刘晓林:论“异”在艺术上的重要性

论“异”在艺术上的重要性

刘晓林

异即不同，不同方能证明一个人在艺术上的“我之为我”。

社会的发展，资讯的发达，使得艺术工作者有了更多的借鉴机会。尤其是所谓的“学院派”更是笼罩在老师们的影子里，自谓正统自而沾沾自喜。这样，便造成了无数写的不错、画的不错的艺术工作者——不错不等于好！或许对艺术知之甚少的人而言，放眼尽是佳作。进一步研究，则会发现“漂亮”的毫无特点。

当代艺术界是瘸子里面选将军的时代，个个俨然的名家而已！或许真能成为“王羲之第二”、“八大山人第二”还值得炫耀一番，可悲的是多为“某某学生”、“某某徒孙”、“某某名家班”……“某某”都未必及格，“某某”后面的就更加糟糕。整天穿着别人的袍子在江湖上游荡，在替别人演绎着人生。可怜！一声叹息远远不够！

先求异，再求好。求异不代表拒绝吸收——开始时可以在表现形式或表现体裁上有别于他人，但对他人的可取之处要反复咀嚼。最后要在此基础之上吞吐大化，形成自己艺术上的“DNA”。“DNA”形成的过程中，要自然而然，要以好为归旨。

“异”的本质是差异化，差异化的存在是证明唯一性的要素。因此，如果没有了“异”，人或艺术只能是泯然众矣的“普通品”而已！历朝历代的大艺术家、流传至今的不朽艺术品都在诠释着“异”的不二意义与价值。颠张醉怀、二王、元明四家……他们及他们的作品无时不在告诉世人不需验证的道理，没有了“异”的艺术只能是美其名曰的艺术！

当代社会诸多“名家班”的出现，使得千篇一律的作品更是层出不穷。不加思索的“学生”跟着貌似聪明的“老师”狂奔——亦步亦趋的“傀儡”而已！毫无建树的“拷贝”而已！“异”不见了踪影，整齐划一充斥了艺术界。

“异”并非是艺术价值的全部，但它可以视为艺术价值的核心。你自认是艺术家吗？你自认出自笔下的是艺术品吗？对“异”好好思考一下，或许可以得出答案。