深度分析《扎导版正联》，4小时的史诗级巨制，效果炸裂！
一、电影外的战斗
回顾这场长达3年之久的“释出扎导剪辑版”运动，世界各地的无数粉丝坚定地站在了扎导背后，和他共同组成了坚不可摧的联盟，与华纳公司的高层进行着艰苦卓绝的斗争。这场斗争本身就是一场史诗电影，它的主题就是资本主义社会中的粉丝群体和艺术家联合在一起与商业巨头的对抗。
其本身的精彩程度早已远远地把2017年的尾灯版《正义联盟》甩在身后，甚至能够与呼之欲出的“扎剪版正联”一较高下。在一个任何新闻的热度都不会超过24小时的信息时代，这场由全球数十万粉丝推动起来的运动宛如滔滔洪流中间的一块磐石，始终盘踞在热议话题的前排。
但毕竟电影艺术的创作离不开资本的运作，庞大粉丝群体在外围的推动只能起到有限的影响。关于是否要追加投资帮助扎导完成其“导剪版”的特效制作并再度宣传，最为核心的博弈仍停留华纳公司的高管内部。
直到在2020年5月20日，扎导在一场关于《超人：钢铁之躯》直播即将结束的时候释出了自己的《正义联盟》导剪版预告海报，全球的DC粉和扎导粉都沸腾了。
紧接着，在8月23日“扎导版正联”的官方预告释出，直接将气氛推向了爆燃点。
预告片中出现了大量院线版没有的人物、情节和场景，其中最让人兴奋的就是天启星暴君——达克赛德（DC版灭霸），漫画中正义联盟的终极死敌。荒原狼和超人也都换了战装，前者身着类似鳞片的金属盔甲，后者身披黑色战袍。
另外，扎导承诺过的正联其余几大巨头也都会以客串或彩蛋的形式登场。例如，变成超人母亲玛莎和斯旺·维克将军的火星猎人，绿灯侠哈尔·乔丹。
此后，随着影片上映的日期的临近，更多的以几位主要角色命名的预告相继发布，也将众人的期待推至了峰值。
二、扎克施耐德的心血力作
虽然扎克施耐德的名号在好莱坞是响当当的，他依据自身对DC漫画的理解开创的独树一帜的暗黑格调的电影风格也让他博得了无数粉丝的热爱。
回顾他此前的经典作品，《美少女特工队》《斯巴达勇士300》《守望者》《蝙蝠侠大战超人》，不但影像风格抓人眼球，而且还包含了大量的哲学、宗教和社会学的思索，完全可以称得上是形式与内容并重的杰作。
但扎导作品的“叫好”，就一定能带其作品的“叫座”吗？我们不要忽略另外一个事实，就是扎导在自己的从影生涯所指导、拍摄的作品中没有一部的票房能达到十亿美元。
电影毕竟是一种商业资本运作推动的艺术创作活动，华纳在制定拍摄计划和敲定院线版成片时，也无法做到一面倒地唯导演马首是瞻。电影公司必须考虑到的另外一极，就是能为其高额投资换取丰厚回报的观众群体。而将这一群体吸引近电影院的，恰恰是以娱乐为导向，以特效炫目、战斗爽快为卖点，外加流量明星的快消品电影。
隔壁的漫威电影宇宙已经做出了一个很好的示范，另外DC自家《神奇女侠》的票房口碑双丰收，也反复暗示着华纳高层——扎导那种迎合骨灰级漫画迷，匠心独运地在影片中融入诸多致敬和大量宗教、哲学隐喻，力求在思想和风格上标新立异的创作，是绝无可能打动大多数路人观众，为公司实现利益最大化的。
在电影创作的天平上，艺术和资本这两端，永远资本为大。这是即便才华横溢如扎导般的艺术家也不得不接受的无奈现实。而他为DC宇宙投入的热情和心血有目共睹：从DC宇宙的头炮《超人：钢铁之躯》，到为后来的《正义联盟》三部曲设计的规划图，以及为“正联五巨头”精心选角（五人形象深入人心，可以说获得了巨大成功），他都亲力亲为，力求做到尽善尽美。
单是这张根据犹太密教卡巴拉“生命之树”的修炼图而绘就的“正联三部曲”规划图，就够写一篇长文。
(我们可以4:3画幅的两侧看到明显的黑条，但并非画面压缩的结果)
（这种2.35:1的比例在电影院或手机上看起来是填满了屏幕，但实际上画面中的内容要少上很多）
在预告中出现的古希腊神殿中的壁画上，达克赛德的肖像旁有两个古希腊文字，它们的意思是“黑暗面”
预告中出现的壁画上，也用古希腊文记叙了那场“上古之战”：天启星的类魔降临，雷声轰鸣的众神之王宙斯指挥自己的儿子阿瑞斯前去惩罚并杀死达克赛德。
达克赛德被打败但却侥幸逃脱，在匆忙中逃走，并留下了三个盒子。这三个盒子被分给了三个种族保管，分别是天堂岛亚马逊、亚特兰蒂斯人和人类。（这里明显致敬了托尔金《魔戒》中魔王索伦打造十九枚魔戒并分给各个种族的情节。）