诗的艺术精髓在“意象”与“意境”

诗的艺术精髓在“意象”与“意境”

胡迎建

通常所说的形象思维，是一种思维活动方式。要求在思维中不脱离具体物体进行的形象创作。是要求生动可感的有联想的一种过程。类似古代诗论、诗话中谈到的“诗思”。意境是诗人对人生对客观世界有所感悟的某种心灵之境，植根于现实生活，以意象思维构筑而成。

意象，涉及到形与神的问题。形即物的形状，是具体的，神即表现具体物象所呈现的精神实质。如果仅有形而无神，拘于形迹而无神，则不是艺术品。现代著名美学家宗白华论古代画，对此颇有感悟：“实先由形似之极致而超入神奇之妙境也。”（《艺境》34页）

形象是客观物象与主观情志相融而成，有一个对客观外界、印象进行筛选与提炼并渗入作者主观情志的过程。一旦形成之后，不同于原先的物体。就好比照相不等于国画，所以有情景交融等说。然形象是对所有文学作品的要求。

诗词要讲意象与意境，意象略高于形象，更含有主观情意。这一对范畴也是这一时期在取境与形象的基础上逐渐形成的。《文心雕龙·神思》：“独照之匠，窥意象而运斤。”与后世意象之涵义接近。意与象两个要素通过语言媒介而进行感应、交融、契合的产物，意象是主观情志与物象交融互渗的产物。是诗人传达情感，表现思想、升华意志的基本方式。好的意象是完整、和谐、优美的，水乳交融、密不可分的。区别于物象，就在于它是经过作者情感过滤、打上主观感情烙印的产物。意境是由一系列的意象所构成。详言之，意象是一个个表意的典型物象，是主观之象，是可以感知的，实在的，具体的。鲜活的意象，须诗人精心营造，运用多种修辞手法，有情思寄托，有灵动之态。杜诗中的“无边落木”“不尽长江”“花近高楼”；陆游笔下“无意苦争春”的梅花；陈三立诗中的“秃柳”“大月”“残阳”“疏灯”“啼鹃”等意象莫不如此。

由意象或意象的组合构成意境，意象是构成意境的手段或途径。如陈三立《独坐觚庵茅亭看月》中两联，写月夜的意象：剥霜枯树支离出，沉雾孤亭偃蹇存。邻犬吠灯寒举网，巢乌避弹旧移村。孤独悲怆之情，浸润于他所选择的意象之中。枯树、孤亭，被霜侵雾裹。寒气如网，充塞宇宙。巢鸟畏弹，避居他村，意象组合为意境，成为他悲凉身世、自我形象的体现。

这就是说，在诗歌创作中，总是意象在先，意境在后。是先有一个个意象在作者的脑子里，然后组合融合化为一种意境。意境是主体化的客体，抽象化的形象，理性化的感悟。情理事景，须有情趣、景趣、理趣。

孟子云：“物之不齐，物之情也。”诗词亦有高低清浊之分，所为平准者，概有气象、意境、辞藻与格律四端。气象，诗词之精魂。意境，诗词之神韵。辞藻与格律，诗词之纹饰。

  

原载《诗词百家》2018年第二期“开篇者言”