《玉楼春晓》亦名《春闺怨》,为诸城派独有琴曲。题名与曲意完全一致,表现在春意氤氲、晓风轻拂之中闺中女子的情愫。女子于春眠乍醒之时蓦然醉于楼外春光明媚之中,心怀无限幽情。
乐曲第一段全用泛音,似一串渺远的冥想,也如一个遥远的回忆。开始第一小节四个泛音,节奏舒缓如电影的大幕缓缓拉开,把我们带到一个悠远的时空里去。接下来的泛音应弹的轻灵、跳跃,指下带有一股清柔的气息。最后一句应渐慢,似悠长的引子,把人引入更深的、带有古典意象的空间中,也引出后面一段如歌的倾诉。第二段旋律古朴,句句用撮,充满画面感,且略带沧桑。整段音乐起伏连绵,要一气呵成,速度宜缓。作品的主人翁在晓色临窗的闺房里,似沉入了遥远的回忆,有无尽的愁思藏在心底,只是欲说还休,刚刚倾诉几句,便又迅速在最后一句刹住。这一句旋律是第一段最后一句的变化重复,应稍为放慢,呼应前段。音乐在这里作了一次深深的呼吸,为下一段的情绪高潮作了铺垫。第三段,闺中人的愁思如一江春水,滔滔而来。前几句通过连续的回环运指把情绪往上推,在第六节的双吟后达到高峰。第七节到第十节,连续两句相似的旋律音型,表现愁思已化作几许的哀怨,弹时应强调第八与第十小节起首音的注,但不能太直。音乐的情绪在随后两句稍作停顿后,又作了几句回响式的再现,然后渐渐回归无奈与平静。最后一句又是与前段相同,仿佛无边的思绪嘎然而止。尾声的泛音是在高八度上重复了第一段的最后一句泛音,好似一声清脆的鸟啼,真是“杜宇一声春晓”。天色大亮、春光缭绕,万般愁思俱在枕边闪过,垂杨玉楼,又是一年春风!此曲演奏,当有一种悠远之韵,如梦似诗,若玉人小楼轻唱、惆怅何已!
龚一,原籍江苏启东。知名古琴演奏家,古琴教育家,上海民族乐团一级演员,国家一级演员。曾任上海民族乐团团长、“今虞”琴社社长,现任中国琴会荣誉会长 、上海音乐学院研究生导师、中国音乐家协会和上海音乐家协会理事。龚一于1954年十三岁开始学琴,十五岁登台演奏古琴,获古琴名家查阜西先生好评,报誉为“小古琴家”。1957年考入上海音乐学院附中,1966年毕业于该院民乐系本科,九年来专修古琴,成绩优异。1966年毕业后,他在上海电影乐团、上海乐团任古琴独奏演员。1978年调到上海民族乐团,后升任该团团长。1979年以来受聘为上海音乐学院客席古琴教师。