中唐流传下来的一首孤诗，全诗只有短短四句，却出了两个成语

说起中国历史上的朝代，哪个对后世的影响最深，唐朝，算是其中之一，时至今日，在世界的眼里，我们依然被称作唐人，我们国人在国外的聚集地也依旧被称作唐人街。为什么唐朝对我们后世的影响如此之深呢，我想除了唐朝的开元盛世造就的万国来朝景象在世界打响了知名度，更重要的还是唐朝的文化让世界都记住了它。

而说起唐朝的文化，唐诗绝对是人们都绕不开的一个话题，特别是中唐，是诗歌发展最为成熟，也最为鼎盛的时期，据说在当时你只要在路边随便拉一个人，他都能给你随口吟上两句。当然这或许夸张了些，但也从侧面体现了诗歌在唐朝时期的地位和影响之高之大。也就是在这样的环境之下，才涌现出了大量的诗人，他们个个文才斐然，写下许多流传千古的诗作。

不过可惜的是经过千百年来的战乱不断和改朝换代，很多的优秀诗作都被埋没在了历史长河中，有的诗人运气不错，留下了不少诗篇供后人拜读，比如李白，杜甫，白居易等诗人就属于此列，可有的诗人就很悲催了，写的诗作也不少，流传下来的却屈指可数，比如被称为孤篇压全唐的张若虚，他留下的只有两首，《春江花月夜》和《代答闺梦还》，还有一个便是崔郊他比张若虚更惨，只留下了一首《赠去婢》，而今天给大家分享的便是崔郊的这首《赠去婢》，全诗如下，我们先来看一下吧赠去婢公子王孙逐后尘，绿珠垂泪滴罗巾。侯门一入深似海，从此萧郎是路人。此诗是一首七绝诗，创作于元和年间，说秀才崔郊的姑母有一婢女，生得端庄美丽，落落大方，某日崔到姑母家做客，两人一见钟情，此后便互相爱恋，可好景不长没过多久婢女就被卖给显贵于頔。但伊人虽已离去，崔郊却依旧念念不忘，思慕无已。某年的一次年寒食节，婢女外出，正好遇到了正在游玩的崔郊，长久未见，崔郊百感交集，便写下了这首诗。

诗的前句“公子王孙逐后尘”诗人本意是要描写婢女的美丽容貌，但我们读完不难发现，此句没有用到任何描写外貌的词语，而是通过王孙贵族，富家公子争相追求的情景来突出婢女的美丽，这样远远比正面来描写婢女的容貌来得更有力，更有说服力！二句“绿珠垂泪滴罗巾”绿珠，是典故绿珠坠楼里的主人公绿珠，这本是一个歌女绿珠被逼坠楼而死的故事，但是历史却以它独特的能力，将故事原意给忘却，取其典故象征至死不渝忠贞的爱情。这里诗人运用了这个典故不仅说明了婢女在诗人心里的如同绿珠一样美丽，更表现出了诗人对于婢女和绿珠拥有的同样遭遇而感到无奈和心痛的思想情感。

而“垂泪滴罗巾”则是诗人从婢女流泪哭泣的画面入手，描写出了婢女面对离别时的那种深沉的痛苦。此句看似简单一句话，却包含了诗人和婢女两人的情感在里面，读到此句，两人当时那种相互不舍，彼此心痛的画面便在脑海里清晰的浮现了出来。这两句看似只是平淡客观的叙述，但在这样平淡的叙述中，诗人又不露痕迹，巧妙地透露出对公子王孙的不满，对弱女子的爱怜和同情。

“侯门一入深如海，从此萧郎是路人”，“侯门”指权豪势要之家。“萧郎”是诗词中习用语，泛指女子所爱恋的男子，这一句是说女子一进权势之门便视自己为陌路之人，这是诗人和婢女分离长久之后两人再次邂逅时诗人的感受，两句没有将矛头明显指向造成他们分离隔绝的“侯门”，倒好像是说女子一进侯门便视自己为陌路之人了。但有了上联的铺垫，作者真正的讽意已经非常明显。

特别后两句诗中的“一入”、“从此”两个关联词语，更是突出了“深似海”这三字的分量，而且更能从这句诗的语气中看出诗人的那种深沉无奈和绝望，这比那种直露的抒情更哀感动人，也更能激起读者的同情。这首诗用词极为准确，在封建社会里，上自皇帝，下至权豪势要，用“侯门”概括他们，实在恰当不过。正因为如此，“侯门”一词便成为权势之家的代名词；“侯门似海”也因其比喻的生动形象，形成成语，另外，这首诗因背后有着一个感人的故事而广为流传。其中的“萧郎陌路”也成为成语，比喻女子对原来爱恋的男子视若路人的情景