解读 | 女王范，只一眼就诠释什么叫气质
《无名女郎》作为世界上最著名的肖像画之一，向每一个观赏她的人散发着无穷的魅力，画中的女子神情倨傲，带着斜睨众生的态度，伊凡·克拉姆斯科依以精湛的技艺表现出了人物的精神气质。
无名女郎的身份一直都是一个谜，没有人知道她的身份，她的故事，画家也无意透露，但是她代表着一个典型的19世纪俄国知识女性的形象，穿戴着当时俄国上流社会的豪华服饰；侧身端坐在华贵敞篷马车上的她转首俯视着这个冷酷无情的世界，显得高傲又自信。
这打扮入时的女子，体现出上流社会的文化、修养与品味。从姿态中隐约透露出当时一部分民主主义知识分子对社会的态度——冷眼审视，不愿与之合流。
她那不凡的气质
给人以刚毅、果断之感
画面的背景则是圣彼得堡著名的亚历山大剧院。时值冬天，白雪覆盖着屋顶，朦胧湿润的天空使人感到寒意。
巡回画派。
19世纪时，随着西方各国反对封建帝制的民主革命爆发，古典主义逐渐开始让位于宣扬激扬、革命与诗歌的浪漫主义，而浪漫主义又日渐受到现实主义的强劲冲击。
▲《马拉之死》，雅克·路易·大卫，古典主义
古典主义和浪漫主义虽然表现形式各有不同，但是本质上表达都是一种理想化的状态。
古典主义追求完整的秩序和永恒的价值，我们能够在古典主义艺术家们的作品中感受到一种「永恒」与「肃穆」。
画面构图和色彩形式体现出古希腊、古罗马时期的协调、匀称、单纯、明晰与整齐等特征。
总体形成一种秩序稳定、比例和谐的纯净而明朗的艺术风格，寻求在情感和理智、心灵和思想之间的完美平衡。
▲《自由引导人民》，德拉克洛瓦，浪漫主义
而浪漫主义则酝酿于法国轰轰烈烈的大革命，从浪漫主义的艺术品中我们能显著感受到一种反叛的精神，诗意化的人生，浪漫主义者总是情绪激昂，他们重视色彩，运用色彩来塑造形体。
然而类似于法国大革命这样的革命运动最终受益者还是上层的资产阶级，封建帝制也还顽固不化，广大底层百姓还是生活在水深火热的贫穷困苦之中。
这个时候的许多艺术家们从浪漫主义的浪潮中清醒过来，提倡面对现实、主张艺术要有思想，要参与到现实生活的斗争中。
▲《列夫·托尔斯泰赤脚》，列宾，现实主义
在俄国，随着19世纪60年代民主运动的高涨，一批俄国画家们利用绘画来讽刺俄国统治阶级，表现城乡贫民的苦难生活，并且创造了一批为争取新生活而斗争的革命者形象。
1963年的时候，一批有才华的美术学院高年级学生不满只准画神话和圣经题材的学院传统，退出美术学院，单独组织起来，研究现实主义绘画艺术，在彼得堡成立了「 自由画家协会 」。
这些学生就由创作《无名女郎》的克拉姆斯科伊为首，加起来一共14位青年学生。
这个协会打破了当时美术展览只在彼得堡和莫斯科展览的格局，不断到外省展出，因而被称为「 巡回展览画派 」。
这个协会之中，我们比较熟知的艺术家大概就是伊里亚·叶菲莫维奇·列宾与《伏尔加河上的纤夫》了。
▲《伏尔加河上纤夫》，列宾，现实主义
而伊凡·克拉姆斯科伊组织了巡回展览画派，他的艺术见解在当时俄罗斯画家中有颇大影响，主要以肖像画出名，列宾是他的学生。
肖像画的突破。
肖像画在西方艺术史上是一门非常重要的艺术种类。
这幅画何以成为艺术史上最杰出的肖像画作品之一呢?
因为科拉姆斯科伊创造了一种新的表现风格——利用主题性的情节来描绘肖像。
我们现在意义上的肖像画是直到欧洲文艺复兴以后才出现的，因为人文思想的兴起，个人的价值得到了肯定，描绘世俗的人和人的现实生活的肖像画才随之出现。
肖像画的世俗化经过了一段漫长的时间，随着经济的发展，市民阶层的扩大，才有更多人有闲钱去请艺术家为自己创作肖像。
17世纪的荷兰是西方肖像画的黄金时代，那个时候有维米尔、哈尔斯、伦勃朗等伟大的肖像画家。
而纵观伦勃朗的肖像画作品，我们不难发现，当时这些雇主预订的肖像画更多是作为一种单纯的记录作用，艺术家的作用就是像照相机一样忠实地记录下雇主的面容，是没有什么主题的。
肖像画中背景也相对比较单一，要么是一片漆黑、要么是一块帷幕、一个简单的空间、要么就是一个作为衬托出现的古典而优美的风景。
这样一对比，克拉姆斯科伊创作的《无名女郎》的创新之处就显而易见了。
《无名女郎》全画中的每一个细节都是为了主题而服务的。
这个美貌的女子给我们一种相当高冷的感觉，或者说，艺术家刻意为我们营造了一种高冷的感觉。
她高高在上，坐在精致的马车上，女郎背后的靠背，都是华贵的材质，画家运用仰视的角度作画，以使得她看起来更高傲。
背景是在雪天，采用冷色调，远处被积雪覆盖的建筑物色彩淡雅，与前景处的女郎、马车形成明度上的对比，以使得人物形象看起来更突出、更清晰。
马车左右两边淡黄色象牙装饰和女郎帽子上淡黄色羽毛，组成三角构图，这种三角构图法使得这幅作品更加稳重，画面显得更加庄重。
女郎服饰采用的是以黑色为主的冷色调，镶有昂贵的动物皮毛，脖子及手腕上缠的色带，另使用了同为冷色调的深蓝色，帽子上银白色的珍珠，手腕上的金镯子反光效果画得非常好，十分符合其低调奢华的气质。
神秘的身份。
人们总是对未知的事物更感兴趣，像《蒙娜丽莎》、《戴珍珠耳环的少女》等肖像画，也正是因为神秘而让人们感到欲罢不能，更想要探求画面背后的故事，那么对于《无名女郎》也是一样。
▲《戴珍珠耳环的少女》，维米尔
对于画中女子身份有两种揣测，一说她是托尔斯泰小说中的安娜·卡特琳娜，也有人说是莫斯科大剧院里的某个女演员。
不管怎么样，
她都以独特人格魅力，
跨越百年的时光，
深深地征服了我们。
她用她的神情向我们宣誓了她的独立人格，以她的品味告知了我们她受到的良好教育以及拥有的上层社会地位。
[文/编 《弘雅书房》 编辑部：沉鱼意]