唱道:“我离开你太久了,母亲”,打动亿万中国人。《七子之歌》原为爱国主义诗人闻一多创作的组诗作品,澳门回归前夕,李海鹰受邀为其中的《澳门》一章谱曲。

从童谣般的演唱,到充满气势的合唱,情绪起伏涌动。歌词虽短,但字字泣血,字里行间无不体现坚毅隐忍和对母爱的渴望。

谢霆锋:黄种人(2005)

受到2004年雅典奥运会上中国奥运健儿拼搏的激励,谢霆锋写下了这首充满民族自豪感的《黄种人》。中国的强盛国力,是新一代中国人站上世界舞台的最大底气。“五千年终于轮到我上场”,唱出年轻人的意气风发和雄心壮志,也唱出新时代中国人的自信和霸气。清新笛声和谢霆锋的说唱段落为全曲增添了洒脱快意的侠气,是一首充满中国风和年轻气息的爱国歌曲。

撰文:见习记者 钟欣 蹇玥

编辑:钟欣

(0)

相关推荐