德拉克洛瓦-法国浪漫主义派大师
欧仁·德拉克洛瓦（Eugene Delacroix，1798—1863）法国著名画家，曾师从法国著名的古典主义画派画家大卫学习绘画，但却非常欣赏荷兰画家鲁本斯的强烈色彩的绘画，并受到同时代画家热里科的影响，热心发展色彩的作用，成为浪漫主义画派的典型代表。他的画作对后期崛起的印象派画家和梵高的画风有很大的影响。
1、自由领导人民 德拉克洛瓦 法国 1830年 布面油画 260×325厘米 巴黎卢浮宫藏
反映1830年革命的《自由领导人民》是法国画家德拉克罗瓦最具有浪漫主义色彩的作品之一。画家以奔放的热情歌颂了这次工人、小资产阶级和知识分子参加的革命运动。高举三色旗的象征自由神的妇女形象在这里突出地体现了浪漫主义特征。她健康、有力、坚决、美丽而朴素，正领导着工人、知识分子的革命队伍奋勇前进。强烈的光影所形成的戏剧性效果，与丰富而炽烈的色彩和充满着动力的构图形成了一种强烈、紧张、激昂的气氛，使得这幅画具有生动活跃的激动人心的力量。
2、但丁之舟 德拉克洛瓦 法国 1822年 布面油画 189×246厘米 巴黎卢浮宫藏
这幅画又译《但丁和维吉尔共渡冥河》，取材于但丁名著《神曲》。画面上，头戴月桂花环的诗人维吉尔正引导他的伙伴但丁乘小舟穿越地狱；船头，一围裹着长条蓝布的赤身男子为其摇橹。浪花翻卷的河水中，几个被罚入地狱者紧紧抓住小船不放；其中还有一个女子，水珠在她身上闪光。近看，那些飞溅的水花其实就是红绿互补色中黄色和白色的涂点。如此精练的手法，如此真实的效果，不能不令观者惊叹。艺术史家认为，《但丁小舟》的悲剧性感受是对米开朗琪罗和鲁本斯的缅怀，其所表现出来的画家的执拗个性则奠定了德拉克洛瓦在法国浪漫主义画派中的先行者地位。
3、阿尔及尔的女人 德拉克洛瓦 法国 1834年 布面油画 180×229厘米 巴黎卢浮宫藏
德拉克洛瓦于1832年随法国驻苏丹大使摩纳伯爵去摩洛哥和阿尔及利亚旅行，他被东方灿烂的异国情调迷住了，这是西方生活中看不到的美丽。他在友人的帮助下，参观了一位船长隐秘的家庭，当画家步入一间光彩夺目的闺房时，简直被眼前的一切陶醉了：精致的陈设、华丽的服饰、黝黑的女仆和皮肤白皙、头发浓黑的阿尔及尔妇女所组成的色彩交响曲，令他激动不已。他站着画了几个小时，回到巴黎后，凭速写和记忆画了这幅被称为欧洲最美丽的画。在这幅画中，他采用柔和的东方色调，中间调子与强烈而饱和对比调子并用；渗透着画家对东方生活的钟情和对妇女所展现出的富丽色彩的喜爱，全画呈现出华美火热的情趣。
4、十字军占领君士坦丁堡 德拉克洛瓦 布面油画 1874年 84x62cm 莫斯科特列恰科夫美术博物馆
克拉姆斯柯依是一位出色的肖像画大师，他最善于揭示人物的心理状态，注重人物性格刻画。画家以不露笔痕的细腻笔触，描绘镶在面孔上那双晶亮透明、炯炯有神的眼睛，透过这双眼睛，可以窥探到他的内心，坚毅、果敢与责任心。克拉姆斯柯依在给收藏家特列恰柯夫的信中这样写道：“像山林看护者这样的人，是有头脑的，是对社会抱有不满情绪，不向暴力和蛮横妥协，为了正义可随时站出来的人。”是的，他那锐利的目光和非凡的气质，正是这样的人。
5、丹吉尔的狂热教徒 德拉克洛瓦 法国 1837年 布面油画 98×131厘米 美国明尼亚波利艺术学院藏
画面是伊斯兰教徒所在的一条街道，那儿有一堆人群。更确切地说明这幅画，德拉克洛瓦是要我们从画面右侧白墙顶上的两位人物的视点，俯瞰街上的情景。赭石色描绘出的阴影是一排排的房屋，几抹阳光洒泻在阴影裡。高大的房屋与蔚蓝的天空相连，成为教徒们的背景。高处的数名人物形态和服饰各异，在白色的衬映托下显得格外绚丽多彩。 在前景部份，左边有一名妇女的身影，她裹着一件白色大衣，体态轻盈，线条优美。画面右边的两名旁观者身披斗蓬，黑白分明。 骑士身著黑色连帽斗蓬，旁边的旌旗迎风飘荡。画面中央的教徒们则群情激昂。这幅画不仅描绘了一起事件，而且表现出在激动骚乱的场面里，群眾集体的动作和情感，成功地创造出生动而逼真的画面，并流露出自然流畅的速写风格。
6、钢琴家萧邦 德拉克洛瓦 法国 1838年 布面油画 45.7×37.5厘米 巴黎卢浮宫藏
德拉克洛瓦为他的好友波兰钢琴家萧邦﹝FredericChopin﹞画这幅画，但是它尚未完成。 据说《钢琴家萧邦》与《作家乔治桑》﹝George Sand﹞这两幅画原来是一张画的。 萧邦和乔治桑同居在乡间的时候，德拉克洛瓦来访问他们，并且感觉到家的温暖，因此为他们一起画了这幅画。但是后来这件画的所有者将他们两人分别割下来当作是两幅画来卖，因为两幅画的价钱比原来的一幅价钱要高。
7、作家乔治桑 德拉克洛瓦 法国 1838年 布面油画 79×57厘米 丹麦哥本哈根美术馆藏
8、坐在墓园的少女 德拉克洛瓦 法国 1824年 布面油画 66×54厘米 巴黎卢浮宫藏
9、希阿岛的屠杀 德拉克洛瓦 1824年 布面油画 417×354cm 法国巴黎卢浮宫
这幅画是德拉克洛瓦在26岁时根据当时真实的事件创作的，描绘的是希腊希阿岛刚刚被土耳其人劫掠过后的情形。19世纪20年代，希腊人民开展了一场反抗土耳其统治、争取民族独立的战争。奥斯曼帝国不甘心失败，开始对起义军进行血腥镇压。1822年，土耳其军队在希阿岛上大肆掠夺和屠杀手无寸铁的希腊平民。一个土耳其骑兵拉起了马的缰绳，准备用鞭子抽赶无辜的平民，马的后面还拖着劫掠来的女人。在这个骑兵的斜下方，手无寸铁、备受蹂躏的岛上居民们与他形成了三角形构图。一个老妇人抬起头仰望苍天，向上帝发出求助和控诉。一个土耳其士兵拿着枪站在这群人身后的阴影里。画面右下方横躺着一个已经不醒人世的年轻母亲，她胸怀袒露，她的孩子却饥饿地爬在她尸体上寻找乳房。远处焚烧村落的烟火和被士兵驱赶的人群依稀可辨，天空云彩看似宁静却有压抑、沉重的感觉。为了加重这幕悲剧的色彩对比性，有些形象是以半裸的人体来表现的。德拉克洛瓦的这幅作品在1824年展出后，震动了艺术界，这幅作品也被称为“对艺术的屠杀”。
德拉克洛瓦生平：
欧仁·德拉克洛瓦(Eugene Delacroix，1798年4月26日~1863年8月13日)是法国著名画家，1798年4月26日出生于法国南部罗讷河畔的阿尔代什省，曾师从法国著名的古典主义画派画家雅克·路易·大卫学习绘画，但却非常欣赏尼德兰画家彼得·保罗·鲁本斯的强烈色彩的绘画，并受到同时代画家热里科的影响，热心发展色彩的作用，成为浪漫主义画派的典型代表。他的画作对後期崛起的印象派画家和梵·高的画风有很大的影响。
1815年进入葛兰（大卫弟子）画室开始学画。此时，他经常到卢佛尔宫，临摹鲁本斯、委罗奈塞等的作品，同时又受到同窗席里柯的影响，努力于现实的描写。1822年他发表了最初的浪漫主义作品《但丁与维吉尔》，以强烈的律动感和浪漫式的激情，向大卫风的陈腐传统主义展开了全面的挑战。继而在1824年发表了反映希腊独立战争的《希奥岛的屠杀》，当即遭到保守势力所谓“绘画的屠杀”的非难，然而从此也确立了他作为浪漫派旗手的地位。据说展览会前，他被即将同时展出的康斯太勃的风景画明亮的色调所打动，重画了自己作品的背景，因而表现出更强烈的印象。翌年到伦敦，交识了威尔基、波宁顿等画家，由于受到英国绘画的影响，他的作品愈益明亮和富于激情。《萨达那帕拉之死》、《自由引导人民》即为此时期所作。1832年，他以随员身份，随驻苏丹大使到摩洛哥旅行，受到东方风俗的感染，后期画了《阿尔及尔妇女》等。他在色彩上有意识地应用补色对比，恢复了18世纪辉煌色彩的笔致，同时又打开了通向新的印象派的道路。德拉克洛瓦卒于巴黎，留有艺术论、日记等。
他的著名画作“自由领导人民”是对浪漫主义作家维克多·雨果的名作“悲惨世界”的呼应，这幅画曾被印入法国政府发行的100法郎的钞票和1980年的邮票上。据说印象派画家从他的作品“十字军进入君士坦丁堡”前景的女人背部色彩运用上得益不少。他初期的作品“希阿岛的屠杀”曾被古典主义画家让-巴蒂斯-卡米尔·柯罗惊呼为是：色彩的屠杀！。他曾经为波兰音乐家肖邦画了著名的画像。他访问过阿尔及利亚和非洲，创作了大量异国风情的作品，甚至潜入伊斯兰教徒的後室画出“阿尔及利亚女人”。
德拉克罗瓦于1863年8月13日在巴黎去世，埋葬于拉雪兹神父公墓，留下一部记有对色彩学深入研究的德拉克罗瓦日记。 德拉克罗瓦是法国人民的骄傲，他的大部分作品被保存在巴黎卢浮宫博物馆，卢浮宫专为保存他的作品辟出好几间展室。