莫兰迪色系，高级灰的极致优雅与简约

莫兰迪色系

在年轻人中广为流传、备受推崇

它看上去简单、温和

整个色调被一层暖暖的灰色所覆盖

莫兰迪是谁？

为什么年轻人会喜欢莫兰迪色系？

---

---

有人说

莫拉蒂有着东方人的灵魂

他以教徒般的热忱投身于单一的绘画主题

他的画是静的

他的瓶子在窃窃私语

有人看到

他摒弃艳彩

这种红不红绿不绿蓝

不蓝黄不黄的禅静的优雅

暧昧边缘的颜色氛围

让人越看越喜欢

没有丝毫招揽的动机

一种宁静淡泊的理念

一种精神上的孤独

还有一种观点

用流行语解读

莫兰迪色系正合当下的性冷淡风

Almost Like the Blues Leonard Cohen - Almost Like the Blues

﹁

▼

莫兰迪是谁

﹂

▲「乔治·莫兰迪 自画像」

乔治·莫兰迪（Giorgio Morandi）是意大利人，一生不曾结婚，没有任何有关他的爱情记录。一个没有爱情的意大利男人是不能想象的！你们知道意大利男人的天赋就是谈谈情恋恋爱啊。

比如情话张口就来

“你是星期天这么好看，还是每天都这么好看？”

“你的眼睛像巧克力一样温暖甜美。”

“上帝对我太残酷了，让我今天才见到你。”

“女孩子不可以打，即使是用花。”

“你的眼睛美得像海，我可以在里面游泳么？”

回归正题

除了不谈恋爱，莫兰迪终生定居在故乡波洛尼亚，长期住在封达查街，夏天避暑到格里查纳山居。一生只旅行到佛罗伦萨、威尼斯、罗马等意大利城市，为的是去看古迹、美术馆与展览会。仅有一两次走出意大利边境到瑞士。

▼基于种种他淡薄物外的生活做风，人们叫他僧侣画家

莫兰迪最显著的风格，就是他的创作题材仅仅局限在几只瓶子和波隆那郊外的风景。

为什么就只画瓶子？

因为他认为，越是简单、平凡无奇的物，就越能从多余的诠释中解放。于是他借着不断反复排列这些形状单纯的瓶子，尝试推翻我们透过定义所认知的世界，而回归视觉观察的、纯粹形体的世界。

没有复杂构图的干扰，简单的瓶子垂直放在正方形的画面中央。就好了。

西方评论界认为“莫兰迪的画关注的是一些细小的题材，反映的却是整个宇宙的状态”。画中的寂静，缘起灵魂的冲静。

「静物」1964年

﹁

▼

莫兰迪色系是什么

﹂

他的画里，每个颜色就像是画在石灰打底的墙上，渗入灰色和白色调，失去了各自原本强烈而浓重的颜色，柔和而优雅地与其它的颜色调和在一起。

莫兰迪在画作开始时，会涂一些鲜艳的色彩，后来，再用一层颜料涂覆盖上去，以便让画作产生某种“内部生发”的暖意。

这层颜料的色彩就是我们所说的“高级灰”，原本鲜艳奔放的颜色被高级灰调和之后，生出几分复古怀旧、含羞默默之意。

莫兰迪色系不鲜亮，蒙了一层灰调，不张不扬，却在整个画面中，相互制约、互相抵消， 让视觉达到完美平衡。

平和自持、舒缓雅致，有时略显冷静的感觉，却让人越看越喜欢。

﹁

▼

软装中的莫兰迪色系

﹂

莫兰迪色最近实在太火了，其实它不深奥，简单来说，就是一群灰度高的颜色。

在一簇艳丽的色彩中，素雅会让人眼前一亮。莫兰迪色系就是这种很素雅很有质感的颜色，这种颜色很朦胧很节制，凸显了温婉的感觉，让我们的眼睛舒服。

▼

素雅温婉的粉色，属于不鲜亮不张扬，让人沉静的莫兰迪色调。这个颜色没有攻击性，只是温柔，同色系搭配，视觉平衡，让温柔更加温柔。

▼

清透安静的蓝色，属于沉默的莫兰迪色系。这个颜色不卑不亢，不争不抢，安静地如同不存在般，心如止水。

▼

温柔有气质，素朴不张扬，直达灵魂深处的安宁与平静 。碰上莫兰迪色系，大概是可以温暖整个秋冬的。

▼

颜色退而居其次，质感被凸显出来。眼睛是最不会骗人的，质感的好坏，眼睛自己就能分辨。使用莫兰迪色系，一定要有经得起眼睛考研的质感。

▼

颜色温和而有质感，这与无印良品等品牌的理念不谋而合，在色调上也颇有相似，难怪人们同把它们纳入“性冷淡”风格。

▼

莫兰迪色系是一种低调而舒适的色系，也是一种生活态度，静静地，又美得让人心醉。

▼

莫兰迪色系，

代表了一种极简、朴素的生活方式，

也是年轻人所倡导的生活方式。

他们认为，

美不一定要奢华堆砌，

简单也可以美得很有质感。