夜来幽梦忽还乡 | “诗画语文”六 | 钱正权：印象绍国 | 诗画美文
肖绍国老师是位三十挂零的年轻人。以前我与他接触不多，在点评了他执教的《三顾茅庐》课堂实录以后，对他的了解才逐渐多起来。我退休多年，快不中用了，但有一颗慈善的心，总是用温暖的目光注视着后来者，喜看教坛“新竹高于旧竹枝”“雏凤清于老凤声”的新景观。
自古英雄出少年。这话在这位年轻人身上得到印证。他是浙江省湖州市东风小学的一名教师，近些年不仅出色完成了本职工作，而且以矫健的步伐跨出了湖州市，跨出了浙江省，活跃在上海、北京等大都市观摩课的教坛上。
图片/来自“诗画绍国”
他执教的《董存瑞舍身炸暗堡》《晏子使楚》《三顾茅庐》《我的伯父鲁迅先生》《木笛》《姥姥的剪纸》《月迹》等课光彩初现，获得了专家和教师的赞许和喝彩，教学实录刊登在全国多家有影响的教学刊物上。
他写的那些文章，像《文化细节—课堂话语—精神自由》《课堂节奏的修辞化解读》《透过开满鲜花的读》《细节，让语文教学如此美丽》等颇有份量，已显示出一位探索者跋涉的稳健足迹。他年纪轻轻，却已是小学语文教坛的“风云人物”了。
绍国追求着一种“诗画语文”的教学风格。
“诗画语文”，我理解为绍国在语文教学中对“诗画”的一种期许。他十分重视丰富学生的视觉形象，试图把课文的语言文字转变为生活的图景。他认为阅读教学中的“诗画感悟”，就是文字和视像的互现。
这是他对学生感悟语言的理想追求。于是，为了丰富学生视像，他利用了多种教学手段：或引导学生在解词时巧妙组合，营造语境；或引导学生解读课文作浓缩或舒张语意时想像情景；或引导学生在朗读时“委婉处还它个委婉，激昂处还它个激昂”，体验作者的思想感情……
图片/来自“诗画绍国”
这些追求与叶圣陶先生说的“作者胸有境，入境始与亲”异曲同工，或者说是叶老思想的活用。请看他执教教的《我的伯父鲁迅先生》“救护车夫”那一个片段：
爸爸跑到伯父家里，不一会儿，就跟伯父拿了药和纱布出来。他们把那个拉车的扶上车子，一个蹲着，一个半跪着，爸爸拿镊子给那个拉车的夹出碎玻璃片，伯父拿来硼酸水给他洗干净。他们又给他敷上药，扎好绷带。
教师指导学生有感情地朗读，再让学生看课文的插图：“请你把目光聚焦在鲁迅先生身上，先生哪个动作最能打动你？”学生们都说是“半跪”这个动作最动人。
接着围绕“半跪”展开师生对话，凸显视觉形象——“什么样的跪叫'半跪’呢？”“一只脚接触地面，另一只脚站着。”“你能试一试吗？”（一生演示“半跪着”）“这样半跪着，你有什么感觉？”……
图片/来自“诗画绍国”
“请一位同学再来朗读课文，其余同学请把眼睛闭起来，想像你脑海中浮现的先生的形象。”（学生们闭眼静听一位同学朗读）“先生这样'半跪着’为车夫洗伤口、敷药，从哪些文字中可以看出过了好长一段时间？”
“从黄昏到天黑，说明半跪了很久。”“从'我’站在伯父家门口看着他们，'鼻尖冷得像冰，脚和手也有些麻木’的感觉，说明半跪了很久。”“从爸爸和伯父救护车夫一系列的动作，说明半跪了很久。”……
“这'半跪’使我们想起了鲁迅先生的两句诗。这两句诗是鲁迅先生形象的自我写照，你们知道吗？一句是'横眉冷对千夫指’，那是对压迫人民的敌人说的——”“另一句是'俯首甘为孺子牛’。”
这一教学片段，鲁迅先生“半跪”的视像如同一尊雕像，树立在学生的心间。
“诗画语文”，还可以见于绍国对文本细节的深究，引导学生对文本意义的深度理解。
他教学《三顾茅庐》，让学生在初读时发现“诚”；在精读品味中感悟“诚”，在反复朗读中表达“诚”；拓展《出师表》一段文字资料，赞美、升华“诚”……
整堂课围绕一个“诚”字，学生从刘备的“礼贤下士”“求贤若渴”等细节中深入体验。如精读课文，让学生品味这样的细节：
“三人第三次来到隆中，离诸葛亮的草屋还有半里多地，刘备就下马步行。”“刘备吩咐两个弟弟在门外等着，自己轻轻走过去，恭恭敬敬地站在房门台阶下等孔明醒来。”
刘备的形象在这些细节中凸现出来，一幕幕有声有色的场面在细节中呈现在学生面前！阅读教学抓细节凸显形象，形散神聚又能引人入胜，是一种教学艺术。
“形”是“神”的外化，即人物活动的种种细节描写；“神”是课文的灵魂，这就是领悟刘备“三顾茅庐”请诸葛亮出山的“诚”意。
从发现细节到探索灵魂，有一个阅读步步深入的过程——一个激发学生阅读兴趣，激发好奇心和探究欲望的过程，一个感悟文本意义和表达方法的过程。
图片/来自“诗画绍国”
由此，我想到时下有两种教学思路是有失偏颇的，是要力求避免的：一种是架空课文分析人物思想感情，而不是从课文的细节描写着眼，从文字中体悟；
另一种则相反，以突出重点、尊重学生自主选择学习内容为名，零散地把一些细节从课文中找出来、画出来，孤立地朗读，断章取义地说感悟，把一篇完整的课文搞得支离破碎。
“诗画语文”，我发现绍国常常以“儿童”的视角引导学生进入课文，这是难能可贵的。他教《我的伯父鲁迅先生》，拓展了巴金在《永远不能忘记的事情》一文中的一段话：
一群小学生恭敬地排成前后两列，一齐抬起头，痴痴地望着那张放大的照片。忽然一个年纪较大的孩子埋下头低声哭了起来，其余的孩子马上低下头来小声抽噎着。
有学生动情地读着这段话，却在“低下头来”处读破句了。老师突然捕捉到孩子在读这句话时，融入了作者周晔当时的心情，于是说：“我发现你把周晔的心情和巴金的心情糅合在一起了。来，巴金亲眼目睹了无数人追悼鲁迅先生那动人的一幕。这一幕我们也永远不会忘记，我们一起来读。”此时，朗读入情入境了，孩子们在朗读声中走近了人物的内心。
图片/来自“诗画绍国”
在课堂上，老师总是全神贯注地欣赏着学生的发言，呵护、理解他们的心声，然后敏捷地做出判断，给与鼓励和引导。一位好的小学语文教师应是一个长大了的儿童，是那么地善解童心，充满童趣！
“诗画语文”的内涵是什么我说不清。我以为教学风格是由教师的学养、气质、经验等等因素组成的，是语文教师教学科学性与教学艺术性统一的外显。
可以这样说，科学性是“我们”，艺术性是“我”。“我们”是说教学符合一般教学规律，是所有成功的教学所具有的共性；“我”是说教学具有个人相对稳定的艺术特色。
教学风格是在长期教学实践中逐渐形成的，有较为鲜明的个体色彩。我不反对年轻人标新立异，独树一帜，更不反对形成自己的教学风格，只是觉得不可急于求成而已。我倒是想到一个似乎普遍的现象——绚烂之极归于平淡。
图片/来自“诗画绍国”
人的成长往往经历那么一个过程，开始时往往多关注外部世界，希望能显示自己的特色和才情，引起人们的关注。然后呢，慢慢成熟，以致教学达到炉火纯青的地步。到那时，铅华洗尽回归本色，不求风格反倒显示出与众不同的教学风格来了。
绍国能取得今天这样令人炫目的成绩，背后洒下多少汗水和心血，我并不知晓。但我坚信冰心先生在诗中说过的话：“成功之花，人们往往惊羡它现时的明艳，然而当初，它的芽儿却浸透了奋斗的泪泉，洒满了牺牲的血雨。”这在绍国备课中的表现，勤勉、踏实、钻研精神可见一斑。
图片/来自“诗画绍国”
他钻研教材可谓历尽心血，用“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”来形容似乎不为过。他往往边读课文边在笔记本上密密麻麻地写下阅读的体会。如他细读《小音乐家扬科》，作如下记录：
波兰作家亨利克·显克微支是用音乐的感觉、音乐的节律来写的。读着课文犹如欣赏一首美妙的《田园交响曲》。
你听：“树林里在奏乐呢，'噢咦’！'噢咦’！……”“田野里，小虫为他演奏；果园里，麻雀为他歌唱。”“堆草料的时候，他听到风吹得木叉'呜呜’作响。”“傍晚，青蛙'呜呜’地叫起来，啄木鸟'笃笃’地啄着树干，甲虫'嗡嗡’地飞着。”“旅店里有人在跳舞，有时候传出脚踏地板的声音，有时候传出少女的声音。小提琴用低沉的调子和着……
扬科觉得旅店里的每一根柱子都在颤动，都在歌唱，都在演奏。”“它的声音太小，太小，就像蚊子'哼哼’似的。”“屋子前边有一颗樱桃树，燕子正在树上唱歌。”“姑娘们从地里回来，一路唱着：'啊，在碧绿的草地上……’从上溪那边传来笛子的声音。”“白桦树'哗哗’地，在扬科的头上不住的号叫。”
课文中写的音乐是在变化着的：一开始是清新自然的“噢咦”“呜呜”“笃笃”“嗡嗡”声；随着情节的发展，变成了短促的脚踏地板的声音、柱子颤动的声音；接着是凄惨的琴弦声、骂声、鞭打声、小孩的哭声……最后是白桦树的“哗哗”声。这些天籁之声，恰好组成了一曲小音乐家扬科短暂一生的《命运交响曲》。
教学这样的课文，不仅可以激发学生对小音乐家扬科深深的同情，而且如同欣赏了一曲凄美的音乐，受到悲剧美的熏陶。
从与肖绍国的几次接触中，我相信绍国前行路上迈出的步子是坚定而沉稳的。他是个清醒的实践者、自觉的反思者和勤奋的阅读者。
图片/来自“诗画绍国”
他不会是那种“采了花来保存”，飘飘然自我陶醉的人，更不会是那种“癫狂柳絮随风舞，轻薄桃花逐水流”的人。这是令人十分欣喜的。
钱正权先生生前为
杭州市教育局教研室副主任
著名特级教师
此文写于2009年5月
配图照片为近年来课堂实景
谨以课堂的名义为
钱正权先生上一炷心香