旅美画家李小白《绘画艺术的感悟》及花鸟作品欣赏
李小白：生于1949年，李长白长子、著名旅美画家。
《绘画艺术的感悟》
文/李小白
通过生活中的感受去发现自然界的灵感，观念不同，对物象的写生表现随之也就有变化。我们不能光用传统的技法来表现新的世界，由于在新的时代里，理念、观念都有所变化，我们要用现代人的理念、观念去表现对象，就必须要有新的技法来完善，不能一直用传统的技法去套对象，如果那样的话，只能越画越死。
因为我们现代人与古人在各方面的感悟都有所不同，时代变了，绘画理念与技法也应随之而变，这样才能表现新的时代气息和景象，使作品更贴近我们的生活。
在具有传统技法的基础上，一定要面向生活、面向自然，在自然界捕捉灵感，我们的技法是为对象服务的，所以在看到一处美丽的景色或一丛艳丽花卉中，绝对不能用学到的传统技法套对象。
例如盖房子打地基，传统技法的学习，就如盖房子打地基，房子要盖的有时代气息就需要有新的理念设计方案改建它，这样才能与时并进，这样才能使新桃换旧福。新技法是出于内心在观察对象时而感受出的。
如果具备了这样的能力，就需要在绘画的基础外去寻找、感悟，也就是我们现在所提到的要成在画外。要在各方面和绘画艺术有关系的科目中去寻找、感悟。比如：在音乐、舞蹈、诗歌、文学、棋艺中都有这方面的因素，这就要看你怎么理解、感悟了，把它们的艺术元素通过自己的理解潜移默化融入到绘画创作中去。
从古至今，无论是艺术家还是社会科学家能成大就者都是很全面的。比如我们中国的钱学森，他除了是杰出科学家和我国航天事业的奠基人,火箭专家，他还有更多的爱好，热爱音乐，他对音乐的造就很深….；还有达芬奇不但是位画家、还是寓言家、雕塑家、发明家、哲学家、音乐家、医学家、生物学家、地理学家、建筑工程师和军事工程师等全面的人才。
话说回来，一个成功的艺术家，首先要有他自己独特的风格，在绘画艺术观念上有自己独特的见解；在教育理念上，有自己独到的教育体系。在自己每张作品中都要能反映出一个主要的内容，呈现出一幅让读者感动的画面。
法国印象派的作品几百年以来，为什么至今依然那么鲜艳夺目，让人感慨万千呢？他的自然景色的表现，使人感到好像是昨天刚画的，那是因为他的表现手法是产生于对象给他的感受，而抒发自己的心声，借此我希望学艺术的朋友们能借鉴我对绘画的理解和感受，多在画外吸收些营养。
丰富自己的绘画技巧，用内心的感受和理解去表现自己想要表现的对象。一幅好的绘画作品，首先打动观者的是你要反映的内容并不是看到的技法，技法应是在一张美丽画面背后呈现出的。如果观者首先看到作品上的技法的表现，那就是用技法在套对象，没有灵魂、没有用心、没有自我，那也只能成为一个画匠。
我们的绘画艺术与工艺美术是相辅相成的，在当今的社会里，广大群众更需要的是工艺美术设计的提高和发展，作为一个画家，有时间去画些茶壶、瓷器等等，这些都会对工艺美术的发展起到促进作用。
在当今的社会教育中，我觉得艺术院校应该多设工艺绘画专业，以利于进一步普及和提高工艺美术的需求。当今那么多艺术院校都有国画、油画班，社会需要那么多人事吗？
在国外，艺术院校的专业绘画班有一半左右都是老人在学习，他们是在圆他们过去没有完成的梦。比如说，去年春天，我走访了日本名古屋大学，名古屋大学艺术院系系主任荒木弘训先生对我说：“我的研究生们出去后我都不知道他们能在哪里工作，社会需要那么多画家吗？”。国外也有这等情况。
工艺美术设计的培养，应该是当今院校培养人才重要因素。但是在培养的过程中，绝对不能走过场，一定要有优秀的师资、完整的教育体系，落实到每一门专业，只有这样，才能培养出适应这个时代的、社会需要的设计人员。
一个艺术院校的成功和成名，关键是否有批优秀的教师来培养学生。学校是以优秀教师组成的团队，培养出一批优秀的学生，才能享誉全国，甚至全世界。一个艺术家多做一些对社会有益的事，这样才能真正的做到艺术为社会服务。
在我回国的这几年中，我整理了家父的绘画教材，在全国及台湾省内出版社出版并发行了十几本工笔花鸟教科书，这一切都是社会所需要的教材，目前全国及海内各艺术院校和工艺美术单位都以此为版本。
今后还将进一步努力把自己的教学理念和学习经历、绘画技法与学绘画的同仁们分享，让年轻人知道我们这条路是怎样走过来的。
路是靠自己走出来的，一定从小就要有一个理想，不要把考试作为目标，不要成为考试的奴隶，现在社会风气急功近利，这样是做不成大事的。要把心沉静下来，要有理想和追求，要热爱祖国和有爱心，要有新的理念和想法，有新的目标去追求，努力去做，就会成功。
人生是个过程，每个不同的阶段需要我们去完成不同的目标，让自己去做一点自己喜欢的事，做一些对社会有益的事，就不会遗憾终生。
本文摘自：喜欢绘画（360doc）
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