我在2019北影节上看的新片
1.《你的鸟儿会唱歌》（日本）
更喜欢港译名《函馆夜空更深蓝》，这片名也不自觉会让人想起石井裕也的《夜空中总有最大密度的蓝色》，女主同样是石桥静河。在电影和观众之间的亲密关系里，每个观众的G点各不相同，有人倾向于故事，有人则偏爱影像或气氛，更多时候，个人属于后者，容易为影像和动人氛围所沉沦，哪怕故事部分有缺陷，在自己眼里也已不成问题。《你的鸟儿会唱歌》是这样一部电影，讲述了三个人之间的“佛系”情感状态，一个无业游民，两个书店杂工，看似散漫的状态和生活碎片，却勾勒出真实的情感状态和迷人气氛，看到KTV和酒吧内的两场戏，看到三人深夜漫步在街头，有一搭没一搭的聊着，看到深蓝系的函馆，就已给出四星。特别安利石桥静河，这次特别出彩，歌舞部分尤其惊艳，带来了散发着光芒的表演，完全被其征服。
2.《武士马拉松》（日本）
英国导演拍的日本古装题材，整体有些不伦不类，群戏不够出彩，个体角色没立起来，故事张力也不到位，如此豪华的卡司有些浪费了。 PS：森山未来、染谷将太、佐藤健、小松菜奈最后的狂奔镜头可纳入“2019日影年度最帅镜头”备选了，到时各种年度日影混剪里一定会出现，超燃。
3. 《雪之华》（日本）
比想象中还要糟糕，更无法忍受的是，竟然拍了两个多小时，几度想离场....
4. 《逆流大叔》（中国香港）
龙舟版“英雄本色”，用龙舟赛事去承载港人的狮子山精神，侧重点并非运动本身，却拍出了运动题材应有的热血，反鸡汤的设置，却有鸡汤般的激励功效，故事底色虽悲凉，但影片气质诙谐幽默，阳光清新，也港味十足，哪怕情节俗套，却仍会被港人的逆流拼搏劲儿所深深触动，起码会让你在某个或某几个时刻真的相信，哪怕在波涛汹涌的汪洋之中，亦可逆流而上，改变你的航向或轨迹。特别安利余香凝。
5.《猴子》（哥伦比亚）
视听层面极为出色，多个镜头和音效的设计都印象深刻，美嘉的杜比全景声巨幕厅又将这种震撼无限放大，豆瓣上也是各种“炸裂”与“惊为天人”，但就个人而言，本子本身实在谈不上喜欢，或者说是没感觉。看得出导演在文本和表达方面的野心，但最终却迷失在了对视听的雕琢上，兽性，人性恶、少年，文明社会与原始丛林，秩序..... 诠释主题层面的砖瓦基本给全了，但房子其实没架起来，更像是直接交给观众自由发挥和解读了，就如同本想构建一片丛林，最后却玩起了根雕。按说自己会特别喜欢这样视听先行的片子，但《猴子》的节奏让人失去了耐心，故事张力和悬念性也过低，最后是越来越没感觉了。还是期待这个导演接下来的新作。PS：《新铁血战士》该交给这个导演来拍的。
6.《沉睡的人鱼家》（日本）
又是一枚重磅催泪弹。东野圭吾同名小说改编，科技伦理、家庭伦理两种命题的结合，还掺杂了对前沿科技的展望，探讨的核心问题是关于死亡的界定以及死亡本身，在脑死亡的状态下，被新技术所维系的生命状态还能被视为“活着”吗？脑死亡和心脏死亡，究竟哪一种才是真正意义上的死亡？抛出伦理问题和医学界定问题后，影片最终又走向了日本同类题材所擅长的催泪领域，由母爱进一步升华为对生命的和解，很多观众所不解的悬念或惊悚部分，个人认为并没有破坏整体基调和故事走向，反倒有助于呈现一个母亲对生命的执念和情感状态，也是导演堤幸彦所擅长的部分，孩子最后“托梦”的一幕更是看到泪崩，小演员的笑容已深深刻在了脑海里。筱原凉子姐姐演得真好，很用力但不腻，去年她主演的两部戏都很喜欢，另一部是日版《阳光姐妹淘》。两部片子都很适合引进内陆。
6. 《阿婴》（中国台湾）
邪典情色罗生门，气氛诡异，放到现在看，形式上仍然很前卫，各个层面的实验色彩都很浓郁，比如音效，可以说是《咒怨》和《昆池岩》的先驱了。“性”的部分比真相探索本身更出彩，各种奇技淫巧，各种性癖的提及和展示，比如坐脸（叫颜面骑乘更优雅）吃舌头等等，抛开《罗生门》的故事框架不说，蔡康永在影片“血肉”的部分注入了很多私货，或是有意无意间带出了自己的影子，比如性意识，性别意识，性嗜好等等，他的作者观念和影片本身的视觉传达高度统一，但因太过放飞自我，导致局部或细节表达胜过总体构建，情节本身，大家都不在意了。王祖贤真是美到了极致。
7.《吉祥》（中国）
制作班底很硬，典型北方家庭生活私影像，形式有趣，纪录和剧情互相掺杂，生活细节也捕捉到位。“树倒猢狲散”也是很多家庭都会面对的问题。作为导演的大鹏，在主流商业类型叙事之外，愿意做出不一样的尝试，甚至偏实验的作品，难能可贵。
8.《文胸奇缘》（德国 / 阿塞拜疆）
北影节目前看过的惊喜佳作之一。数字摄影，胶片质感，复古风，无对白，荒诞的风格，童话故事的质地，又点缀着哀伤和独特的幽默感。寂寥的铁道，阿塞拜疆的浪漫风情和一个老人的孤独旅程，影像质感一流，非常舒服，过目难忘。本片卡司颇为亮眼，男主是老戏骨米基·马诺伊洛维奇（库斯图里卡《地下》的男主）因无对白摄制，少却诸多语言障碍，本片也因此囊括了各国佳丽，比如西班牙的帕斯·维嘉，俄罗斯的丘利潘·哈马托娃等等，赏心悦目。
9.《麻雀放浪记2020》（日本）
日本cult片的气质，香港赌片的魂。
10.《漫长的告别》（日本）
故事还是中野量太所钟情的家庭题材，也仍旧催泪，但相比前作《滚烫的爱》，这次没有那么用力，煽情和催泪都克制了很多，整体处理上都轻盈了不少，换了一个方式和故事，继续传达“哪怕要告别，也要微笑面对”的主题。最喜欢的时刻是游乐园里，父亲在旋转木马上的微笑，温馨动人，山崎努老爷子的表演没话说。
11. 《孟买酒店》（澳大利亚 / 美国 / 印度）
在香港院线看过完整版，之所以强调完整版是因为本片在北影节的版本删减时长多达十几分钟。《孟买酒店》，澳洲本土制作，2008年孟买泰姬玛哈酒店恐袭事件改编，全程紧张刺激，屏住呼吸，入临地狱，节奏和氛围俱佳，阿米·汉莫、戴夫·帕特尔（《贫民窟百万富翁》、《雄狮》男主）领衔，还有“卢修斯”詹森·艾萨克以及刘承羽。
12. 《三夫》（中国香港）
对曾美慧孜来说，《三夫》在表演上的挑战不仅仅是大尺度了，还有角色本身的特殊性，她饰演的是一位病态的妓女，本身就有异于常人的性欲，也可以说是重度性瘾，多场床戏尺度极大，声音，肢体，表情，都属于完全豁出去的那种了，其次是角色在智力方面也存在问题，曾美诠释出了那种被强烈性瘾所折磨的痛苦与挣扎，以及这种智商之下所流露出的天真和脆弱，都很细腻。图一这场鱼缸戏个人很喜欢。某种程度上，她的表演已经少有表演的痕迹了，甚至让你觉得她因出演这个角色，自己也变得有些“神经质”和“病态”了，虽然这形容听上去有些奇怪，但却是观影之后，对她表演的最直观的感受。
13.《夜以继日》（日本/法国）
非常高级、另类且纯粹的爱情片，可以给到五星，年度十佳备选级的作品。
片中值得反复琢磨和品味的细节，以及可供拆解的信息太多，角色设计充满迷惑性，讲述方式鬼魅迷离。
这是一部非常规形态的爱情片，却又比大多数爱情片都要纯粹，尤其对爱情之变化和两性关系本身的摸索。这样的表达之下，片子口碑两极也很正常。
滨口龙介以一种特殊视角去探讨了爱情中的不可知性，以及介入亲密关系中的深水区，竟产生了一丝超现实的味道。
女主朝子看似让人摸不着头脑的动机和决定，放到现实语境中完全可以理解，男性永远无法真正读懂或看透女性的所有决定，加之各种摇摆和游离，让关系本身更加扑朔迷离。
朝子深爱着麦，而亮平一开始就是牺牲品，朝子把亮平当做了麦的替代品，直至真正生活在一起后，亮平所提供的相对优渥和稳定的环境，成了朝子不得不去考虑的一种现实因素，但在这过程中也真正爱上了亮平，只是当麦再次出现时，朝子对麦的爱瞬间又击败了对现实因素的考量，直到她发现麦仍旧是不稳定因素。
朝子种种动机和行为的背后，实际上早有暗线或细节铺陈，都在无形中悄然塑造了关系的形态和影响了全局，好似蝴蝶效应，甚至片中很多处设计都不留痕迹，比如那场地震，或是牛肠茂雄的摄影展等细节都是高明之处。
贯穿全片的那首主旋律特别喜欢，有种八九十年代港片配乐里老旧合成器的味道，滨口龙介才气逼人。唐田英里佳很可爱。
资源很早就出了，但《夜以继日》是一定要留给大银幕的电影。
14.《超神》（巴西）
《超神》（港译《圣爱启示录》）：巴西影坛的“尼古拉斯·温丁·雷弗恩”，《霓虹牛》导演加布里埃尔·马斯卡罗新作，电子乐+霓虹美学，宗教，科幻，情色及亲密关系，几场性爱戏尺度很大，还有剖宫产，相当震撼。
15. 《在蓝色时分飞翔》
《回忆的点点滴滴》真人化演绎，俏皮可爱，温馨动人，夏帆近年最佳作品。沈恩京的表演在这样一个故事里总有过火之嫌，因此也凸显了夏帆的沉稳和细腻，角色本身的“丧”感和诸多表演细节的处理都很到位。摄影加分，作为夏帆的颜控，后续出蓝光，要开启疯狂截图模式了。