拳拳到肉已不够，硬核功夫片《终极代码》在打戏设计上再创新

不管你对华语功夫片曾经的辉煌有多么留恋，都得承认如今华语功夫片断档已经是个不争的事实。从表面看，断档体现在新作数量锐减、佳作贫乏、人才青黄不接；往深层看，囤儿觉得断档的根源，在于老风格被市场所抛弃后，新风格迟迟未能开创出来。7月16日即将上映的主旋律硬核功夫片《终极代码》，不仅传达了“召必回、战必应”的爱国情绪，更让囤儿看到了功夫类型的一些新元素、新风格，如果能够得到广大观众的认可，将有望为华语功夫片打开新的纪元。如果可以的话，那影片就是从内而外地扬国威！

随着刘家良那批传统武术人才的老去，香港功夫片慢慢变了味道——在一些武指的“骗术”下，很多没有武术功底的明星也能演出华丽丽的打戏。于是，以东南亚的《拳霸》系列和《突袭》系列为代表的现代搏击风功夫片取代了套招功夫片。这类功夫片大量融合了泰拳、踢拳、MMA等更重视搏击效果的动作，给人迅猛凌厉的质感。虽然这种打戏有一定的视觉冲击，但我们中国观众普遍会觉得这种片子里的主角比较“莽”，经常杀敌杀得自己浑身伤，毫无黄飞鸿、方世玉、洪熙官那种大家潇洒。华语功夫片推出《杀破狼》、《导火线》等予以迎战，证明咱们不是不会玩而是不愿玩。

随着“拳霸”托尼贾也开始给别人打酱油，这股搏击风功夫片很快便冷却下来。目前而言，并没有新的风格能够带领功夫片走入新纪元。吴京的《战狼》系列虽然取得了巨大的票房成功，但其更接近于好莱坞式的枪火动作片而非功夫片。不过，囤儿觉得《战狼》给功夫片提供了一个思路，那就是打戏设计能否从军队里找寻新灵感。第一纪元的灵感来源于传统武术，第二纪元的灵感来源于现代搏击，那么第三纪元的灵感来源于军人的制敌术也不是没可能啊——这就是囤儿看《终极代码》得到的巨大启发。

《终极代码》系吴治廷电影作品，其主演吴治廷有着多年的军队服役经历，并且在服役期间获得过三次三等功，还获得过“优秀士兵”和“优秀士官”的称号。首先，他身上的军人气质比吴京更纯正、更天然、更入骨，在片中喊出“这是中国，他们不该出现”的时候气势更足；其次，他的格斗本领就是军队的“内部资料”，而不是像吴京那样把传统武术的外部资料套在了军人角色身上。这使得他把《战狼》探索出的苗头更加成熟化、鲜明化了，真正形成了一个独立的风格。

本片叙事格局很大，完全不逊色于那种全球跑的《碟中谍》或《007》。具体到打戏，本片更是与过往的动作片和功夫片有着巨大的不同。比如说，本片吴治廷也会用到枪械，而且手枪、半自动步枪、旋转机枪都上过手。你细看会发现，他用枪可不会像史泰龙那样端在腰间扫射，而是端枪瞄准射击一气呵成，迅速精准。一看就是这套动作已经被他练到肌肉记忆了。而且片中的射击从来不是站着打，而是在各种环境下先快速选取躲藏后射击，很灵动哒。囤儿觉得这才是枪战的正确拍法嘛。美国那种端着枪一边喊一边盲扫，怎么看都是在送人头。

作为功夫片，肉搏战自然是少不了的。本片的肉搏战不细看的话，可能会有人觉得是在搏击风和好莱坞硬汉风之间摇摆。其实非也！好莱坞硬汉风是拳拳到肉，但理念上是以强制弱（跟美国的臭德行一样）。军队上怎么可能各个都是兰博或终结者？蛮力压制的招数自然是不可取哒。因此我们看得出，《终极代码》里的重拳重腿，都是瞄着人类的脆弱部位去的，不是拳拳到肉，而是拳拳到脆弱处。

搏击动作的理念是为了一招致胜，而军队上的近身战斗更讲究一招制敌。军人一旦肉搏就意味着搏命，出招后不能留给对方反击的机会，要么致死要么致残。囤儿老家流传一个小故事，村里某个去过越南的人说对方打起来基本上白给，随便虐，搞不懂为啥美国在那里整那么狼狈。《终极代码》便让我们了解到其中的秘密。片子里的某些动作虽然从现代搏击术里取材，但取来的均是其中最狠的招，去掉的都是华而不实的高难技巧。没错！我们军队就是从武术中和搏击术中取了最狠的招。对来犯之敌，还需要留什么手啊！

片子里囤儿印象特别深的一招，是主角蹲跪在地时，顺势用自己的大臂上撩站立着的外国敌人的裆部，相当于用肱二头肌完成了“猴子偷桃”。你看看吴治廷肱二头肌的维度和硬度，就能想象出来这一下给敌人造成的伤害级别有多大。那个自以为是的外国佬能有命感受到极致痛感都算是幸运的了。

虽然《终极代码》还有一些经验层面的小不足，吴治廷也还有很多野心未能实现，但是这部爱国情绪浓烈的片子肯定会让观众看得热血沸腾，而且吴治廷为沉寂多年的华语功夫片找到了一种新风格。囤儿希望这部军旅杀招风格的功夫片在票房大卖之外，还能够得到功夫迷们的认可和鼓励，让年轻一代功夫影人有机会打出一个新纪元。