著名花鸟画家-史如源于6月1日个人书画精品展在柒月美术馆开幕
个人简介
史如源（1944.1—2015.12）,号漱石斋主，山西曲沃人。天津美术学院中国画教授、天津文史研究馆馆员、中国美术家协会会员、天津美术家协会名誉理事、天津书法家协会会员、天津河北区政协书画联谊会会长，新华社“新华书画院”特邀画师等。师承天津书画家梁崎、孙其峰、萧朗、王学仲诸先生。擅长花鸟画、兼工山水、书法、篆刻、美术理论。
作品收藏、陈列于人民大会堂、中南海、钓鱼台国宾馆、天安门城楼、军事博物馆、中央电视台、全国美协记忆许多省市的博物馆、艺术馆、画院和北京的京丰、京西等大宾馆、火车站、机场等地和天津的市政府、市委、市人大等许多单位部门。大量作品发表于国内外的报刊或载入美术画册、画集。
著有《中国画基础》（合著）《鹰的画法》《鸡的画法》《兰花画法》《写意花鸟画教程》《中国当代艺术家画库——史如源画集》《中国当代核心画家·史如源作品集》《史如源小品画集》等。
天津美术学院史如源教授是天津花鸟四家“贾史阮郭”之一，擅长小写意花鸟画，兼工山水、书法、篆刻、美术理论。创作作品注重展现豁达的情怀、超逸的境界、诗化的哲理。他从对现实与自然的感悟出发，对所画景物，赋予现实生活中的清新气息和高尚淳正的思想情感。创作题材多通过花草、禽鸟、鱼虫等物体来表现自然界强大的生命力，从而给予人们积极向上的艺术感染。画面不仅再现了自然之美，还集中表现了人们在观赏自然美中所兴起的情感、志趣、理想、愿望。
点击喇叭自动阅读
天津書画艺术网讯/王贵来在辽宁省大连报道
2018年6月1日15：00，“2018文化西青——实力派艺术家作品集萃系列展”暨“著名花鸟画家史如源个人书画精品展”，在坐落于天津杨柳青的柒月美术馆拉开帷幕。此次系列展览由李旺艺术创作工作室主办，天津伍德文化传播有限公司、天津运河画院承办，天津市老年俱乐部、天津柒月美术馆、融厚（天津）网络科技有限公司、鑫华涛典当行、古燕斋、大营客酒楼、安泰成汽车销售有限公司协办。
近处香微远处赊 随风飘渺透烟霞 青山翠竹方为伴 洗尽凡心看此花 68cm x 68cm
此次展出由漱石斋甄选的、史如源先生艺术成熟期创作的书画作品共计三十余件，作品涉及花草、鸟兽、鱼虫等不同题材，画家通过书画创作过程中的布局构思、造型设计、色彩运用、笔墨处理，表达出自己的艺术视野。一幅幅作品风格各异，或生机盎然、或妙趣横生，或清新典雅、或遒劲厚重，冀望观者通过感受到作品带来的视觉冲击，而唤起内心共鸣。为期一周的展览将为广大艺术爱好者提供一场别具特色的“视觉盛宴”。
他创作的画面清新明快，追求形与神、笔与墨、情与景的和谐统一。除此之外，画面构图的丰盈茂盛，也让人有目不暇接之感。纷繁的画面中，饱含一种韵致，透过这般韵致，又可察觉另番规整。史如源先生在作品创作中，以书法入画，用笔颇具金石之气，涵润之中不乏老辣之味，灵巧中又有拙朴之象。擅用极富生命力的“线”来塑造环境特性，因此得以形成各种内涵迥异“线”。在每幅作品中，这些“线”都是极其重要的元素。史如源先生的作品充分体现了“劲健灵秀、浑厚华滋、形神兼备、意蕴清新”，这既是其艺术特点，也是其毕生追求。
突破以少胜多的含蓄意境，造就鲜艳繁复的流光溢彩。史如源先生不似多数画家惯用“删繁就简”、或精简、或“禅意”的表现方式，画面仅表现出景象局部的花鸟写意。他的花鸟画则通常运用全景式构图，极力将辽阔、幽静的大自然中的全部景色跃然纸上，观者方可看到几只飞鸟在错落起伏、枝条随风摇曳的林间起舞，转瞬间又相继停落在硕果累累、枝繁叶茂的枝头歇脚……此刻处处充满着诗意的画作又仿佛变幻成一幅婉转悠扬的动人乐章。回过神来，才发觉这幅“春之颂歌”在将春日景色描绘得淋漓尽致的同时，也在一定程度上颠覆了人们对于国画“空间感”的理解。
竹梢微响觉风来 69cm x 68cm
林幽多好鸟 嬉戏弄芳辰 68cm x 69cm
游春 69cm x 68cm
春染枝头绿 69cm x 70cm
清代方薰《山静居画论》曰：“古画有全不点苔者，有以苔为皴者，疏点密点。尖点圆点、横点竖点、及介叶水藻点之类，各有相当，斟酌用之，未可率意也。”一幅画是由点，线，面三者结合构成的一个整体。“点苔”作为其中的一种笔墨造型手段，不松散、不凌乱、达到“融合自然成一片”的造型要求是基本标准，绝非单纯的去追求“形式性”，而是通过运用技法，更加传神的表达画面意蕴。 史如源先生擅用点、线来规划构图，画面“满”、内容“繁”也是他的一大特点。“点”成“片”，“片”为画面主体物进行背景构图，一幅画中虽应当归禽鸟生灵为主体物，但本该作为画面背景出现的花草景色也不曾被造物者忽视——精心绘成充实了整个画面的景色构成了“全景式构图”的同时，又形成了史如源先生作品画面“满”的概念。一幅色调鲜明、颜色浓艳、繁复精细的作品给人以目不暇接之感，随后涌上心头的便是莫名其妙的豁然开朗之感和灌输于心的力量。
史如源先生的写意花鸟画，注重展现豁达的情怀、超逸的境界、诗化的哲理。从对现实与自然的感悟出发，对所画景物赋予现实生活中的清新气息和高尚淳正的思想情感。创作题材多通过花草、禽鸟、鱼虫等物体来表现自然界强大的生命力，从而给予人们积极向上的艺术感染。画面不仅再现了自然之美，还集中表现了人们在观赏自然美中所兴起的情感、志趣、理想、愿望。除此之外，画面构图的丰盈茂盛也让人有目不暇接之感——纷繁的画面中饱含一种韵致，透过这般韵致，又可察觉另番规整。史如源先生在作品创作中以书法入画，用笔颇具金石之气，涵润之中不乏老辣之味，灵巧中又有拙朴之象。擅用极富生命力的“线”来塑造环境特性，因此得以形成各种内涵迥异“线”。在每幅作品中，这些“线”都是极其重要的元素。史如源先生的作品充分体现了“劲健灵秀、浑厚华滋、形神兼备、意蕴清新”，这既是其艺术特点，也是其毕生追求。
夕照 45cm x53cm
风递幽香出 禽窥素艳来 68cm x 68cm
这些“点苔”而成的簇簇花朵被遒劲苍健的枝干线条贯穿其中，画中全部元素就这样被联系在了一起，于是整个画面变得立体，且画中元素缺其一即难称“完整”。
春声 68cm x 102cm
一唱天下白 69cm x 68cm
笔墨当随时代，一个时代的艺术作品必须要有一个时代的气息，花鸟画是通过花草、禽鸟、鱼虫等物体来表现自然界的生命力，从而给予人们以健康的艺术感染，不仅再现了自然之美，还集中表现了人们在观赏自然美中所兴起的情感、志趣、理想、愿望。
夏荣 103cm x 34cm
春染枝头层层绿 68cm x 136cm
宿有乔林饮有溪 生来踪迹远尘泥 68cm x 68cm
钟秀 110cm x 235cm
指画（无题） 70cm x 34cm
春酣 103cm x 34cm
健翔可恃傲九州 68cm x 136cm
山青翠欲流 68cm x 46cm
鼠年大吉 32cm x 41cm
碧水澄波 32cm x 41cm
笔墨精到必是花鸟画成功的关键因素，而笔墨入画则必以书法为前提。史如源先生的画几乎完全是书法用笔，遵劲老到，简练精致，笔畅墨酣，气足神完。
秋艳 103cm x 34cm
硕果累累笑春风 69cm x 68cm
一世清白 38cm x 45cm
书画家史如源先生擅小写意花鸟画，兼作山水，亦习书法、篆刻、书画理论。所作画面清新明快，追求形与神、笔与墨、情与景的和谐统一。他的作品收藏、陈列于人民大会堂、中南海、钓鱼台国宾馆、天安门城楼、北京军事博物馆、中央电视台及诸多省市的博物馆、艺术馆、画院和北京的京丰、京西等酒店、火车站、机场等地；大量作品发表于国内外的报刊或载入美术画册、画集。著有《中国当代核心画家·史如源作品集》、《中国当代艺术家画库——史如源画集》、《鹰的画法》、《鸡的画法》、《兰花画法》、《写意花鸟画教程》等。
冬韵 103cm x 34cm
桃红复含宿雨 柳绿更带朝烟 花落家童未扫 莺啼山客犹眠 69cm x 69cm
清幽 69cm x 68cm
阳春 38cm x 38cm
满腹饱珠玑 直径26cm
自篆 68cm x 68cm
史如源先生转益多师，师从梁崎、孙其峰、萧朗、王学仲等众位先生，博取众长，在刻苦习画的同时，对书画印诸艺也多有领悟，这使他开阔了视野，提升了品味，形成了独具一格的创作风格。综其对专业的钻研过程和个人对艺术创作的理解，成就了颇具生命 、饱含着对生活满满热爱的一幅幅作品。
唐·刘皂《渡桑干》54X59
毛泽东《七言绝句·为李进同志题所摄庐山仙人洞照》66X68
松风鹤韵35x92
唐·刘皂《渡桑干》54X59