黑白灰之间的一品山水
元代有位画家叫倪赞,擅长用极简的笔墨画出萧瑟的山水,作品呈现出苍凉古朴、静穆萧疏的意向。且倪赞作画,从不用色染之,只在浓淡干湿焦墨之间切换,并多用枯笔,当代黄宾虹对他的画赞不绝口,称多一分则余,少一分则虚。
画山水,采用云头艳墨,加水调出浓淡干湿焦,数种笔法并用,意在空灵的山间呈现出一种纯粹的笔墨意境。在学习倪云林笔墨基础上加以集中、提炼、概括,创造了新的构图形式,新的笔墨技法,因而逐步形成新的艺术风格。
笔墨奇峭简拔,近景一脉土坡,苍松树木三五株,茅屋草亭一座,小桥流水。中间上方空白以示淼淼的湖波、斑驳的瓦舍,明朗的天宇,远处浓淡相宜的山脉,两边潺潺流水的瀑布,隐在湖边的小船,船上的渔夫……画面静谧恬淡,境界旷远, 在风水玄学上左右逢源,此种格调,前所未有。
不用染色的山水画,用黑白灰调出浓淡四季美景,用现代技法湿染云雾,在空灵飘渺的山间寻找一丝宁静,你是否在这种感觉中找到一种极致的美学感受?
赞 (0)