墨魂荡韩国-王志华艺术-中国首家水墨人物首尔个展

王志华是新时期颇具个性风采的写实水墨人物画家,他的绘画是写意的也是写实的,是传统的也是现代的,无论是人物的造型,还是传统笔墨的运用,都运笔自如洒脱,细腻传神,具有其鲜明的态度和风格。王志华的人物画,重点刻画最能体现人物性格特征的部分,布局中充分发挥留白的作用,虚实巧妙转换,线与块面融为一体,墨与色相互辉映,自有耐人寻思的趣味,在画坛独树一帜,尤其是他所塑造的历史人物形象,神情与性格心理等方面达到了很高的艺术水准,不仅丰富了20世纪中国画的人物画廓,而且已成为新时期水墨写意人物写实高度的一种标志。

王志华,这位精干中透着豁达、狂放,率真中含着幽默谈吐的大胡子画家,他有着敏而好学、喜恶分明的激进品格,他有着对于艺术的忘我追求精神、对于向往自由的热情,他把真真切切、洒洒脱脱的人的原始本性一展无余。他就是这样一个带着孩童般的纯真与固执,迷恋在自己的精神世界里,用绘画的方式表达着自我、抒写着生命。

王志华先生在多年的绘画学习和经验积累中,以及受古今中外艺术大师作品的影响,不论是从创意到内容,还是从构图到用色,他的绘画已形成了其独特的艺术风格。“整体性”、“雕塑感”,便是他绘画风格的一大突出特点。

从内容上说,也正是因为对绘画的热爱,王志华的绘画是那样淳朴的、自然的、原生态的物象与气息深深的吸引着,在他的作品中感受不到粉饰与造作、媚俗与娇艳,感受到的是奔放与自由、冷峻与庄严,感受到的是画家对大自然的朴素写真、是画家狂热内心的真实表达,而让我们感叹的是,这种朴素与真实,表现的是那么波澜壮阔、淋漓尽致。

人们在谈到美术作品时,都难免避开对技法的讨论。然而,当我们从技法上去谈一件经典的艺术作品时,语言与思想都显得那么无力与脆弱。物象的特殊性、构图的独特性、用笔的粗狂,色彩的厚重……等等,这些都是从大众欣赏的角度谈起的,而在真正的艺术家看来,这些技法上的东西,无论是内容、形式还是色彩,无非是画家借助其表达人文精神的一种可以利用的方法,它们仅仅是为画家的精神世界的表达起到一个辅助作用。正如绘画大师塞尚所言:“艺术对于我来说,只不过是一种生命的历程罢了。一切呈现在画面上的事物,不论是一笔一划,他并不是色彩或笔触,而是属于我整个的内在生命。”

写实的中国画,人物画,要适应人们不断变化的审美趣味和有所作为,必须用心解决造型和笔墨的质量,在这个基础上,用心刻画人物形象和追求画面的神韵,从而展现出纯正的中国画格调和有文化深度的意境。王志华先生在这方面所做的探索和取得的成就值得我们重视和研究。相信他今后会迈出更雄健的步伐,为中国画人物画的复兴和繁荣做出更大的贡献!

主流网络媒体对王志华艺术的评论选:

欣赏王志华的画作,扑入眼帘的是一个个栩栩如生的人物,有现代的伟人肖像、窈窕的少女,他的每部作品都给我们带来一帧小照,一则典故,一段历史,一个传说。画如其人,艺本相通,在王志华身上得到了自然而贴切的体现。

他丰富的生活阅历和勤奋执着的求索精神,为他的艺术提供了丰厚的养料并奠定了坚实的生活基础,他孜孜以求地在水墨人物创作领域播种、耕耘,收获是令人欣喜的,多年来,他的作品在一些全国性的重要展览中崭露头角,并在不断的创作实践中,明晰了自己的艺术定位和学术方向,显示出高瞻的视野和强劲的实力。

王志华的作品的“内在生命”并非随手拈来,而是对生活中的人物形象、情节、场面、道具反复筛选和重组的结果。要获取作品的“内在生命”,既要认真的观察,又要很好的表现,更需要对生活的真诚体验和深情感悟。艺术的核心就在对生活美、人性美、亲情美、自然美的独特发现。

真正的艺术是有生命的,判断作品的优劣,不仅要看他是不是完美的形式结构,更重要的是看他有无“内在生命’。写实主义水墨画是十分重形神,同时也是十分重笔墨的,只有同时具备两种扎实的基本功,才能够进行写生和创作。因为水墨人物写生不是墨戏,而是在严肃的再创作,是学术层面上造型与笔墨。水墨人物画中的形是经过画家心灵的感受和艺术处理后的审美层面上的形,是艺术的表现而自然的再现。

王志华是一位热爱生活有情调的水墨画家,为刻画人物生动准确,练就瞬间素描硬功夫,工作之余,他常常背上画夹,遍游各地,他的深入自然,不同于常人的走马观花,更不是游山玩水,他在深入自然的过程中,除了感悟自然之美,更发现富有诗意的瞬间。他认为,只有深入自然,才能发现美、感受美、领悟美。把从自然界发现的具有诗意的美好瞬间,转化为鲜明的具有强烈感染力的艺术形象。他把自己融入自然,让自然界的山水草木、花鸟鱼虫、风云雨雪,沉淀在自己的大脑里,成为自己可以信手拈来、取之不尽、用之不竭的创作素材。

水墨人物画的精髓就在于用轻松而丰富的笔墨写意,表现出严谨而生动的形象。艺术是有生命的,把生活中打动人的瞬间通过自己的画笔展现出来。挖掘艺术和生活血肉关系,在艺术和生活之间寻找其闪光点,用以形成生动而富有魅力的画面,只有深入生活,深入民族地区透过外表深层次挖掘民族文化,用心去感受自然美,オ能全面而丰富地表现其立体的人物形象。

就人物画创作而言,艺术、生活、审美三者互相关系,都是画家去思考的美学议题。艺术表现生活,艺术为人生,艺术是生命的形象,是现实生活的反映。生活是艺术的源泉,艺术家的创作激情和灵感来自活热的生活和艺术实践。水墨写意人物画,贵在情感的表达与渲染,王志华平素为人正直豪爽,是个典型的性情中人,因此他有创作大典故、大人物的冲动。

在王志华的人物画创作中,特别抓人眼球的还有刻画人物的细节和情节,从王志华的画作中,可以深刻体会到这些人物的神韵与生动,甚至能听到画中人的朗朗笑声。

用王志华自己的话讲,“总之我的作品和艺术成果,都来自于生活,来自于人民。”这读出了一个画家的责任感和自豪感,作为一个画家,画画是给人看的,画作予人观赏、审美,这也创作目的之一。那么,积极投身到社会生活中去,创作更多更好的作品,把美奉献给人民,回馈给生活,以实现艺术审美的全过程,是王志华正在做的,也是一直在做的。

《旅游卫视 》品味中国-特别节目-画痴-王志华摄制组采访王志华的恩师、国画大师石齐先生视频部分笔录 :

他(王志华) 做人坦荡荡非常耿直的,很像男人,他要办事 他始终会坚持下去,我给你举个例子,我们新中国画画家班 办了19年了, 他就每回扛着机器(摄像机)来录现状 (石齐先生新中国画讲座 ),不停顿的19年 这种情况别人是不会有的 ,19年这么做 一般人是不可以(做到)的 ,是很特殊的……

王志华主攻的是当代人物画,在我们人物画里,总体看一般性的追求比较普遍, 真正走向艺术的很放肆的人就不多了 。在画面上有时候要表现自我 一种德行,画自己一种行为 ,一种学养 这就比较高一层了, 所以在看他(王志华)的画里头 ,这几方面都注意了,但是他更注意本身的人性是一般画家不及的一点,第二点他不是专干一路,很注意传统,但是他决不忘了搞创新,所以他创新的道路与作品在石齐画院几百位画家中他很突出,他很有笔墨 ,很有中国的精神,同时又很注意创新。他吸收一点儿构成啊、表现啊 、装饰啊都在其中,这又是很突出的一点,所以他的作品、他的人是鲜活的、是受人们敬佩的……他(王志华 )气场大,这个是天生的气场,就像我们(石齐画院 )千人里头气场大的人并不太多,他有很大的感召力,无形中一比较 他(王志华 )气场大 很男性化, 不像我们社会上很多媒体里形容的男人像小鲜肉,堂堂中华民族,堂堂大中国, 我们的民族男人不是小鲜肉,这个是一个很遗憾的事儿, 我们不能去学南韩部分年轻人……

我(石齐)办新中国画画家班,是一种责任,我们国家很强大,但是文化并不强大,传统很强大,继承传统继承的好的人并不太多,革新的、创新的人也不太多,文化上还不够强大,所以高端文化大家还得共同努力……创新目的何在,就是把我们中国绘画传播、扎根到世界去 ……

我们中国画是非常好的一个画种,很多方面油画是不及的……任何一个出色的油画家,你应该学点儿中国画,你本事很大,甚至是世界名流大画家,但是你要不学中国画,你是遗憾一生……

他(王志华 )的本身的本事 艺术的质量应该是高层次的,而且说话逻辑、认识艺术啊 要深一些,对继承创新 有一定的报负,一定的成就,这样的人可以站住脚,王志华是我们画院的助教 、副院长,画院的画家来自四面八方 ,都有一定的成就 ,一般人不会听你的啊, 王志华他本身的做人、艺术都很到位的,可以这么说,应该是很合格的、很优秀的、很出色的、所以我们选择这样的人 人做助教、做副院长,我们选了八位吗,挑来挑去,我们队伍一千人多一点儿…… 这个副院长也不能人人都是, 一定你本身有成就的,或者你的人非常有贡献的,社会上有一定影响 ,对这个画画呀,行政组织能力呀, 都比较强的画家……

他(王志华 )又一方面继承 一方面创新 这是很难能可贵的, 他的画表现很新,他的画面题材还是很广的,爱画领袖题材,爱画工农题材,也画一些大美女,有时候也画一点表现,用色块呀用构成啊,都在做尝试……他(王志华 )的罗汉画的好啊,有他的风格 一看就知道是他画的……他这画面也显得格外的博大,跟这个作者的精神和创作的思路是吻合的……

中国画还比较保守,现实是无情的 ,象香港、澳门、 广东、包括台湾…… 挂画比较当代点儿的很少,比较创新的很少,一般性的传统这个样子很多 ,这就不代表中国啦, 中国何等国家,世界最有影响的国家就是中国…… 出现这个问题,必须让他(中国画)担当起来,必须走向现代 ,艺术跟国家一样是同步的……他(王志华 ) 的画当然高水平了 按我个人认为他的作品是成功的……

作品欣赏:

(0)

相关推荐