【摄影讲评】古典肖像如何构思 第1440讲？
《1920s Marina》
光圈 f/18，快门 1/125s，ISO 100，焦段 50mm
看完《了不起的盖茨比》之后，产生了拍摄 20 世纪 20 年代肖像的想法，这对我来讲是一个新的挑战，它不像以往拍摄油画风格的肖像，无论是前期构思、准备，还是拍摄、后期，都需要考虑周全。下面的思维导图可以帮助大家厘清整个拍摄过程。
丨 构思【拍摄元素的收集、观察、发现】
关于 20 世纪 20 年代复古人像的拍摄，故事背景可以从很多电影情节中提取，如《丹麦女孩》《了不起的盖茨比》等，不过也可以自己创作，不用太担心这个故事的真实性，它是在帮助模特很好地进入角色状态。复古人像拍摄最大的问题是服装、首饰、道具的准备，Pinterest 和 Etsy 两个网站给了我很多帮助，搜索参考信息时关键词要准确，如“1920s make up”“1920s dresses”“1920s Hollywood actress”等。整理参考图片时发现，那时的女性发型大多是手推式波浪短发，十分整齐，眉毛纤细且颜色很深，眼妆不太重，发箍精美且复古，戴着与珍珠相关的首饰，穿着流苏或亮片的丝质长裙，还有暗示身份地位的皮草，这些都是一张 20 世纪 20 年代肖像照片最重要的组成元素。
妆容参考
发型参考
造型参考
背景布是自己制作的，选择普通油画布和深灰色颜料即可，DIY 背景布有一个优势，就是它有不规则的颜色纹理，可以显得图片更复古，也更有质感。任何拍摄都应该有一个备选计划，这次除了用深灰色背景之外，我还搜集了许多风景油画，它们可以当作背景合成，使画面更有趣。
DIY背景
在选用模特方面也应注意，她的脸型、身材、气场等都应该适合拍摄主题。
丨 拍摄
室内单灯拍摄，55°标准反光罩，灯的位置在模特头顶上方，与模特头部距离大概 70cm，这些数值并不是固定的，应根据自己需要的效果来决定。灯不要直接照射到模特脸上，应适当把它靠近背景，这里参考了卡拉瓦乔的画作中聚光灯式光线的表达方法，让画面具有纵深感。
接下来，引导模特进入拍摄角色，我不需要模特呆呆地坐在那里，摆出“职业”模特的神情和动作，我想要的是表达，从眼神到指尖。一组词、一段话、一个背景故事都能帮助模特找到感觉，如这次我引用了电影《泰坦尼克号》中的一句台词：“女人的心如同深海，藏满了秘密。”右手位置微微高于左手，呈现不对称的美，同时也强调角色右手上的戒指，以及绕在她周围的皮草，让观众去想象女主的感情状态和社会地位。
这组拍摄并不是一次就成功的，我们尝试了各种光线变化和情绪变化的拍摄。
拍摄过程中的不同尝试
技术要点：
1、前期工作要准备充分，它是保证拍摄能顺利进行的重要一步，包括参考图片信息的搜集及分析、服装道具、妆容的确定等，同时还有最重要的一点，就是找到适合拍摄主题的模特。
2、拍摄过程中可以尝试变换灯的位置，及时指导模特的动作和情绪，能在拍摄中解决的问题就不要留到后期去完成。
3、后期人物皮肤处理要适当，要留住细节，突出需要强调的部分。
丨进阶之路
多观察、多练习是肖像摄影过程中最应该坚持的学习方法，无论是前期准备还是后期输出，每一步都应该参与进去，这样不仅能提高自己的专业水平，还能学习到更多的艺术知识，其中包括服装、化妆、人物的仪态等。同时多看电影、多看油画等艺术书籍也能帮助自己提高对颜色的敏感度，以及故事的表达能力。最后就是不要被摄影器材限制住，它们只是帮助你表达想法的工具，要相信自己的直觉，不要害怕失败，不讨好，坚持自己的风格。
《Arina》
光圈 f/4，快门 1/50s，ISO 320，焦段 50mm
Johannes Vermeer《戴珍珠耳环的少女》中光影的表达方法给了我很多帮助。
《1920s Marina 系列》
光圈 4.0，快门 1/80s，ISO 125，70mm
参考 1920s 好莱坞电影明星的造型，主光在模特左侧 45 度角处， 使用 120cm 八角柔光箱，让画面更加柔和。
《1920s Marina 系列》
光圈 4.0，快门速度 1/100s，ISO 125，65mm
光线灵感来源于电影《辛德勒的名单》，造型没有特别浮夸， 只是一位 20 世纪 20 年代的普通女性，在黑暗中等待。
《戴着黑帽子的女孩儿》
光圈 f/6.3，快门 1/100s，ISO 100，焦段 50mm
借鉴 Raphael《巴尔达萨雷伯爵像》人物神情姿态的表达。
《拿着烛台的女孩儿》
光圈 f/3.5，快门 1/125s，ISO 200，焦段 50mm
从《Alias Grace》剧中得到的灵感，拍摄时把模特当作电视剧中的女主角， 抓住她内心的秘密无人知晓，只有烛光中的回眸一笑、欲言又止的神情。
《1920s Marina 系列》
光圈 f/3.5，快门 1/100s，ISO 100，焦段 50mm
20 世纪 20 年代好莱坞电影明星的造型，表达主角一种害羞的神情。
一、相机基础操作
对于初学者的你来说，先不要忙于研究花哨的参数设定。
首先选择M档，做好以下几步，就可以基础拍摄了。
1、确认白平衡（WB）设置为自动（AWB）。
2、白天ISO选择100（某些相机默认最低值200），室内选择400，光线很暗的情况下可以1600，期间你可以感受一下不同感光度所带来的不同画面质量。
3、使用新购入的相机，为了能够更好的保存珍贵的的影像，可以将相机储存格式设定为RAW格式+JPEG格式。对于初学者，JPEG格式搭配自己喜欢的色彩模式，就可以拍摄不错的画面。然而RAW格式却是你永远需要留存的原始格式。它有机会让你拍摄的照片更加出色。你现在需要的是多购买一张储存卡，并将RAW格式文件独立存档备份。
4、根据拍摄内容调节适当光圈，拍摄主题背景杂乱可以加大光圈虚化处理，拍摄风景光圈缩小保留画面清晰度。
5、拍摄完进行照片检查确保照片曝光正常、查看拍摄主体是否虚焦，发现问题及时进行补拍处理。
二、注意事项
1、外出前一定要检查机身内电池和储存卡的状态，保证电量充足，储存卡机内格式化。
2、调短相机自动待机时间，更省电。养成随手关闭相机的习惯！
3、每天完成拍摄之后切记进行备份，而且最好是异地备份，储存卡里面的照片可以先不删掉，以防万一，待下次出门前检查前在格式化清除即可。
4、并且多带一块电池和储存卡，以备不时之需。
5、确保背包所有拉链拉紧，以防止设备坠落导致损坏。
6、拍摄完了及时盖好镜头盖，以免刮花镜头，影响拍摄画面质量。
照片名称：PS中照片转手绘效果，
1.打开原文件，根据自己的感觉通过色彩调整将片子调整，然后磨皮，磨皮值不要太大，（Neat image插件）
2.新建图层，颜色为FEE7D6，（根据片子人物的肤色来设置），图层模式为叠加25%，用画笔20%在脸部和脖子处皮肤轻涂，
3.五官的细化工作，抠出嘴部，进行羽化复制（Ctrl+J），用涂抹工具对唇部进行涂抹，使唇部皮肤变得柔和细腻（强度不要太大）
4.新建图层，给唇部和脸部上色，颜色为FDC1D6，图层模式为颜色，用画笔在唇部和脸侧进行涂抹，
5.用减淡工具，范围是高光，曝光度25%画出唇部的高光部分，用加深工具，范围是中间，曝光度20%，加强唇部对比，
6.新建图层，颜色为8E1A25，画笔像素为3，画出内侧内线，然后像素为2画出唇部外侧线条，（高光部分线条建蒙板减淡些）
7.对鼻子进行圈选羽化，复制，用涂抹工具对鼻子周围进行柔和细化，接着用减淡工具范围是高光，曝光度20%，加强下鼻子的高光部分，然后用颜色422B2D，笔刷为2像素画出鼻子的轮廓线（线条如果淡了用加深工具来弥补下）
8.对眼睛眉毛圈选羽化复制，用涂抹工具对眼睛眉毛周围皮肤进行柔和细化，接着用减淡工具范围是高光，曝光度15%，加强下眼眶的高光部分，用加深工具范围是中间，加深眼睛周边的线条，
9.用涂抹工具对眼珠部分进行涂抹细化，看起来更柔和些，用加深工具对黑眼珠部分加深，用减淡工具范围是高光，曝光度20%加强眼珠的高光部分，使看起来眼睛更明亮，
10.颜色080101，画笔像素3，画出睫毛部分，（线条颜色深浅可用加深减淡工具来弥补）睫毛线条也可以用路径等一些方法勾出，
11.用涂抹工具把眉形涂抹的漂亮些，眉头粗点颜色稍深一点，后面顺着涂抹淡化下去，然后用画笔2个像素在眉前端画出眉毛线条，使眉毛更有层次，
12.涂抹工具选择适合头发的画笔，（根据头发的纹理设置画笔形状），涂抹过程中要顺着头发的纹理涂抹，不要太过力，涂抹的要均匀，
13.发梢部分用正常的画笔涂抹来衔接上，（涂抹头发一定要细心）
14.画出头发的质感来，新建图层，图层模式为叠加，选择铅笔像素为1，（数值根据人物图片大小来定），颜色为DFDFDF顺着头发的纹理画出流畅的线条
15.马尾部分可选择画笔工具，带分叉的一些笔刷淡淡顺着纹理画上，颜色图层模式同上，
16.新建图层，正常模式，选择画笔工具，像素为1，不透明度60%，流量80%，颜色为白色，画出前额动感发丝，
17.衣服和项链部分用涂抹工具涂抹的柔和些，然后选择用减淡工具，范围是高光，曝光20%，加强衣服和项链的高光部分
18.合成，对图片整体进行锐化，锐化值为8，用减淡工具对高光部分进行稍微加工下，整体颜色校正下，（可以添加一些背景灯修饰，突出主题）
照片名称：后期妆容攻略，
1.打开文件，复制一个图层副本
2.选中复制的图层按自由变换快捷键ctrl+t改变人物的脸形使更修长
3.按合并图层（ctrl+e）后，用载剪工具使画面从新构图，裁去多出的部份，
4.图像-调整-可选颜色：红色--70，-20，-20，-50.黄色--40，-20，-30，-80.白色-0，0，0，-50.中间色-0，-5，-5，-5
5.按曲线（ctrl+m）调整整体颜色，RGB全通道-输出214，输入174，蓝通道-输出131，输入124，
6.图像-调整-色彩平衡（ctrl+b），阴影-10，0，+15。高光--10，0，+2.
7.用图章工具将嘴周围皮肤盖均匀，
8.用钢笔把眼袋和脸部暗部圈起，羽化60，曲线把选区调亮使减淡眼袋和减小脸部肌肉不放松的表情，
9.继续选区羽化60，曲线调亮，使脸部饱满点，输出146，输入113.
10.把高光部份圈出来，羽化60
11.曲线调亮，使脸部饱满点，输出138，输入118.
12.修眉，把眉毛顶部连皮肤用套索工具圈起，羽化5，复制一层，把复制图层往下移，以达到修眉作用，图章修眉，这个要很仔细
13.开始调整眼睛，选把眼球部份圈出来，复制一层
14.钢笔圈出要做眼影的区域，复制一层后，曲线压暗，颜色要调整好，
15.再把眼影颜色统一，色彩平衡（中间调）：+50，0，0。（阴影）：+20，0，0，
16.细节颜色调整，上眼睑1/3部分,色相饱和度：0，-40，0
17.圈出细节，上眼睑睫毛根处，下眼睑前眼角1/3处，按DELETE键删除选区，使露出高光位，
18.删除多出的眼影部份，羽化40
19.圈出细节，内眼角到上眼睑1/2处，按DELETE键删除选区，使露出高光位
20.把眼珠圈出来，复制一层，羽化1，眼白部份减饱和度，退杂色，色相饱和度：0，-50，0
21.眼白细节调整，曲线调整调高光，
22.眼珠复制一层后曲线调亮，用笔刷刷退左眼上半部份，显示些阴影，
23.删除瞳孔部份
24.用曲线调整眼部色彩，使一致
25.加眼神高光
26.圈出嘴唇，羽化2，曲线调整嘴唇高光，调整嘴唇颜色
27.调整鼻梁高光，调整眼影高光
28.用可选颜色作整体调色，中间色-0，0，-2，2.
29.用色颜平衡微调，（高光）：0，2，-2.
30.液化把头发拉顺，加上镜头光晕，亮度182，35毫米聚焦，
31.最后在适当的地方加上闪光笔刷完成
1.用钢笔在背部勾勒一个翅膀的外形，
2.在当前的工作路径转换成路径1，双击工作路径即可。
3.将路径转换成选区（Alt+回车），复制一层，羽化3像素，
4.填充白色，选择合适的强度使用涂抹工具，进行适当的边缘的涂抹。
5.复制图层，填充不同颜色，合图层1有区别即可，调节透明度呵图层属性，
6.按照前面的方法制作第二个翅膀，调节合适的透明度，可以用黑白渐变调整层及蒙板调整，
7.新建图层，画一个圆形选区，在选区中用画笔画圈，调节适当的透明度，
8.复制背景图层粘贴入新建的Alpha通道，除左上角外其他地方填充黑色，使用滤镜-模糊-径向模糊：数量90，模糊方法：缩放，
9.选择Alpha通道（在通道上按住Ctrl），在图层区新建图层，填充淡黄色，
10.用钢笔生成光束的路径，将路径转换成选区，填充黄白渐变色，
11.调节透明度，用橡皮擦擦光的底部，是光线变得自然，
12.用钢笔在人物身上勾勒光线路径，将路径转换成选区，在选区边缘用画笔画，调节透明度，结合橡皮擦和涂抹工具会达到更好的效果，多花几个光环效果会更好
1.找一张皱折的背景，将需要制作的照片拖入背景层，调整尺寸并裁剪，使之与背景边框相配，
2.调整-色相饱和度，全图：饱和度-35，明度+10，
3.调整图层改成柔光模式，出来旧照片的效果了，
4.色相饱和度，全图：0，-80，0
5.复制图层，色相饱和度-着色：340，24，0
6.创建新图层，放在最顶端，填充黑色，
7.滤镜-杂色-添加杂色，增加陈旧感，数量25%，高斯分布，
8.混合模式为正片叠底，
9.图像-调整-反相，
10.将边框中的杂色去掉，用矩形选择工具选边框内侧边，DEL键删除轮廓部分的杂色，
11.用橡皮擦工具擦出人物周围的杂色
1.复制图层，转入通道，复制红色通道，曲线调整红色通道副本，输入100，输出3，
2.用画笔或选取工具，把人物和花填充白色，
3.Ctrl+点击红副本，使其变为选区，删除红副本，返回图层面板，
4.Ctrl+C复制，Ctrl+V粘贴，人物和花抠图完成，
5.方法一：新建填充图层，R=255，G=128，B=173，图层改为颜色模式，
6.方法二：饱和度着色法，新建色相饱和度调整图层，着色前面打勾，色相=345，饱和度=60，明度=0，新建曲线调整图层，237，255；188，130
7.方法三：新建色彩平衡图层，中间调-色阶：+100，-54，-20/+100，-35，+43
阴影-色阶：+11，-7，+3.新建可选颜色调整图层，红色：0，+21，-23，-5.洋红：-100，-45，+32，-1
8.渐变映射运用，新建渐变映射1，图层改为颜色
1.打开原图，复制图层，填充纯黑色，叠加模式。
2.新建色相饱和度图层：饱和度-85.
3.新建亮度对比度图层：对比度+10，
4.新建可选颜色，红色：0，+30，0，+100。黄色：0，-15，-100，0.中间色：0，0，0，+5.
5.盖印，滤镜-渲染-光照效果：点光，强度21，聚焦24，光泽0，材料69，曝光度0，环境8，
6.盖印，加文字装饰
1.复制图层，滤镜-模糊-径向模糊：数量71，模糊方法-缩放，品质-好，
2.建立模板，擦出汽车，再用涂抹擦出轮子的动感，
3.色阶-可选颜色。加素材，渲染整体气氛，同减淡做细节调整，主直径5之内，硬度最小
1.在RAW中调整亮度，对比等，为之后的调整打基础，
2.加入天空素材，简单透明度，让天空融入到图层中，
3.新建调整层，可选颜色-中间色：+20，+6，+7，-4，绝对，稍微统一海水颜色，
4.颜色填充土黄色，不透明度54%，颜色填充藏蓝色，不透明度61%，填充深紫色，不透明度76%，
5.细致调整，高光与中间调的选择方法与所得到的蒙版，高光的选择方法：计算-源1：图层合并图层，灰色通道，源2：图层合并图层，灰色通道，正片叠底混合，不透明度100%。
6.中间调的选择方法：源1：合并图层，灰色通道，源2：合并图层，灰色通道，正片叠底混合，不透明度100%。
7.RGB通道里得到的蒙版，用曲线调整，高光的调整：黑色线在倒数第二格左边中间线，蓝色线向下调一点，中间调的调整：向上调整一些，
8.反射光的蒙版，套索选出选区，羽化，整体提亮，
9.船上的杂物降低饱和度，饱和度：-36，
10.锐化整体
1.打开图片复制图层，Ctrl+Alt+~，得到选区，羽化3-5.曲线提亮，18，0左右
2.调整色阶：25，1，20，245.蒙版擦出人物主体及细节部分
3.盖印，对人物进行磨皮修饰提亮边缘锐化。
4.对盖印图层进行色彩平衡，中间调：-12，-10，-13.高光：+8，0，-19.
5.盖印图层，进入LAB模式，
6.新建图层，Shift+Ctrl+N，柔光模式，透明度30-40%，
7.在新建图层上进行应用图像，图层：合并图层，柔光模式，透明度100%，
8.调整图层，对明度通道进行曲线调整，5，0
9.对图像进行LAB颜色的色相饱和度进行调整，全图：0，+10，0.黄色：0，+35，0.绿色：0，+15，0.红色：0，-20，0.蓝色：+10，+30，0.
10.进入色阶：20，1.20，245.对明度通道进行调整，在蒙板处用圆渐变拉出人物主体，再用画笔擦出细节。
11.盖印，返回RGB颜色，对图像进行可选颜色选项，红通道：0，0，0，-30在蒙板上擦出花瓣，
12.盖印，新建空白层，用白色画笔增加洒水效果，钢笔压力。硬度100%，间距+54%
1.复制图层，柔光模式，利用柔光对图层进行优化
2.Ctrl+U调色相饱和度，用吸管吸取树叶的颜色，进行色相的改变已达到变换季节的目的，我们需要冬天的感觉，找到树叶的色相，将明度调为最亮。
3.注意明度下哪个容差滑杆的细节，可以选取选区降低饱和度，也可以用色相提高明度，这里用的是色彩范围，关闭复制图层，用背景层来色彩范围。
4.选好选区后回到复制层，羽化，将所选部分饱和度将为0，
5.雪的感觉是“高对比”，选中人物以外的所有景，可以选中人物在反选，可以用色彩范围，也可以用色相饱和度，最后加对比度，衣服部分擦出来。
6.雪的部分有点生硬，对雪做个模糊叠加，用对比度的选取在复制层上，改成叠加模式，复制层要在对比度下面，
7.整体加一个对比度，用大笔刷大概擦出透视关系，不包括人物，赋予雪细节。
1.复制图层，调整亮度对比度，向下合并，
2.进入LAB模式，选择图像中的应用图像，进行计算，
3.将图层模式改成颜色，盖印图层，
4.进入RGB通道，将蓝通道填充黑色，提取绿通道选区，将选区填充白色，
5.色相饱和度，红色：+20，+1，0.青色：-7，+26，0.其他数据不动，将该图层模式改成颜色，
6.进入RGB通道，选取绿通道选区，进行反选，调整层中的色彩平衡，选择中间调，数值：-10，-6，+16.阴影：+4，+5，-2.高光：-19，-26，-40
7.盖印图层，进入RGB通道，选取红通道选区，复制，回到RGB模式粘贴，图层模式改成颜色，选取调整层中的曲线，红通道：173，193。红通道：58，56.绿通道：180，201.绿通道：53，58.蓝通道：55，62.8.将图层模式改成颜色，复制该图层，在复制该图层，图层模式改成亮度，透明度20%
9.选取调整层中的色相饱和度，青色：+5，-49，-2。
10.调整调整层中的色彩平衡，中间调：-6，0，+3.阴影：-7，+3，-1.
11.色彩平衡，阴影：+4，+5，-2。阴影：+4，+5，-2.高光：-19，-26，-40.
12.加上闪电效果。
1.建立色相饱和度调整图层，饱和度-49，
2.建立可选颜色图层，红色：-49，0，+7，-41.黄色：0，0，0，-23
3.建立色相/饱和度图层，明度-49
4.可选颜色。黄色：0，0，0，-26.白色：0，0，+46，0。中间色：0，0，-6，0.
5.可选颜色。红色：0，0，0，-48.黑色：0，0，-47，+5.透明度降低到37%
6.盖印，降噪，锐化，用涂抹和简单工具修复膝盖附近的光斑，
7.加暗角，制作一个心形选区，羽化，用曲线提亮。
1.复制一层转换为智能滤镜，目的可以对滤镜进行效果调整
2.滤镜-渲染-光照效果,全光源，负片17，杂边-25，塑料效果100，曝光不足32，负片28，
3.新建可选颜色调整图层，红色：-100，-3，03，0.黄色：-59，-6，-23，+1.绿色：+9，+5，-100，+27.青色：+8，-76，-3，-100。白色：+1，-40，-73，-10.中间色：+16，-18，-18，-3.黑色：0，0，0，+28
1.稍微调整一下偏色，调出一个大致的色调，建立色阶调整层，色阶全通道：0，1.35，255。色阶红通道：0，0.85，255.色阶绿通道：0，1，10，255色阶：0，0.95，255
2.建立色相/饱和度调整层降低原图的饱和度，全图饱和度-30
3.建立一个照片滤镜调整层，第一步中青色已经出来了，这一步把深黄色加上，浓度25%，模式“柔光”，在“柔光”模式下，原先暗的地方会更暗，选择通道面板，按住ctrl点红通道，得到选区回到照片滤镜的蒙板中填充黑色。
4.建立可选颜色调整层，红色：100，-33，100，-40。黄色：0，0，-40，0。白色：+15，0，+20，+20
5.把窗户提亮些，建立色相/饱和度调整层，把“着色”勾上，模式“柔光”，设置好后在蒙板中把窗户以外的部分擦掉。色相260，饱和度25，明度+75
6.建立一个色彩平衡调整层，把人物和周围环境区分开来，设置好后在在蒙板中用黑色大号柔角画笔以人物为中心擦一下就可以了。色阶+20，+20，+40，选中间调
7.建立色阶调整层，先把暗部和亮部大致分出来，在蒙板中用黑白渐变工具拉一下，由右上角到左下角的黑白渐变，到合适为止。全通道0，0.80，255
8.加光线，用“滤镜——渲染——光照效果”，新建一层，盖印，打开光照效果滤镜，就是做出有阳光照射下来的感觉，左上角暗了些，于是添加一个蒙板，把左上角擦出来。点光，强度：28，聚焦52，光泽-100，材料100，曝光度17，环境32
9.新建一层盖印，增强一下明暗的对比，建立色阶调整层，在蒙板中用黑白渐变工具拉一下，从左上角到右下角的黑白渐变，右上角的光线被遮去了一部分，用白色画笔在蒙板中擦出来，然后把人物也从蒙板中擦出来。色阶全通道。色阶全通道：0，0.80，255
10.锐化、稍微磨皮，加字，完成。
1.新建灰色涂层，用曲线调整亮度，152，124
2.抠出眼睛和嘴，做个强调，
3.降低整体饱和度，饱和度-56
4.用颜色叠加给整体颜色倾向，
5.隐藏色相和颜色叠加两层，，打开通道面板，复制R通道，
6.新建图层粘贴，并用滤色模式调整透明度
1.打开原图，复制一层，图像-调整-去色
2.滤镜-艺术效果-塑料包装，根据原图降低透明度
3.调整黑色层的色阶，是图片黑白分明，色阶：88，0.27，192
4.Ctrl+Alt+~,提取黑白层的高光选区，点钱变得小眼睛，隐藏起来，回到背景图层，
5.把前面得到的高光选取调整曲线，把曲线拉到顶端，效果就出来了
6.调整背景图层的亮度对比度，加大，或者适当调一下颜色，亮度+4，对比度+7
1.打开原图，复制一层，图像-调整-去色
2.滤镜-艺术效果-塑料包装，根据原图降低透明度
3.调整黑色层的色阶，是图片黑白分明，色阶：88，0.27，192
4.Ctrl+Alt+~,提取黑白层的高光选区，点钱变得小眼睛，隐藏起来，回到背景图层，
5.把前面得到的高光选取调整曲线，把曲线拉到顶端，效果就出来了
6.调整背景图层的亮度对比度，加大，或者适当调一下颜色，亮度+4，对比度+7
1.选蓝色通道“应用图像”，勾上“反相”，混合“正片叠底”，回到RGB图层，混合模式“柔光”。
2.通道混合器，勾上“单色”；图层混合模式“正片叠底”。
3.磨皮，美化人物形体。
4.给人物皮肤和衣服加上“油光”的效果，《摸索出来的塑料油光教程》，
5.有了“电影效果滤镜AGEDFILM”，这一步可以节省一点时间，所有参数默认；使用完后的效果是蓝色的，还需要再用“色相/饱和度”调整一下颜色。
6.把步骤6得到的效果混合模式改成“柔光”，适当调整图层透明度
7.调整一下“色彩平衡”。
8..“锐化”一下人物。
9.细调一下人物面部肤色、亮度对比度和一些细节问题。
10.制作如图所示的“光芒”效果，
11.“高斯模糊”，“半径”65。
12.给“光芒”加上“外发光”，“大小”20。
13。把“光芒”图层的混合模式改成“柔光”，不透明度“25%”。
1.建立新图层，填充淡黄色，叠加模式，数值247，240，197
2.复制刚才的黄色图层，线性加深模式，蒙版擦出黄色小车，避免小车颜色过黄，
3.调亮度对比度，以高光部分的色彩和曝光正常为准，亮度-20，对比度+64，新建饱和度调整图层，饱和度-31.确定明处的最终亮度，以高光处色彩和细节为准，暗处可以先忽略，
4.复制背景图层调节暗影高光，以暗部细节最到位为基准，阴影：数量100，色调宽度33，半径102，高光：数量0，色调宽度50，半径30，调整：颜色校正+20，中间调对比度0，修建黑色0.01%，修建白色0.01%
5.复制背景图层调整天空亮度，用该层弥补天空过曝的不足，
6.调整细节，把天上的电线擦掉，修复画笔仿制图章都行，
7.拼合图像，微调细节，锐化
1.扣出人物，调整照片，注意肤色的对比和过度，这张照片腿上的光没有补到位需要调整
2.调整皮肤色彩、服装的色彩，主要用可调整图层，然后加上背景素材、倒影等，注意脚背往下绷一点是用自由变换的变形调整滴
3.在腿上加点高光，用钢笔勾勒出高光的位置，填充白色---高斯模糊---降低透明度，也可以填充50%灰的新图层---模式柔光---用减淡工具画出，条条大道通罗马，能轻松到达目的地就可以
4.素材，文字搭配一下，最后锐化就可以
1.将照片打开，找一些造型类似古堡的。
2.将房子扣离并放到一个新的层中。可以使用多边形套索工具选择房屋，并通过一个较柔软的橡皮擦工具擦除背景。
3.现在需要一个新的背景，从素材库中挑一张
4.将天空放到房子的后面（天空层放到房屋层的下面），并为天空添加一点透视变形效果来增加背景的深度。
5.观察房子的边缘，这里仍有一些原来天空的颜色留在上面。
6.用魔棒选择房屋层空的地方，然后执行 Select > Modify > Expand 命令来扩大选择范围，输入一个合适的数值使选择范围能够包含到需要校色的房子边缘。执行Image > Adjust > Hue / Saturation 命令，将边缘的颜色调整为与屋顶的颜色一致。
7.继续使用 Hue / Saturation 来调整房屋和天空的颜色，使它们能够协调地互相融合。
8.将要去掉挨着房子的棕榈树，用复制图章工具，复制房子的瓦片来绘制出一层和二层之间的部分。
9.添加一道闪电来为画面增添紧张感。使用没有羽化效果的笔刷绘制一道闪电，复制到一个新层，添加辉光效果。然后使用减淡工具加亮闪电根部的云层。
10.使用图片或手工绘制在房屋周围添加一些枯死的树，记得要调整好颜色和亮度。
11.为了让房子看上去更破旧，在屋顶上绘制了一个破洞。
12.继续添加破损的效果。弄断横梁和导水管，打破了另一个屋顶和玻璃。打破东西后，要用复制图章工具把空出的地方补上
13.添加一些污渍。首先是窗户，用一个不规则的笔刷为玻璃添加一些杂色。然后改变污渍层的图层混合模式使其与玻璃能够很好的混合在一起。本教程中我使用了亮度模式。
14.对整个房子重复同样的步骤，使用更深一点的颜色并将图层混合模式设为叠加模式。注意接缝和边缘，这种地方最容易产生污渍。
15.门廊细节的放大。
1.进入通道面版，接着用“运用通道”，对三个RGB通道进行运用，
图像-应用图像-图层：背景-通道蓝-混合正片叠底，不透明度50%
通道绿-混合正片叠底，不透明度20%
通道红-混合变暗，不透明度100%
2.调整-色彩平衡-高光-色阶：-8，+13，+11
3.蓝通道在进行一次应用图像，图层：背景-混合：正片叠底，不透明度50%，
4.用曲线调亮度，红通道右上方动一点点，
全通道6，0 蓝通道4，15
5.复制一个图层副本出来，再次进行蓝通道的运算，混合正片叠底，不透明度50%
6.最后要做的就是突出人物了，用橡皮擦，擦出人物部份，注意适当的降低透明度。