《巨匠之门》--中国好书法--傅亚成
为答谢广大读者支持，凡是阅读后参与傅亚成老师推广转发朋友圈的读者，截图发客服将免费赠阅2020年度《巨匠之门》第4期杂志一本（160页），（傅亚成 老师推广作品已出版在本期）。注意以下2点，就可以向您赠阅了：1，请加客服微信（13696521991）并发来您的收件地址和电话； 2，微信转账15元快递费（新疆、西藏、甘肃、内蒙20元）。
傅亚成，别署孤云堂，师从著名书画篆刻家、文化学者言恭达先生。现为中国书法家协会篆书委员会委员，中国国际书画艺术研究会理事，中国书协展览中心导师，中国文字博物馆书法艺术委员会委员、客座研究员，郑州大学书法学院研究员，东南大学中国书法研究院研究员，中国文字博物馆鼎甲中国古文字艺术创作研修班导师，中央数字书画频道“一日一书” 栏目主讲人之一。曾多次担任国家级展览评委，获中国书法艺术最高奖兰亭奖一等奖。作品先后在国际、国内重大书赛中获奖160余次。
《在明明德》 135cm x 50cm 纸本 2020年端严整饬 俊逸流美——傅亚成书法管窥文/周德聪乙未孟夏，应中国对外友协、中国文字博物馆之邀，赴南非参加“中国年”的文化交流活动，得以认识亚成君。尽管先前在各大专业报刊及其展览会上见到过他的不少作品，但终究不及此次的非洲之行，不仅有甚欢的相与交谈，而且有展览交流会上的即兴挥毫与互动，从而加深了我对亚成及其书法的认知。
临《毛公鼎》全文 100cm x 100cm 纸本 2018年亚成仪表堂堂，着装讲究，言谈举止之中，一派“文艺范”风度。人见之，乐与之交。对美好生活的憧憬，对文学艺术的热爱，对书法文化的深情，不惟写在自信的脸上，即如肢体语言，亦在在彰显出一种发于内而形诸外的蓬勃朝气。如此旺盛的生命活力，一旦专注于某一艺事，有所成就，自是必然。
《义薄云天》 100cm x 36cm 纸本 2020年亚成君于歌、于舞、于演艺均有涉足且入堂奥，然于诸艺之中，用功最勤、成就最著者当推书法。歌舞表演的情态语言与节奏韵侓最终都内化在他的书法中，成为他生命迹化的表征。
《自作诗一首》 40cm x 100cm 纸本 2020年书法的研习，实乃寂寞之道，摹古临古，与古为徒，青灯黄卷，数载如斯，若无定力，不能深入，若少智慧，焉能破茧？亚成于书，可谓入者心与古会，经典为师，出者法为我用，独抒性灵。
《远借 傍搜》联 60cm x 20cm x 2 纸本 2020年古之法书，汗牛充栋，正体草体，交相辉映，不仅流派纷呈，且亦风格多样，如何择善而从，自可见其慧心。作为立志成为一个专业书家的亚成君，当然要有精研多体的勇气，无论是作为古文字阶段的甲骨文、钟鼎文、石鼓大篆、斯翁小篆，还是作为今文字的汉隶清隶、魏碑唐楷、章草今草、乃至行书，都应当广为涉猎，因为文字发展与演进的历史在一定意义上即是书写（书法）发展与演进的历史，其间字体与书体的相互提携，载体与工具的几经变易，都承载着丰富的人文内涵。
《集古》 60cm x 45cm 纸本 2020年表面上看，我们对古代经典的选择与临摹，是一种性情使然，而在本质上，则更是人们心灵深处的文化皈依。亚成的书写，溯源而上，由今及古，直至周殷，尤其是在金文大篆大系，博涉多优。我们在他的作品中，感受最多的是他篆书用笔的中锋、圆厚、平实、干净、洗练。
《独立秋亭》 60cm x 40cm 纸本 2020年中锋用笔在毛笔文化及其书写系统，从古至今占据着至高无上的位置，这与执笔中正、毛锥中正、用笔中正乃至心正笔正的文化理念密切相关；圆厚体现毛笔书写线条的本位立场，毛锥之尖与笔肚之圆在与纸摩擦的过程中，所留下的痕迹应体现出一种富于立体的厚度，它在平面的纸幅上产生三维的幻觉，亚成的篆书线条达到了这一标准；平实，是指用笔稳健，不哗众取宠，故作姿态，其逆入平出，寓坚质浩气，观亚成的篆书用笔
《契文诗二首》 135cm x 60cm 纸本 2020年确有此感；干净，乃是用笔不拖泥带水，不强作扭捏与颤笔，线条明净爽洁，返归于毛笔书写的真实，而非肤浅追摹因年代久远风雨剥蚀之后的残痕；洗练，是铅华褪尽之纯净，是众多金文笔法之提纯，是一种熔冶通会之表达，亚成的所有篆书作品，其线条所呈现的形与质皆在朝着这个方向迈进。
《书倪元镇画》 100cm x 55cm 纸本 2020年他的篆书在结字上，趋向于整饬与平稳，极富装饰美感。其实，追溯金文铸刻的过程与呈现的样态，个中书刻与铸造都渗透了工艺化的某些痕迹，无论是文字本身的造型取势，还是文字在钟鼎盘中的位置经营，都很好地体现了“按照美的规律来塑造”的原则。金文在形体上的对称与均衡、大小与参差、聚散与开合、疏密与纵敛，均在亚成的整合之下，呈现出几何学的装饰意味——或修长、或扁平、或整饬、或错落，可谓权变随心而不逾矩。这与时下游戏文字者的糊涂滥抹不可同日而语。
《左宗棠联句》 56cm x 135cm亚成用篆书创作的作品，大多文辞丰沛，或巨幛、或屏条，洋洋洒洒，从容不迫，首尾一贯，足见他对篆文与篆书的通变能力及其书写的内在定力非同寻常。篆书，利用其结字的神秘空间作少字数作品或许不难，难的是在众多的文字造型中形成统一的笔墨语言与风格。可以肯定地说，它是检验一个书家小学工夫及其创作能力的试金石，亚成在文字学与书法学上的双重修为，玉成了他作为一个专业书家的应有形象。
《自作诗一首》 40cm x 100cm他的隶书，既有汉隶的古朴，清隶的趣味，仔细品咂，似亦有当下展览体的某些因子，其形式美无处不在。当日常应用的书写转变成艺术的审美对象时，迎合大众的观赏需求自然会成为创作者倾力的焦点。或许这也应了“笔墨当随时代”的古训？！隶之于篆，可谓衣钵相传，故其用笔与结字，互为表里，观亚成隶书，或篆或隶，亦篆亦隶，彼此之间互为渗透，地道的中锋用笔与富于装饰性的结字，使其隶书也具有很强的观赏性。他试图在篆隶的融通上烙下“亚成意味”的标签，就当下的创作而言，尤其是篆、隶两种书体，他所建构的语言已然具备了传统与现代、共性与个性并存的特征。
《文征明诗》 60cm x 60cm他的行书，用笔灵活多变，探得多方消息，于古则有羲献、米芾、王铎的滋养；于今则有当代大师及其同侪的影响。无论是古之先贤，还是今之俊彦，他均以见贤思齐的心态，“拿来”为我所用。尊古不泥古，厚古不薄今，是为善学。
《宋 · 杜耒诗》 55cm x 55cm楷书、狂草所作甚少，但在其作品中依然可以获取一些信息，如其行书中楷化的踪迹即有碑版墓志的基因，行书潇洒纵横的某些用笔间或透射出放逸生奇的草书情性。行书的骑墙性格使他对楷书与草书有别样的体认。综观亚成的书法，篆隶坚实立其基，行书辅佐扬其性，端严整饬之中已显功力，流美俊逸之时尤见性情。倘能妍媚稍减，增益古拙，或可趋于老境，是所望焉！2015年6月5日于古城夷陵抱一斋
《 临古 》 65cm x 135cm好书约起来！--龙开胜--书法作品选好书约起来！--刘洪洋--书法篆刻选3.作者简介、照片，作品图片10-20幅，创作感言或评论文章（非必须）发送至邮箱：zgmjshb@163.com或将资料直接微信发给负责人；