秀雅超逸，用色唯美，吴湖帆绘《邃谷寒潭》

近代画坛有三个主要艺术流派，分别是岭南画派、京津画派和海上画派。岭南画派求新，京津画派讲究继承，海上画派兼容传统与中西合璧。从山水画来看，海派的山水更能顾及到广大受众的审美需求，画古为今用的唯美山水。

吴湖帆是海上画派的名家，他出身名门，知识渊博。他不但是一位画家，还是一位收藏家，上下千年的藏品从他手中一过，就能辨别出真伪优劣。广博的见闻，深厚的学识，让他在创作中形成了雅致缜密的画风。他通过华丽的色彩表现出秀雅超逸的文人审美。

吴湖帆 邃谷寒潭

这幅《邃谷寒潭》是吴湖帆54岁时画的作品，画中描绘了文人雅士在炎炎夏日，伫立寒潭之旁，享受山林之乐。整幅作品古意盎然，一看就是借用了北宋名家郭熙的画风。无论是平远法层层推进画面空间的手法，还是古树、密林、云霭、山石，都让人看到宋代院体极尽精微的美感。

吴湖帆一生中很长一段时间都坚定着“以古为师”的创作标准，很多同时代的画家都曾劝过他要去看看真山真水，从传统中走出来。一直到他中年以后，才有了师法自然追求。这幅《邃谷寒潭》就是这一时期的作品，从画中用色来看，他也受到了西方绘画的影响。

吴湖帆 邃谷寒潭 局部

有人把他这种创作上的转变称为“引西润中”，通过新知识丰富传统国画技法的表现力。吴湖帆作为传统技法的集大成者，只看他一个人的作品就能了解上千年的绘画史。他在中年才逐渐形成自己的风格，长期摹古，让他的作品中有别人没有的温润沉厚。当他跳脱传统束缚之后，他几乎到了画坛无敌手的高度。

他画《邃谷寒潭》的时候，为了强调山势造型，色墨并用，淡墨勾勒肌理，淡彩表现体积。远山云雾缭绕，白云弥散，仿佛人间仙境。浑厚山色，秀雅清奇，让人感受到夏日中的一丝清凉。

吴湖帆 邃谷寒潭 局部

吴湖帆在笔墨上开始尝试打破传统山水的工整，他用多变的笔法墨色，画出了酣畅尽兴的畅快感觉，提升了整幅作品的韵致。

吴湖帆在创作中对宣纸的质量十分看重，从《邃谷寒潭》的画面效果来看，他选用的宣纸介于生熟之间，故此才能画出幻彩明丽的效果。他在创作中已经开始打破传统的束缚，慢慢尝试用色彩表现空间的远近变化。

吴湖帆 邃谷寒潭 局部

继承、突破、而后超越，从这幅《邃谷寒潭》就能看出来吴湖帆的艺术追求。在他追求的道路上，他始终把色彩作为笔墨的辅助，画有情境的优雅山水。