临帖主要是学转换技巧
临帖，学的像并不是一件特别难的事情。很多学书者，临摹古帖能做到七八分像，有的甚至能够做到以假乱真，但离开范本，自己创作，却很是呆板，不少人还无法完成一幅完整的作品。观其笔下所创作的作品，很难看到他们从中吸收了多少精髓，创作中体现不出所学范本的高妙，“神韵”在笔下荡然
创作能力与临帖水平相差甚远，主要是临帖停留于追求表面的相似，临帖时对字帖法度理解不够深入清晰。 就是临帖的目的上出现了问题。不知道为何而临，如何算创，没有弄懂问题本质，没有时刻记住我们要到哪里去 ，没有把临帖的能力转化为创作的本领。
彦真卿处理虚实关系范字
那么我们临帖时，到底要怎么临学什么？用一句话说，就是学转换技巧，把帖上的东西通过转化变为自己的东西。临帖的过程中，要一切围绕转换进行。时时想着转换，处处想着转换。
说的细一点就是把自己那些不好的随意的运笔习惯，通过临帖转换成科学的合理的规范的用笔方式，如藏锋、回锋、悬针、垂露、屋漏痕、锥画沙等等；把自己那些平板的丑陋的结构转换成险绝之势，或平中见奇之态，换成历史上的名家一样的结体。章法上，把状如算子，均衡一致，变成大小参差、疏密有度。
这是一种外观的改变，更是一种能力的掌握。这种调整改变自身书写行为的过程就是转换的能力，就是总结、抓取所取法对象的独特的、个性化的东西能力。
即通过大量的临写、研究，把所学对象笔法特征，烂熟于心，再熟练地表现在自己的手上，尽我所用，为我所用。知道所取法对象的个性化特征之后，就要深入探究其内在的规律，探究古人到底是怎么写出来的，要尽量还原其书写状态，进入他的书写之“理”。
一个人书法作品水平的不断的提升，书法面貌的不断的演变，其实就是一个不断的转换的过程。转换包括笔法、结构、章法、墨法、神彩、心态等。从一个普通书法爱好者的书法，转换的次数越多，转换的程度越深,转换的因素越多，其作品的内涵越丰富，其表现力也越强。直到脱去所习对象外在个性的东西，运用共性的笔法，形成自己的风格。只有这样，才能由书法的必然王国进入自由王国，登上书法的高峰
一个优秀的书法家都是通过不断的临帖，不断的转换，才能够达到一定的水平。如此周而复始，每一轮转换都比前一轮有了一个提高。但到了一定程度后，转换的难度越来越大。稍一懈怠即停止不前甚或倒退最终成为一个书法家，这个过程可能相当长，也可能短，方法十分重要。在这个过程中，会有灰心、失望、沮等不好的情绪和想法、、这种状态最需要的是“坚持”，坚持到底就是胜利
书法发展至今已经有了2000多年的历史，前人都已做了充分的挖掘，我们时下再想有自出新意的创作实在是一件很困难的事，书法发展的关键就在于我们借此借鉴前人这些优秀的成果，实现从临摹到创作的转换，如何转，向谁转，怎么转，确实是一个极高难度的命题。除了时间经历的投入认真的态度以外，还是有一定的技巧的。
一.转换初期应极力控制主体意识，让自己的原有的书写习惯、原有的书法认知归零。这样，转换的效果会更明显。待临帖水平达到一定的程度后，有了辨别品评书法作品好坏的能力后，就可以让自己的审美个性一点一点地渗透到笔划、间架、章法、墨法当中，经过融会贯通，形成内涵丰富、个性特出、表现力强的书法作品。书法史上每一位成功的书家，他们都是通过转换形成了自身独特的笔墨语言。
经过以上从临摹到创作转换的所列方法后，书法学习的最高境界便显现出来——书写自己。这个阶段不妨尝试创作临摹法，即以创作为导向，辅之以临摹。
二，转换要敢于发展法帖的某一方面，突出某一个部分，强化某一个特色，弱化自己不喜欢或者与时代潮流不相符的部分内容。但这个做法要把握好“度，需要在总体精神风貌与原本保持一致。
三，临帖初始就要琢磨转换。很多人都谈何时临帖，何时创作，临多久后可创作，临到何种程度后可创作，这样把临帖和创作既然分开是极不利于提高。创作转换可以随时随地进行，如我们临学了一些单字，就可对范本中没有出现的字，按照原碑帖的风格特征，字法结构、偏旁写法重新进行组合。也可试着遮住原作的某几个字，某一行或是某一个段落，然后进行补字、补行、补段的练习。看看与原帖的差距在哪里，原因是什么？章法形式上，就直接参照原碑帖的某一局部即可，帖字的大小、墨色、字间距、行间距、空间布局、开合关系等，可以是两字的字组，也可以是三个或五个，也可以是一纵列，加以模仿。
4 深入挖掘尝试转换
学习了某一个经典碑帖，不要弃之不用，或简单的学学，要穷尽办法转换它，其中最可能的是 墨法改良，试者墨的浓淡干湿上变化，丰富视觉感受、这一点，王铎为后来者开拓了更为广阔的天地。在临帖的同时，关注不同的墨色的转换。我们可用不同墨色临写同一经典作品，淡墨、浓墨、蘸墨等，感受墨色变化的丰富性及其对风格形成影响的理解。又如，以不同的速度节奏对经典作品进行转换的练习，感受不同节奏下线条质感的变化。还有，用不同的格式如扇面斗方。中堂条幅。对经典作品进行改写。又如用不同的风格进行转换练习。有书者用颜真卿《祭侄文稿》的风格创写《集王羲之圣教序》，效果也不错。大胆一点的话，各种不同的书体也可以进行转换。可以将各种书体典型的特征进行整合，如草篆，以篆书笔意入隶书，以行草笔意入魏碑等等。当代不少大家这么做，都取得了社会的认可。并成名成家，
5，尝试依据临本，自然书写，发现自己有什么写得不好的地方，就找古人的字帖去临一下，临了几个字就拿出来用，就记住，以后应用到自己的创作里。如此反复类推、积累。不断地、不竭地从字帖中汲取营养。转化的时间就会缩短，效率就会提高
转换，除了上述所列具体的方法途径之外，还需要方法之外的功夫。
主要是人文修养的提高和审美能力的提升。黄庭坚在他的书论中讲，“学书须胸中有道义，有广之以圣贤之学，书乃可贵。”广读书，浸淫书中，润物细无声，会以你自己都不知道的感觉表现在创作中，间或以灵感的形式迸发出来，而正是这些，即或那点睛的数笔，决定了你的书法作品的层次与格调。
优秀的书法家往往有其独特的审美方式、价值观去，而人文修养从某种程度上讲，对转换成功与否，或是转换层次的高低，起决定作用的。
审美能力的提高，可以提升生活的境界和意趣，培养出对于书法书法审美的敏感和高雅。书法审美能力的提升，一个重要的途径就是，带着思考熟观古人碑帖。黄庭坚在《论书》说“大要多取古书细看，令入神。”“凡作书须熟观魏晋人书，会之于心”。此外还要争取多看真迹体会领略“风神”，从“养眼”、“养手”。