日本画家31岁离奇死亡，留下217幅诡异画作，看完心里毛毛的……

他像是人类学家，一眼看穿了潜藏在这个社会的毒瘤。

现代社会里撕裂的种种现状，都在他的画笔下被结构的淋漓尽致。

今天的主人公，是来自一位日本艺术界公认的天才，石田彻也。

多年以前，他就用画笔，将日本人内心的苦楚解剖的淋漓尽致。

就算是今天来看，也极具震撼和艺术感染力。

▼在拥挤不堪的电车里，人与货物又有什么不同呢？

▼没有灵魂的社畜，被条条框框束缚着，在领导的安排下按部就班。

▼最初的你或许做一颗螺丝钉，没想到最后，成了僵硬的装饰品。

▼日复一日，流水线的工作化，让人变得愈加麻木。

▼为了业绩，你成了一个没有感情的工作机器，接电话、做表格…

▼为了完成 KPI，没日没夜的应酬，倒酒成了你最拿手的职业技能。

▼枯燥乏味的工作，让我们被迫同化…

▼机械化的工作让人生无可恋，每天下班回家就像是泄气的轮胎…

▼时间磨平了我们的棱角，梦想再不也会起飞了。

▼偌大的城市里，你找不到一个可以交心的朋友。

▼对这个城市的地图了如指掌，却迷失了自我的方向。

▼即使如此，你也不敢停下奔跑的步伐，因为停下就意味着被淘汰。

▼吃饭就像是在进行燃料补给一样，失去了灵魂。

除了卑微的社畜们，石田彻也还用画笔记录下了形形色色的各种人。

▼三点一线，学业压力太重，时间都被学校支配完了。最终，学生也和教学楼融为了一体。

▼妈宝男，就像是永远不会断奶的小孩，活在束缚和框架之下。

▼人们不是被动地陷入困境，而是主动把自己锁在了围城里。

▼看多了人情冷暖，人们开始变得冷血。连亲人逝去，也不过像是在进行人体回收一样。

从他的作品中，你不难看到初入社会年轻人内心的焦虑和不安。

说到这些作品的创作灵感，石田彻也表示，大多数想法都是来源于梦中见到的景象。

平日里生活遇到的种种细节，在夜晚，汇聚成了梦中的怪诞故事。

很多人在第一次看石田彻也作品的时候，会感到压抑，难以接受，甚至是于头皮发麻。

这显然不是你一个人的错觉，因为作者把自己的伤痛绝望和无奈都融入自己的画中。

这种压抑的绘画风格，多多少少都和他童年的经历离不开关系。

年仅 11 岁，还是个孩子的他就创作出了《欺凌弱者，停止吧！》。

一方面，透过作品能看出他天赋极佳，是以一位画画天才；另一方面，你应该也能猜出，他或许真实遭受过霸凌。

因为这段过往的经历，导致他对社会环境极为敏感，内心脆弱。

只有在接触绘画的时候，他的内心才得到了宣泄，所以也就越发爱上了画画。

石田彻也说，我所追求的，不是炫耀自己的烦恼。而是对烦恼一笑而过的幽默。

这些绘画作品，像是他用手术刀一层又一层剥开了内心。

看见了最真实的自己，也和内心的自己和解。

因为感同身受，所以能够与弱者共情，清晰的找出社会问题所在。

2005年5月23日，石田彻也死于火车平交道事故，结束了年仅31岁的生命。

有人说他是抑郁自杀的，有人说因为电车事故导致他的死亡。

讽刺的是，死前怀才不遇，画作无人问津，死后他的作品却被屡屡拍出高价，刷新纪录。

石田彻也的人生，也和诸多画界的前辈们经历相似，像梵高、莫奈等。

他们每一笔的黑暗画风，其实都是在对光明的渴望与追求。