10首熟悉de钢琴曲
古典曲目经常出现在我们的生活中
看完这个介绍十首你可能听过却不知道名字的钢琴曲
Flight of The Bumble Bee
野蜂飞舞
Flight Of The Bumble Bee Unkown Artists - Classical Selection 2
这首《野蜂飞舞》大家应该比较熟悉，是许多演奏者的炫技名作，原是一首管弦乐曲。《野蜂飞舞》又名《大黄蜂的飞行》，的原曲谱上记有：“从海面的远方，飞来一群大黄蜂，围绕到天鹅的四周，盘旋飞舞。” 此曲用小提琴或长笛独奏时,更能生动地表达出大黄蜂振翅疾飞的情景，但也有许多人喜欢用钢琴挑战这首高难度的竞速曲子。
糖果仙子之舞
Dance Of The Sugar Plum Fairy (From The 'Nutcracker Suite') London Symphony Orchestra - Film And TV Classics
第二首听起来真的很耳熟啊，灵动俏皮又充满神秘感。这是来自柴可夫斯基的的芭蕾舞剧《胡桃夹子》中的一段音乐《糖果仙子之舞》（Dance of the Sugar Plum Fairy）。《胡桃夹子》是柴可夫斯基编写的一个芭蕾舞剧。根据霍夫曼的一部叫作《胡桃夹子与老鼠王》的故事改编。舞剧的音乐充满了单纯而神秘的神话色彩，具有强烈的儿童音乐特色。
Revolutionary Etude
革命练习曲
Etudes Op. 10: Revolutionary Etude 李云迪 - Classical 2012
肖邦这首练习曲，表现了他在华沙革命失败后内心的悲愤欲绝，因此，被后人命名为“革命”练习曲。全曲激昂悲愤，深刻地反映了肖邦在华沙陷落、起义失败后的心情。肖邦一生共创作了二十七首练习曲，《革命练习曲》是其中流传得最广的一首。它一直吸引着无数的钢琴演奏家，从而使它成为钢琴歌曲音乐会上最常见的表演曲目之一。
Moonlight Sonata
月光奏鸣曲
Moonlight Sonata Richard Clayderman - The Christmas Collection
只要孤单寂寞觉得冷，失恋失意或失身，《月光奏鸣曲》就是最适合的BGM。《升c小调第十四钢琴奏鸣曲》，是贝多芬于1802年创作的独奏钢琴作品，别称“月光奏鸣曲”，这首钢琴奏鸣曲是贝多芬最著名的作品之一。
Heroic Polanaise
英雄波兰舞曲
Polonaise No. 6 in A-Flat Major, Op. 53 'Heroic' Martha Argerich - 100 Best Chopin
常看钢琴演奏现场的人一定对这首曲子不陌生，《英雄波兰舞曲》降A大调，OP. 53，作于1842年，钢琴曲，是肖邦所作16首波兰舞曲之一（亦是最为宏伟的一首），这是一首充满战斗力量和英雄气概，以“英雄”而著名的波兰舞曲。
Invention in F
Two-part Invention, No.8 in F Camerata Brasil - Bach in Brazil
创意曲（Invention）它是以模仿为主的复调音乐的体裁名称，是一种复调结构的钢琴小曲，根据某一音乐动机即兴发展而成，类似小赋格曲等。 巴赫的三部创意曲主要是双手弹奏三条旋律，声部的增多对弹奏带来了不小的难度。但是同时也为训练手指的独立性和控制力提供了很好的训练材料。由于各乐曲的织体、结构成份的不同，在作曲家笔下对各个声部的处理以及力度和色彩方面的要求也就有所不同。
Mazurka in B Flat Major
降B大调马祖卡舞曲
Mazurka, in B flat major, Op. 7, No. 1 Fou Ts'ong - Chopin for Babies
玛祖卡舞曲（Mazurka）其实本是波兰乡土舞曲的一种，具有轻盈、飞快的风格。但《玛祖卡舞曲》，也是肖邦另一个独特的创作领域。其他作曲家也有《玛祖卡》，但唯有肖邦写了大量的、闪耀着特异光彩的《玛祖卡》。在肖邦本人的作品中，《玛祖卡》也很特殊。一是这批作品，最具波兰泥土的芳香。肖邦的玛祖卡赋予更精练的旋律，三拍子增加了跳跃感，在变化中赋予诗意。而这首降B大调则作于1830—1831年，出版于1832年，呈献给约翰斯，哈聂卡评介说：“全曲到处是伸缩速度(Rubato)，最后为农夫的愉快的脚步声。”
Maple Leaf Rag
枫叶拉格
一下子从古典乐跳到现代音乐，记不起名字还是记不得啊！
但在早期电影中经常会听见这首曲！
Maple Leaf Rag Michel Legrand - 40 Most Beautiful American Classics
斯科特·乔普林（Scott Joplin）被誉为拉格泰姆之王，他的首部作品《枫叶拉格》则是拉格泰姆流派的典型作品。拉格泰姆（Ragtime）是一种原始的音乐风格，1897年至1918年间十分普及。其主要特点是切分音，最初是作为舞蹈音乐，在圣路易斯和新奥尔良内美国黑人社区的红灯区十分流行。拉格泰姆作曲家斯科特·乔普林，借由1899年发表的“枫叶拉格”和之后“艺人”等一系列作品出名。在发表之后的12年内，《枫叶拉格》依然强烈影响随后拉格泰姆作曲家的旋律线条、和声和节拍模式。
Prelude in C minor
第20号前奏曲
24 Preludes, Op. 28: Prelude No. 20 in C minor Arthur Rubinstein - Rubinstein Collection, Vol. 16: Chopin: 24 Preludes, Berceuse, Barcarolle, Sonata No. 2 ('Funeral March'), Impromptu No.3
前奏曲是一种短小的乐曲，通常是一首较长作品的前奏。但肖邦的前奏曲并不是这种前奏的概念，他的每一首前奏曲都是一幅完整的图画或印象。肖邦自幼体弱多病，他27岁时，由于肺病缠身，朋友们陪伴他去地中海的岛上去疗养。在那里，肖邦获得灵感，创作了这24首前奏曲。肖邦的24首前奏曲，是按十二平均律的律制方法，从C大调开始到b小调，以不同的24个调写成的，其排列方法为五度循环，即第一首为C大调，第二首为它的关系小调a小调，第三首为C大调的上方五度的G大调，第四首为其关系小调e小调……依此类推。
Raindrop Prelude
雨滴前奏曲
Raindrop Prelude Unkown Artists - Pastoral / Nature / New Age
《雨滴前奏曲》是肖邦24首前奏曲中最著名的一首。这首前奏曲是肖邦在1838年创作的，上述提到当时肖邦正与友人正住在地中海的岛上养病，这位友人也包括他的爱人乔治·桑。一天，乔治·桑外出购物，忽然下起了大雨。肖邦一个人呆在家中非常焦急，深恐乔治·桑在外边被雨淋湿，便坐在钢琴边弹奏以排遣焦虑。肖邦一边弹琴，一边听着屋檐上的滴水嘀嗒嘀嗒地落下来，于是就创作了这首前奏曲。乐曲中肖邦使用了一个固定的单音，非常形象地描绘了有节奏的雨滴声。