娜夜诗歌中内在的韵律

如果你问我最喜欢的诗人是谁？面对璀璨的汉诗星空，一时之间，我可能没法回答。

如果你给我五分钟的考虑时间，我想我会坚定地说：娜夜。

娜夜的诗集《起风了》，是我读得遍数最多的诗集，并且时不时会生出再读一遍的冲动。

她的诗大气、开阔，兼具情怀与意境，她的语言不事雕琢，却有一种独特的纵深与空间感，简直让人百读不厌。我拿她新写的一首诗尝试着解读一下。

先生

——张澜故居

，

，

有掌声回荡在山谷

那是时间之手 还将越来越响

，

早安先生

你的布衫棉袍真好看

，

大地涌动着草香

露珠里的太阳清凉

，

我鞠躬 对一个奇迹：

你人生的每一步都是对的

，

包括在错误和灾难来临之前

让生命成为一尊铜像

，

现在我来到你身后 想看看

怎样背着手 会让一个人拥有

，

引领低矮事物上升的力量……先生

你头顶的祥云 故居的灰瓦

，

从民国开来的梅花

也好看

在娜夜的众多作品中，这首诗不太引人注目，但写法上颇值得玩味，也较能体现娜夜的语言魅力。

“有掌声回荡在山谷

那是时间之手 还将越来越响”

其实第一节到“那是时间之手”这里就可以结束了。但她又加强了一句，还将越来越响，如果前面是想象的话，那后面无疑是作者的主观意愿。

这种主观意愿在散文的结尾处常能见到，通常写作者写完这样的句式，很难再顺着原来的语境往下接。因为上面的一节已经表达完了。接不好，就跳出去了。娜夜确实也没有往下接，她干脆直接跳出去，重新起意，早安先生，你的布衫棉袍真好看，完全脱离了上节的叙述脉络。

这样看，第一节和下文没有承继关系，好像没有什么用处，但如果去掉第一节，直接起笔：早安，先生，就显得有点突兀，就好像我们见了长辈直接：“你好”一样。并且，如果这样起句，变成了一种泛泛的问候，格调也显得低了。

写了第二节后，作者第三节写道：“大地涌动着草香/露珠里的太阳清凉”，又跳出去了。好像拍电影，娜夜不让一个镜头的长度超过15秒，让读者没法窥知作者意图的同时，又避免了视觉疲劳。

你正怀疑作者每个镜头都会拐弯从旁边打下光的时候，作者却没有再玩“跳跃”的艺术，而是有了侧重，一个长镜头讲下去，在第五节“在错误与灾难来临之前，让生命成为一尊铜像”，整首诗一下子有了历史的深度。然后尾句“也好看”与第二节前后对照，结束​全篇。

我读很多人的诗，除了语言的张力不足外，主要是很多人的叙事是单线条的，也就是我们通常说的一维结构，从头铺到尾，没有一点波折。让人读完上句就知道下句他会怎么写，没有一点悬念。

娜夜从起句到结句，有时节与节跳跃的尺度很大，但娜夜诗中一股内在韵律和节奏，无论怎么跳跃都在她设定的小宇宙里，读起来丝毫没有断层的感觉。这种韵律和节奏是写作者独有的，这让娜夜诗有很高的辨识度，几乎让人无法​模仿。

​正如别人称赞的那样：“娜夜的诗愈益锻造出修辞的力量，她的诗不断增强着思想的感性动机和历史的穿透力。她怀着一颗不知疲倦的心洞察现代社会的危机所在，也出人意料地在她长期生活的大西北荒凉景象中辨认出救赎的象征。”

娜夜诗有一种天生的气质，而在后期的学习和训练中她又不断地把这种气质加强，于是人们理所当然地认为“她是为数不多越写越好、继续生成着未来的诗人”。

​

我建议大家读诗，遇到好的作者，尽量把他的作品按创作年代，精读一遍，了解他的感情脉络，骨架结构，创作手法，全面地吸引他的营养，这样能收到事半功倍之效。跟着一个老师学，先把一门技法学精学透，强似东学一拳，西练一棍，成为一个华而不实的杂家。