要得到一把他的壶，太难了
始有人格，方有壶格。即便是顾景舟的壶在紫砂收藏市场上炙手可热的情况下，他也不卖壶。所做之壶，或交厂里，或赠挚友。每一把壶上，都有他“不妥协”的绵绵浩气。
他性情清高、布衣淡饭，不慕财富、不求权贵。谁要想得到他一把壶，难。
有一次，一位路过宜兴的官员，在紫砂厂参观了顾景舟的作品，专门上顾景舟家拜访，言谈之间，表现出对顾壶爱不释手的样子。当地陪同的领导很着急，悄悄对顾景舟说，顾辅导，能不能给首长一个面子？顾景舟面无表情，明确表示：顾某无壶可赠。最后搞得领导很狼狈。
还有一位当地的领导，通过当时紫砂工艺厂的顶头上司—陶瓷公司，给厂里下达任务，要顾景舟赶制一把“双线竹鼓壶”。开始顾景舟不知内情，开工后才知道，这把壶要送给某某—此人在顾景舟心中，很不待见。他心里不情愿，手里突然就没有了力气，壶做到一半，就扔在套缸里。领导来催问，他说，还没做好，最近身体不好，心情也欠佳。其时，顾景舟声望已然如日中天，领导也无奈。这把没有完工的壶坯，在套缸里一待就是17年。有一次，徒弟潘持平趁他心情好的时候，斗胆问了一句：顾辅导，套缸里的那把壶，怎么还不完工啊？顾景舟立刻脸孔一板，“哼”一声，随它！
直到顾景舟去世，这把壶依然未完工。徒弟葛陶中回忆，壶的最后一道工序，是他代替完成的，其时，师傅已经不在了。他代其“收边”的时候，想起与壶有关的往事，感慨万千。壶底无印款。在顾景舟的一生中，这是唯一的一把无款之壶。葛陶中认为，无款壶，有骨气，这是顾景舟的一把风骨之壶。它的每一个细节，都体现着师傅的秉性，那就是，不向权势低头。
顾景舟做壶60余年，心摹手追明代、清代、民国诸名家，有过之而无不及，每器必精心构撰，出手皆成华章，形成了雄健而严谨、流畅而规矩、古朴而典雅、工精而秀丽的艺术风格，被誉为壶艺泰斗、一代宗师。
作品鉴赏：
藏六抽角
壶身略成扁圆状，由钮、盖、口、身以至圈足皆贯以六棱，线条明析工整，转折合度，筋囊饱满圆润，圆中见方、方中寓圆。此壶成型难度高，造型挺拔有力，做工严谨。
此乐壶
壶身扁圆如鼓，下大上小，盖的亦采扁圆形与夸张的瘦高提梁相互衬映，使整体造型看来既协调又隽永有味。提梁顺壶身较窄的肩部向上渐开，顶部与壶底宽度略同，成倒梯形，和壶身上下对称。
仿古如意壶
壶身似一端正周整的圆扁葫芦，长流的转折呼应重心略向上的环形把，使扁腹向左右延伸，而盖钮巧妙地凸起令壶的重心上移，腹似虚实有通壶显得精实有神，不致扁塌。流、的、把这三点搭配最是高明。
高虚扁壶
壶身似一端正周整的圆扁葫芦，长流的转折呼应重心略向上的环形把，使扁腹向左右延伸，而盖钮巧妙地凸起令壶的重心上移，腹似虚实有通壶显得精实有神，不致扁塌。流、的、把这三点搭配最是高明。
高腰线提梁壶
壶身似鼎，以圆弧线条构成，力求浑圆饱满，唯圆柱提梁框出一片正方，虚实相应，更添此壶神韵。壶肩饰以三道圆环，有效地平衡视觉重心。丰厚的流弧度变化极大，显得兴味盎然。
供春壶
取老树瘿为形，树皮斑驳满身，纹理缭绕，以瓜蒂形为盖。泥色黄褐，朴质古拙，壶身轻巧端握舒适，出水流畅。化老丑树瘿为壶，大有返璞归真之意境。
井栏壶
井栏壶周身皆由弧线构成，线条圆融有力，简洁明快。壶身虽圆似方，沉稳而不凝滞。斜斜向上的管状流和重心略为下沉的环形把，前后呼应。壶的造型简单却无以增减，再三观之韵味无穷。
菱花壶
采六瓣菱花式造型，桥形盖钮与口、身、圈足协调统一成一只六方菱花，筋囊向口收缩与盖上菱花纹路紧密吻合，毫厘不差。底微内凹。整体制作精细规整，线条简洁流畅，色呈赭红温润雅致，可称佳品。
墨泥石瓢壶
石瓢壶做者虽众，却各有风格。此壶不仅工精艺谨，细腻独道，流、把、的、足搭配恰当、比例合度，造型挺拔精神墨泥色闪耀着青铜光泽，更散发着内敛自省的隽智意味。
牛盖莲子壶
通体散发一股扎实有劲的精神。圆筒身，肩略呈弧形与前伸的流及卷曲的把手无间地衔接，一气贯通。把手卷起活似随时欲扬起的牛尾般生动。壶口与盖各成一环上下密合无缝。
新桥壶
圆扁腹身。肩上带一环，盖口一环，盖中间再一环，如水波荡漾，上有桥形钮立于其中。此壶线条处理得圆润通融。环形把手上塑一平背与盖钮呼应，又似一叶过桥小舟，亦利于提握。
雨露天星提梁壶
直线与弧线交错运用，转折处明快流利。提梁及盖的造型设计突出，形成方中有方、方中带圆、圆中含方的构图，充分掌握雕塑与空间关系的美学概念。壶身丰厚扁圆稳住了上半部飞扬的劲势，流则浑厚有力。远观此壶有如飞鸟于天。
顾景舟为名副其实的壶艺泰斗，身价最高的紫砂艺术大师，作品拍卖屡创新高。
1959年作 顾景舟制松鼠葡萄十头套组茶具
2015年北京东正 秋季艺术品拍卖会
成交价RMB 89,600,000
20世纪 顾景舟制扁腹壶
2018年北京东正 春季艺术品拍卖会
成交价RMB 34,500,000
近代 顾景舟制九头咏梅茶具
中国嘉德2014春季拍卖会
成交价RMB 28,750,000
民国三十七年（1948年） 大石瓢
2015年北京东正 春季艺术品拍卖会
成交价RMB 28,175,000
近现代 顾景舟制、吴湖帆书画 相明石瓢壶
成交价RMB 27,025,000
2015年北京匡时秋季拍卖会
顾老为人正气，他曾经说过：“识别砂壶的真假，一如鉴定书画，首先从提高理性认识，理性即培养自已的学识素养，以资提高审美观感；第二是多方交流，互相观赏某些名家的杰作，提高感性，探讨和了解某些名作家的风格形制，技巧手法，艺技擅长，使用原料泥色的习惯性，印章的规格特徵，把握关键性的依据，逐渐累积经验。明眼人自然而然地不难识别真假的……真的，生来就是真的，假的永远也真不了。只有没出息的作假货者，作假的这种行为是绝对可耻的。”
顾老鉴壶秘籍
1. 鉴别紫砂器：第一要了解艺人的手法，一个人有一个手法。经常真品与假品对照；第二看泥色；第三看图案，仿古的东西一般一件东西一个图章款。
2. 明代紫砂壶上无图章款，都是刻自己的名字
3. “宣统元年”款米色砂小壶，壶柄有“宝鳞”二字，是宣统时工匠姓宗
4. 乾隆紫砂壶器表纹饰微微凸起，是将调好的泥浆用笔慢慢堆画出来的。泥浆必需研得与墨一样细腻，然后用毛笔画，不足的地方再加加工
5.“项圣思”款紫砂佛手式杯，“圣思”款紫砂梅花式杯，均为假品。圣思何时人不详。南京博物院有件圣思款桃杯，很精致
6. 紫砂包金漆的东西是在乾隆以后出现的
7. 加彩凸雕瓜果紫砂壶为乾隆时期的风格
8.“冰心道人”款紫砂刻诗壶。“冰心道人”可能是程寿珍，为清同治时生民国二十几年殁
9. 紫砂挂釉器皿从乾隆时开始的。共烧二次，先烧胎，要1000多度。器里挂白釉的东西，挂釉后再烧700多度
10. 20—30年代时顾先生等人在上海做过一批仿紫砂，都不落款
11. 南京、扬州、上海各有一件大彬壶真品，是出土的，它们的风格和泥色都相同，可看出明代紫砂壶的气魄大，胎泥粗
12. 清道光“行有恒堂”款紫砂梅花诗句壶，为假品。此壶底款“蒋贞祥造”，蒋贞祥是晚清光绪人，与道光“行有恒堂”款年代不符
13. 看了许多陈曼生刻诗的壶，底款多数篆“阿曼陀室”，没有写过“陈曼生制”，这点应注意
14. 古代人作壶的款时，字头对头流，字尾对着柄
15. “宣统元年正月元日”款的紫砂壶，壶柄尾部分别有“大生”“裕林”“迪恩”“东溪”“寿珍”等名款。这些人都是光绪时人。大生和迪恩是兄弟关系，姓范，一家人都作壶
16. 嘉庆四年款红砂小壶为真品
17. “松鹤轩”款紫砂壶，为民国时期作品。“松鹤轩”是上海一个铺子的名称。此壶刻字人叫“若水”，号叫姚寿铨
18. “黄玉麟”款紫砂树根式壶是真品，为晚清同治光绪时的
19. “阳羡邵友兰制”款带屉诗句紫砂壶，是真品，清道光年的
20. “邵元祥”款紫砂大扁壶。邵元祥是明末清初人。此壶是造型硕大，胎泥粗，具有明代风格。但壶身文字为后刻。“适园主人”是谁不清楚
21. “杨彭年”款描金山水紫砂壶。杨彭年是嘉庆、道光时人。此壶为真品，泥色较标准，胎泥及做的工艺，都具有杨彭年制壶的风格
22. “志远”款阴阳文紫砂扁方壶。清道光真品。壶底有“茶熟香温”款
23. “国良”紫砂提梁式过。晚清时作品。国良原名为俞国良，1938年殁，死时60多岁
24. “邵亮生”款紫砂小扁壶，邵亮生是晚清人
25. “笨岩”款紫砂扁壶，是清同治作品
26. “味泉”款黑砂竹节式壶，清嘉庆作品
27. “赦记”款紫砂雷纹螭纽壶，作者是邵权衡，清同治时人。他曾孙现在还在宜兴紫砂厂里工作
28. 清乾隆紫砂画彩山水大笔筒，为典型乾隆作品。底部为避免磨伤，刷一层黑漆。乾隆紫砂笔筒有的器表开小纹片，其原因是原来的胎色不理想，在紫砂胎干后又刷上一层稀的细泥的缘故
29. “康熙年造”款黑砂铜提梁壶，清光绪作品。这类壶宜兴烧好后，到烟台去烧黑
30. “康熙辛卯年制”款紫砂扁壶，壶盖里有“宜兴紫砂包用”章，“包用”章的出现到清晚期了
顾老视紫砂为生命，承前启后，融古铸今，一改清初以来紫砂壶纤细繁琐、堆砌繁华之气，追求壶体线条的流畅舒展，权衡比例的协调秀美，注重造型的简朴大方，在20世纪40年代就有“寸壶竟有斗米贵”的声誉，但却不是谁都能拥有他的壶！