【小二画唠】芥子园山水——山石法
我不是艺术的创造者，
我只是艺术的搬运工。
小二画唠，我们今天接着聊。
亲爱的各位胡椒粉们，大家晚上好，今天是2018年的7月2号星期一，今天继续咱们的小二画唠。
咱们今天跟大家聊点什么呢？今天要讲芥子园的山水。
有巢勋版芥子园的可以把书翻开，因为我们之前的都讲不同的树法，基本上够大家用的了。
然后下面就是要多看画，多看书，多临摹。然后很多朋友说不会画石头，其实石头相对树来说真是非常非常好画的，而且石头这个工细，古人把它讲的很玄乎，那我们今天就来看看古人怎么瞎白活的。
那我们翻到第二十七夜，也就是山石谱的第一页，这第一页讲的是什么东西呢？
山石的画法，讲的山和石头的画法皴法，然后布局的方法，还有就说这种泉水的特点，然后我们看一下，这块开篇讲的悬玄乎乎，那我们捡一些比较重点的，来给大家聊一聊。
画石起手，当分三面法。这就是咱们以前讲的树分四枝，石分三面么。
观人者，必曰气骨。石乃天地之骨，而气亦寓焉，故谓之曰“云根”。无气之石则为顽石，犹无气之骨则为朽骨。岂有朽骨而可施于骚人韵士笔下乎？
这就是中国画讲的叫气韵生动。
是画无气之石故不可，而画有气之石，即觅气于无可捉摸之中，尤难乎其难。非胸中炼有娲皇，指上立有颠末，未可从事。而我今以为无难也，盖石有三面。
这一段就是说你得大气，然后绕了一大圈回来告诉你画石头得三面。
三面者，即石之凹深凸浅，参合阴阳。什么叫参合阴阳，就是夹杂着阴阳，就是我们讲的受光和背光。
步伍高下，称量厚薄，以及矾头菱面，负土胎泉。此虽石之势也，熟此而气亦随势以生矣。秘法无多，请以一字金针相告，曰“活”。
三面是什么啊，就是又有凹的有凸的又有高的又有浅下去的，这就是石头的这些不同表现的一个样子，然后画这些东西，最后他总结了一个字，就是“活”。
什么是“活”就像我们画树一样，你要把它画成一棵活的树，而不是画成一棵朽树，就是要画出生命，就是要变化多端，再说白点就是要自然。
一颗石头你画成方形的，那就不叫石头了，那就成砖头了，因为它的外轮廓都是方方正正的，它没有凹凸没有深浅，经过人工加工过了，所以它叫砖头，也叫板砖。
你看到大自然中的石头，里面是有大自然的变化莫测，难以琢磨，这些石头有棱有角，有浅有深，不同的变化让你感觉大自然的曼妙，大自然的神奇。
这种神其实说白了，就是自然，完了之后他会曰一个字，叫“活”，一个字就概括了所有问题。
余所谓一字金针曰“活”者，尤须于三面未分，一笔初下，具有磊落雄壮气概。一笔须有数顿，使之矫若游龙。先用淡墨勾框，再以焦墨破之。
这哥们一讲这块，说第一笔下去就得光明磊落，还得雄壮气概，得有气势，然后这一笔须有顿挫，其实就是昨天大家都有看到我画吧，这一笔下去，有粗有细，什么叫顿挫，其实就是你的笔的提按。
然后使之骄若游龙，像龙一样，然后先用淡墨勾框，一开始先用淡墨勾外轮廓，再用焦墨破之，再用重墨画一下，这是他的一种方法。
石廓如左既勾浓，则右宜稍淡，以分阴阳向背。千石万石，不外参伍其法。
就是说该重的该淡的，就分出了阴阳，千石万石不外乎就用这种方法，讲的就是这种比较简单的一种方法。
为什么这样画呢？这也就是我们一直在说的，芥子园只能讲笔法没法讲墨法，那墨法怎么讲，他就干脆把它说了出来。所以说不是不可以复勾的，是可以的。
参伍中又有小间大、大间小之别。画成依廓加皴，渐有游刃。虽诸家皴法不一，石体因地而施，即于一家之中，尺幅之内，或弁于山，或带于水，甚夥其形，总不外此一二法，则他无论。
这一段很简单，大家也都能明白，就是不同的画家有不同画法，但都是根据山的势来画的，而且我们可以说因地制宜。所以大家在画这个的时候一定要注意。
即米山，乃全是墨点晕成，不须勾廓者，然于不勾之中，亦未尝不具此法，于层层烘染处逼出，甚森严也。
这一段也把独特的皴法，米芾他们的父子俩的皴法拿出来了，这就是指也不能随便画，其实人家画完了米点皴之后人家的山也是一层一层的，也是这样一层一层的像勾过的一样。
然后呢，我们之前画树的时候讲了什么是扶老什么是协幼，这个就是树的穿插，那石头也有穿插。
树有穿插，石亦有穿插。树之穿插在枝柯，石之穿插更在血脉。大小相间有如置棋，穿插是也。近水则稚子千拳而抱母，环山则老臂独出而领孙，是有血脉存焉。
说树穿插在树枝间，而石头的穿插更在血脉，大的和小的就像摆棋子一样的穿插。后面就是近水的石头就是一堆小的抱着一个大的，而环山就是一个大的带一堆小的陪着。
大家就这样想一想，一群小的围着母亲，然后还就是老人独臂领孙，一个大臂揽着一群小孙子，这感觉很形象，很生动。
所以我们在读芥子园的时候，我有时候就特别愿意去体悟去感受，古人在没有我们现在这种高清图有书这种可以直观地去表达的时候，他都怎么讲，他一定用最直白的语言，用最简练的语言，让你一个是自己去猜，什么是“活”和这个“活”应该怎么用，它是变通的。
但是有些东西又是特别直观的，就近水则稚子千拳而抱母，环山则老臂独出而领孙。
这两句我也希望大家能够背一背，到时候画石头的时候你就记住这两句口诀，这就是讲了叫聚和散的关系，很有意思，大家一定要把它好好的读一读。
王思善曰：画石之法，先从淡起，可改可救，渐用浓墨为上。又云：画石之妙，用藤黄浸入墨笔，自然色润，不可多，多则滞笔，间用螺青入墨亦妙。
王思善这个后来他们考证了一下，这不是王思善说的，这是黄子久说的，就是黄公望，元四家之一。
然后说画石先从淡的画起，又能改又能救，然后渐用浓墨为上，我都跟大家讲过，一定要不要随便用重墨，先从淡的开始画，你看人家也是这样的。
然后，讲画墨的时候稍微加一点点黄，但是不可多。
然后就是翻过来了，翻过来之后是一百二十页，画石兼坡法，就是这种形式，这种形态，适合干嘛呢？
子久、云林画石多间土坡，望而可施坐卧，水边竹下正宜留此，以待幽人。非一味蛮山蛮石，使人畏心生也。
说白了这个就是很小资的生活，这个不是崇山峻岭，让你望而却步。
古人比较聪明，你是想过的比较田园居士，你还是想过的那种就像《西山行旅图》那样，过个山都望山跑死马，这个比较有意思，就是这种。
古人都分得很清晰，说明这个古人他生活节奏很慢，所以他的生活就很细腻，可能你用现在的眼神特别轻视的看他一眼，那文人就说：你怎么能轻视我呢？我一读书人，穿长袖的。直接就气死了，这种可能性都是有的。
然后女的在河边沾衣裸袖便为失节。胳膊一撸起来，我就把你娶了，你不娶我就不行。
然后这一块就是讲披麻皴，这个我讲了，其实挺好的。
此披麻皴也，北苑、巨然及松雪、大痴、仲圭皆画之。中有正开石面如鼻隼然，号曰“石隼”，子久尤喜为此。
就是说披麻皴，这些大师都喜欢用，不管他们，现在的文人仍然喜欢用，为什么？
说白了这个客服紧张，你想画画多么紧张，我觉得我每次画画第一笔都可紧张了，总觉得画不好，后面就渐入佳境了，但是一开始的时候你都会很紧张，那怎么办？
能克服紧张的一种画法是什么，就是披麻皴，文人善用之，文人喜欢用的，所以这也没啥讲的了，我每次画的最多的用的最多的也就是这个，他们也没把披麻皴多讲一些，大家看我画就行了。
然后这个就是云林石法，折带皴。
折带皴很多朋友都在用，完之后我要说一点，你的笔干一点，你笔尖的感觉就像你的舌尖一样，特别敏感的那种感觉，细细的突然变粗，这种粗细的变化就是让你感觉像你的舌尖碰你的牙床一样，你会感觉你每一颗牙齿的凹凸都有感觉，这个就是要对笔法的这种体会。
云林石仿关仝，然仝用正锋，倪多侧笔，乃更秀润。所谓师法舍短也。
就是说云林仿关仝，但关仝用正锋，云林用侧锋，就更好看了，把人家老师的特色提取出来，自己搞一个好的，把老师的东西都给抛弃了。
从小就学那句话，闻道有先后，术业有专攻，如是而已，弟子不必不如师，师不必贤于弟子。
中国古人都这么说，说的那是头头是道，一套一套的，不错，挺好，有幸我们成为中国人。
你说我们要是在加拿大这个国家，建国一百五十一年，上世纪淘金的小房子都能叫文化，这个就稍微…当然，各个国家有各个国家的东西，我们至少很庆幸，我们有那么那么那么那么多年的文化。
文化自信说到这咱也不喊口号，我们把老祖宗的东西看一看，就像这本芥子园，发行几百年了，没事我们就研究研究，看看中国文化如何有意思，这些让老外翻，老外他们都听不懂。
吴仲圭石法：仲圭披麻皴最为纯熟，且于熟处用生，为他家所不及。
吴仲圭就是元四家之一吴镇，吴镇这名字我记得特清楚，因为我初中的数学老师叫吴镇，我记得特别特别清楚，他跟我爸是同学，所以元四家里谁都能忘了，我就忘不了他。
就是因为他教我，我数学就学的特别好，他不教我了我数学就特别差，这属于认人那种，我就喜欢这老师，你教的再差我都能学好，然后数学当时一百分我都考了九十七九十八就这种，然后他一不教我来，我就下滑的很厉害，在这也谢谢吴镇老师。
然后咱们接着聊，你看这都说了，这一段最重要的是哪？
熟处用生。什么是熟，什么是生？
画到熟时即为生时，画到生时即为熟时。就是说你一开始画的时候不熟练，然后你就会画的很多，当你画的很熟了，但是画到最后你有两种方向，一种是你会进步，一种就是你会画的很油很油，像这种满大街都是油的，像这种我见得太多了，这种就不行。
那这种熟，熟到最后，那吴镇画到最后画的很熟很熟了，那怎么办，他在熟的时候，然后他又能往生走，其实这里就能看出来它不是概念化的东西。
很多朋友画的牡丹的都是很概念花的东西，这几朵牡丹你这朵这么画，那朵还这么画，这就是油，就是很油很油了。
所以大家可以去体会什么叫且于熟处用生，为他家所不及。也就是说其他人所不能达到的。
这句话作为咱们今天小二画唠讲课内容的结束，那好，咱们明儿见。