专访:英国高校传媒专业如何为学生对接影视传媒业界顶级工作资源

无论是享誉全球的英剧、电影,对世界行业影响颇深的英国音乐,还是专业的新闻公关,英国的传媒创意领域有着深厚的实力与源源不断的创新动力,长期在世界范围内占据领先地位。即使是在疫情影响下的2020年,英国娱乐与传媒行业依旧保持着高水平的市值,并可能在不远的将来迎来更加爆发式的发展。

英国传媒学科的历史沉淀与创新领先,吸引了大批学子赴英学习;更重要的是,英国高校与行业间的密切关联,将为学生提供不一样的业内视角和职业机会。

那么在一所紧追业界潮流、注重行业实践的传媒学院学习,是一种怎样奇妙的体验?

我们专访了传媒学学生学习体验全英第七(Times 2021)、教学质量全英第九(Times 2021)的英国格鲁斯特大学(University of Gloucestershire)传媒学院的老师,同时也是资深从业者,为大家深挖这所传媒名校背后的理念与亮点。

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业内精英直接授课

轻松了解行业动向

众所周知,在产学研密切结合的英国高校,学生能够从一个业内的视角来观察和学习。在格鲁斯特大学传媒学院,这一优势被发挥到了极致。

电影电视与动画(Film, TV and Animation)科目负责人Fiona Curran在采访中提到,绝大多数的任课导师本身就是资深从业者,同时多位导师也曾屡获业内奖项——例如电影与电视专业(Film and Television)讲师Lindsey Dryden是2019年艾美奖最佳短纪录片奖、2019年威比奖最佳纪录片奖的获得者,并获得过奥斯卡奖提名;摄影专业(Photography)教授Richard Billingham曾获全球最重要的视觉艺术大奖之一特纳奖提名,他的作品也被美国大都会博物馆、伦敦V&A美术馆等知名艺术机构收藏。

“在整个英国来看,格鲁斯特大学的老师们在任职的同时依旧与行业有密切联系,他们既是学者也是从业者。因此格鲁斯特大学能紧跟着行业和市场的动向,例如能关注到英国市场上最新和最常用的是哪种摄像机,让学生能学到最新的设备,等他们进入行业后,就能马上上手。” 

- Fiona Curran

格鲁斯特大学电影电视与动画科目负责人

除此之外,格鲁斯特大学邀请大量来自包括迪士尼、梦工厂、阿德曼动画和BBC等机构的嘉宾进行演讲、驻校开设大师班,这也意味着格鲁斯特大学的毕业生能在校内就与业界建立起紧密联系,接触到顶级的职场资源。

动画专业(Animation)的科目负责人Ian Friend在采访中说:“我们与阿德曼动画的关系极为密切,例如我校学生可以到他们的动画工作室里上大师课,为他们讲课的老师是阿德曼动画Talent Team的员工,更是业内顶尖的动画艺术家。”

在格鲁斯特大学最具特色的“传媒节(Media Festival)”上,学生还能与许多名人对话,例如首相卡梅伦、著名足球运动员哈里·雷德克纳普。

例如在2020年的传媒节上,格鲁斯特大学邀请了超过20位业界知名的传媒从业者进行大师班授课,与学生零距离互动。

更多信息、大师班课视频都能

在格鲁斯特大学传媒节官网找到:https://www.uogmediafest.com/

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大量校内外实践

以专业媒体人素养毕业

无论是哪一个具体的专业,传媒类学科都与人们的日常生活、当下动态息息相关。英国各高校之间虽然有着不同的教学风格,但在传媒类专业的教学上都非常注意理论知识与操作技能的结合。

在此基础上,格鲁斯特大学传媒学院还通过大量的课内外实践来锻炼学生的实际操作能力。Fiona Curran在采访中说:

“我们会让学生做分析、写文章,但最重要的还是动手的能力,他们是来学习如何做东西的。所以我们做很多的工作坊,给他们技术上的指导。尤其是研究生,他们都会有一对一的助教随时解决他们在技术上的难题,或者与他们一起做实验影片。”

在一年内完成的电影电视制作领域的研究生课程,学生在学习模式上将获得选择的自主权。大家既可以选择完成三个独立影片,也可以完成第一个影片后围绕一个选题进行研究,甚至还可以在他人的剧组担任一个如编剧、摄影或声音等主要角色,训练同学们胜任不同工作的能力。在这个过程中,老师也将通过学生在具体选题或角色上的表现打分。这样的实践能够保证学生能力有所专长,在毕业后更快地找到适合自己的位置。

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此外,更多专业还设有校外游学以及通过与业内公司合作,实现学生在专业技能与职业经验上的双赢。格鲁斯特大学音乐与声音专业(Music and Sound)的学科负责人Matthew Lovett提到,以音乐相关专业为例,校内的音乐、制作工作室、排练室,甚至是电视与后期制作工作室都24小时为学生开放,并且所有专业课程都让学生有机会与专业制作公司合作,以增加他们的行业阅历与经验。

数字媒体(Digital Media)课程负责人Stefhan Caddick也在采访中说:

“我们90%的课程都围绕着学生个人或小组的创新项目展开。课外活动来讲,我们正在与知名的VR平台Sansar合作,为Glastonbury Music Festival打造沉浸式的VR活动。”

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活跃互助的氛围

以校园为原点的社群

拥有一个活跃的人脉关系网对初出茅庐的毕业生来讲既是一个重点也是一个难点,如果可以在大学期间就开始建立,不仅增加了学习实践的机会,也增加了毕业后快速入职理想工作的可能性。

格鲁斯特大学在师资、业内合作上的优势,形成了一个以校园为原点的行业社群,它为师生、同学间的互助提供了基础。Fiona Curran在采访中表示,在格鲁斯特,不仅老师是学生的人脉资源,学生之间也明显有一些紧密的合作团体,有的甚至持续非常长的时间。

“例如去年我们的校友Alex Lockwood 执导的影片《73 Cows》获得了BAFTA英国最佳短片奖,与他一同领奖的也是格鲁斯特的校友Oliver Walton。他们在大学时期就经常一起工作,显然二人一直有联系。另外,我们的教师们知道学生的去向和发展,学生们也经常将自己没空做或无法胜任的机会推荐给其他同班同学,他们很善于这样互相帮助。”

- Fiona Curran

格鲁斯特大学电影电视与动画科目负责人

也是在这样活跃与互助的氛围下,格鲁斯特大学的毕业生能够在英国传媒领域良好发展,例如参与《神秘博士》、《王冠》、《性爱自修室》等热剧,还有《英国偶像》等电视节目的制作。

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申请不限背景 以下几点最重要

一般来讲,英国大多数的传媒专业都对来自各种学科背景的申请者开放,一定的传媒学基础有时能成为个人优势。

那么对于格鲁斯特大学传媒学院,除了老生常谈的学习与社会经历,申请者需要展现出自己的哪些方面最能吸引老师的注意呢?针对这一点疑问,老师们给出了自己的答案,将这些干货信息体现在你的申请材料中,或许能大幅提升被录取的可能性:

电影电视与动画(Film, TV and Animation)学科负责人Fiona Curran:

  • 当你无法做出选择时,通过官网直接与专业授课老师沟通,仔细了解课程的细节;

  • 在申请中体现你对英国影视行业的了解,例如你看了多少英剧,喜欢哪些以及为什么喜欢;

  • 体现出你对这个领域的热爱,不要冲动(passion),要热爱(enthusiasm)!

新闻传播(Journalism and Communications)学科负责人Neil Leighton:

  • 想清楚你要通过这个学位得到什么,通过课程看清楚这是理论还是实践为主导的专业;

  • 如果有个人作品,哪怕只是校园杂志、网页、个人博客、视频或播客,都可以作为你的原创内容加入申请材料。

音乐与声音(Music and Sound)学科负责人Matthew Lovett:

  • 音乐行业需要极高的投入与动力,展示你在此领域已经花费心血完成的作品会非常有帮助,尤其是在课业之外的;

  • 如果可以,展示你对政治、科学、科技、电影等其他领域的兴趣,广泛的爱好对于一个音乐人来说同等重要。

动画(Animation)学科负责人Bryan Panks:

  • 强大的创意与对动画的热情是最重要的,我们也想看的你创作的任何作品;

  • 不过如果你没有作品也没关系,但一定要展示出你想尝试和实验多种风格动画的意愿。

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特殊疫情下 教学有对策

在疫情的影响下,英国大多数高校已将大部分课程转为线上教学,并严格控制线下授课的人数与师生间的社交距离。

格鲁斯特大学也是如此。针对传媒类学科,学校原有的小班教学模式显现出一定的优势,能够将灵活的线上授课与安全、少量的线下教学结合起来,让学生获得不打折扣的留英学习体验。多年来,格鲁斯特大学投入建立的高级线上学习平台Moodle也在今年的线上教学中被频繁使用,保证了授课与学习的质量。

在未来尤其是下一个学年,格鲁斯特大学不仅将继续发展Moodle平台,还将致力于通过小组教学和辅导的方式,让学生们能够正常使用传媒学院的设备,保持一流的传媒学习体验。

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