浅谈西方绘画大师以时髦女性形体油画，表明艺术角色的高贵卑微

聊一聊17世纪后期荷兰画家瓦尔德，他擅长描绘风景、静物和人物肖像，他笔下的画作都是写实主义风格，只不过其“现实主义”色彩并非很强烈，而是较为平淡客观的反映现实社会生活场景。

我们就简单谈谈瓦尔德笔下的那幅油画作品《安妮女王》：画中的女性身材高挑，皮肤细腻洁白，烫卷的头发显的很时髦，耳朵上的一对珍珠吊坠又显示出女人的高贵端庄的气质，“一大一小”的耳坠，说明了人物略微倾斜侧面的姿势，这是画家有意不让人物太拘谨，

仔细观赏可以发现，女人的眉毛、眼睛、嘴唇、脸蛋的妆容不是很浓，而是淡淡的修饰，这和其他画家对女人脸部细节的刻画手法是完全不同的，瓦尔德是注重“点到为止”，

其他画家则是浓妆艳粉，这说明每个画家对女人的审美是不一样的；不过呢，之所以瓦尔德对画中女人脸部细节以淡妆修饰，那是为了和身上衣服的鲜红色调相互协调，如此深红的裙子，若是配上满脸的浓妆艳粉，整体效果就太娇艳，

画家为了避免整体效果的娇艳，着重突出人物的简单体面，于是才这样刻画人物的面目细节，还有就是，女人披着黑白相间的毛绒被，就是为了减弱深红裙子产生的视觉效果，她的右手抓着毛绒被，遮挡了下半身大面积的深红色，

有趣的是，女人的这个举动正好说明了女人“传统的思想观念”，她不愿将自己的身躯完全暴露在观众面前，所以我们无法完全看到女人穿红色裙子的真实状态，难免有些“气愤”，恨不得扯掉这块毛绒被单，

女人的传统思想观念和羞涩的个性，画面右下角的那只小狗，可以说明。为什么这么说呢？原因是小狗象征着忠诚，更主要的细节是小狗望着女人，它的女主人，小狗的忠诚完全流露出来，它的忠诚，

正好又说明了女人对爱情或婚姻的忠贞，所以说对爱情婚姻忠贞的女人，其言行举止、穿着打扮都相对保守羞涩的，虽然她的是低胸裙，但是画家没有表现女人的丰满，也可以说，这还不算是低胸裙。

瓦尔德作品《安妮女王》

值得注意的是，思想观念传统保守的女人，不代表她的穿着打扮显的很“土气”，女人身上的红色裙子的设计是很时尚了，换句话说，深红色的裙子也体现出女人热情似火的内心，

只不过，画家无意让这热情似乎的内心“涌现”出来，只因传统的思想观念将激情的冲动给“压抑”住了。画面右上角的玫瑰花象征着纯洁，也给整幅画作起到装饰点缀的作用，玫瑰花和小狗呈垂直的位置，正好合并成了“纯洁忠贞”，

如果没有玫瑰花，整个画面就显的略微没那么完美，主题也不够丰富了，确切的说，玫瑰花起到“锦上添花”的效果。如果，这些玫瑰花放在地上，又是不一样的象征含义了，而是被遗弃的残花败柳了。所以画家将玫瑰花放在桌上，和女人的距离相近。

我们可以看到画作的最左边有建筑物，不过光线不是很亮，它也是属于画作的背景，建筑物的色调和背景的其他部位的色调几乎相近，这都是为了陪衬主体女人的亮色调。瓦尔德的这幅《安妮女王》女性形体油画，主要是说明17世纪无论任何身份地位的荷兰女性对爱情婚姻的忠贞态度，女性在爱情婚姻或艺术角色中没有高贵卑微之分。