学会观影是影评写作和影片分析的必修功课
参加编导艺考的学生为什么要学会观影?因为，无论是专业院校如北电、中戏、中传，还是各省统考或联考，都会考影评写作或影片分析，更需要重视的是，在编导专业的院校面试中，影片分析是考察专业素质的重要形式。因此，学观影时编导艺考生的必要功课，同时会观影是写好影评的必备能力。
中央戏剧学院
中国传媒大学
北京电影学院
中国戏曲学院
北京师范大学
浙江传媒学院
北京电影学院
以上为编导艺考专业笔试中所设计到的影评或影片分析考察，以专业类大学为代表的面试相关考察中，还进行影片分析问题交流考察，大多是在回答考官提问中涉及你所关注或喜欢的作品分析。
中国传媒大学
中国戏曲学院
北京电影学院
北京电影学院
上海戏剧学院
中国戏曲学院
在中戏与电影学院的面试中在这一方面还有专门的视听素质考察，这就是视听段落读解，或者视听思维能力测试
中央戏剧学院
北京电影学院
从上述内容可以看出，影评的备考不能是简单的写作技巧及模式的训练过程，应该明确命题者或考官要通过影评考你什么，换言之，作为考生你应该明确影评这一命题的真实考察目的是什么。否则，你的努力会变得毫无价值。
学会观影是影评写作和影片分析的必修功课
对一部影片的评论，就是对这部影片艺术成就的分析和评价，而这类评价，应当而且必须是与电影的“艺术本体特质”有关的。一位不懂京剧艺术特征的人.至少不至于会从京剧艺术的角度去写梅兰芳在某场《贵妃醉酒》中的成败得失的戏评，即使非写不可，也只能换个角度，从非京戏(诸如历史或政治宣传的角度)去发议论，谈感想。对这类感想，想必没有多少人去看。因为它充其量只能算作为非戏曲的戏评。(毕竟还是在“评”)。当前，类似的戏评在戏剧刊物或戏剧教学中恐怕并不多见，与此相反，同类形式的非电影的影评在电影报刊书籍和电影教学中却比比皆是。这是长期以来令人十分忧虑的反常现象。笔者认为，产生这一现象的原因首先是，我国的电影界从未把电影艺术研究当作一门具有严密科学性的学科来对待;其次是，我国的电影研究人员缺乏研究电影这门学科的科学方法和基本训练。
同诸如文学、社会学甚至医学、天体物理学一样，电影艺术这门学科的研究者也必须经过三项基本功的训练，它们是：基本知识、基本理论和基本的技能技巧(或研究方法)。由于缺乏对电影史、电影的基本创作部门——尤其是导演、摄影、剪辑专业知识的了解，误认为电影就是情节加表演，于是只好用文学分析加上古代文人的语录来替代电影评论;由于缺乏对电影本性、电影媒介的潜能和局限的了解，“影评”作者无法从电影艺术表述本身包含或暗示的涵义中去寻找作品的本义，衡量其艺术表现力，于是只好用实用社会学(典型用语为“难道生活就是这样的吗?”)甚至政治或政策的概念来囊括对影片的评价，由于缺乏电影研究的基本方法训练以致无法通过对影片细节的描述写出有具体的艺术分析的文章来，于是就出现了种种主观随意的、不负责任的或吹或贬，令读者厌倦、使创作人员腻味的“影评”来……这一切郑重地提醒我们：作为一个合格的电影研究者必须学习，只有通过学习才能增长对电影知识和电影理论的见识，从而增强艺术研究的功力，做出有价值的研究成果来。
一般地讲，影片分析同其他理论文在写作方法上没什么区别，确切地讲，写好影片分析的工夫与其下在“写”上，不如下在“看”(读解影片)上。那些把影片分析写成剧情介绍或人物说明的朋友们，首先要学习的是：如何看电影。
无人不会看电影。这话是就普通观众而言的，对电影艺术的研究者来说，“看懂”影片，则意味着看懂电影创作者们通过银幕传达出来的那些所谓“电影语言”。
笔者力图通过以下问题和练习的形式引导考生把所学的专业基础知识运用到看与写上：首先是如何看，看懂影片-----其次是如何写、写好影评(影视分析)的实践中去。
这些问题尤其着重于对考生视听感知能力的严格训练和培养。通过对影片中某一场景声、光、色、节奏、景别、音乐……这些不为普通观众所注意的艺术手段的剖析，竭力启发考生去领悟电影媒介本身独有的、在诸如暗示含义、渲染情绪等方面的艺术魅力，进而提高其把握作品思想内涵的准确度.增进艺术鉴赏力。
这种反复的强化训练，显著的效果是：当我们在电影院里(而不仅仅是在课堂上)观看一部影片时(而不仅仅是在看片后)不知不觉地放弃了从前的文学/戏剧分析法，取而代之的是本文中问答式的影片分析法——这个画面的光影是如何塑造人物形象的?声源的空间感真实吗?音乐什么时候消失的?为什么要用美国式的大特写?……也就是说，大量的练习做过后，电影的思维方式已经溶化进我们观影体验的潜意识中去了。
北京影向编导艺考教育《学观影》课程参考书目与片目
参考书目
《认识电影》 ──路易斯· 贾内梯（美）
《电影的元素》 ──波布克（美）
《看电影的艺术》──约瑟夫·M.博格斯（美）
《电影是什么》 ──巴赞（法）
《电影和导演》 ──唐·利文斯顿（美）
《电影剧本写作基础》 ──悉德·菲尔德（美）
《电影剧作者疑难问题解决指南》 ──悉德·菲尔德（美）
《故事》 ──罗伯特·麦基（美）
《虚构的自由──电影剧作本体论》──撰稿：刘一兵、苏牧等
《电影的语言》 ──马尔丹（法）
《电影的本性》 ──克拉考尔（德）
《电影的观念》 ──梭罗门（美）
《电影语言的语法》 ──阿里洪（乌拉圭）
《电影美学》 ──巴拉兹（匈）
《电影摄影画面创作》 ──张会军
《论电影艺术》 ──林格伦（英）
《通向电影圣殿》 ──王迪、苏牧等
《现代电影美学基础》 ──王志敏
《写电影剧本的几个问题》 ──夏衍
《关于电影的特殊表现手段》 ──张骏祥
《论电影的编剧导演和演员》 ──普多夫金（苏）
《影幕的剧作》 ──弗雷里赫（苏）
《电影剧作讲话》 ──罗姆（苏）
《电影剧本本性问题论文集》（苏）
《电影剧作家的技巧》 ──瓦依斯菲尔德（苏）
《电影的创作过程》──劳逊（美）
《戏剧和电影的剧作理论与技巧》 ──劳逊（美）
《作为文学的电影剧本》 ──温斯顿（美）
《从小说到电影》 ──布鲁斯东（美）
《电影的观念》 ──雷内．克莱尔（法）
《电影剧本的结构》──新藤兼人（日）
《荣誉》 ──苏牧
观影片目
Ａ：中国影片
B：外国影片
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