精品王步瓷板画，爱收藏之人不能错过

　　关于"没骨法"，王步在其《青花色料及其技艺》一文中总结道:"先勾线后分水等于填色一样，因有规定的范围，宜于绘整齐的花纹，画人容易掌握……但分水时往往会将自己画的线条触动，使其模糊不清。有了固定的范围也受约束, 绘出来的东西比较呆板。先分水后勾线, 画者可以挥洒自如, 不受限制。画出来的画活泼生动, 线条也保证清爽"。

　　新中国成立后，王步先生进入轻工业部陶瓷研究所工作，如果说民国时期的王步是一位顶 级的艺术匠人，那么建国以后至1968年，王步先生完成了从顶 级艺术匠人到顶 级艺术家的蜕变。任何一位被世人敬仰的艺术家，都有一个蜕变过程。

　　摒弃了传统青花创作中的垢病，开创了近代青花创作新风。在创作青花的过程中，王步改进青花工艺，认识到分水是一门很重要的陶瓷绘画技法，合理的运用，运用得当可以使作品更加完 美，而拘泥于前人留下的技术要领且固步自封，始终难以窥见广博的陶瓷艺术么真谛。

　　王步青花青料自已配制，青中微带蓝黑，给人以庄重，浑厚，宁静之感。王步青花极为注意装饰与器型的统一关系，独特用笔，国画上的渲染在瓷器上叫做“分水"，王步大片分水从浓到淡一气呵成，料分五色，浑然一体。除“分水"外，以线为骨，其作品画意浑厚，清新，简洁，淳雅。运笔自如，流畅，达到神形兼备的境界。

　　王步的作品，是运用排比和重复的手法进行布局，画面产生较强的节奏感。有整体的排比，有局部的排比，也有虚空间的排比;昧厚而不薄，如对青花釉里红挂鱼圆盘的画面布局，恰当地运用了排比，七条大小不同的鱼错落有致按同一方向呈扇面形排列。七条鱼排列得非常紧密，但并不显得板塞，巧妙地布置了透空，鱼在画面中占据的空间是实空间，而鱼本身在鱼与鱼重叠处利用自色的鱼肚留自，实空间中又有虚空间，这虚空间形成了“孔”的量感，是力感从外向内，所以鱼与鱼重叠并没有产生沉重的压迫感和疲劳的负重感。在鱼的形体自身中留下的空白所产生的虚空间与鱼的形体以外被分割的虚空间形成呼应以及富有节奏的变化与平衡。画面左与右的虚空间呈橄榄形，相对称，上与下的虚空间成三角形的分割而对应，这些虚空间又成排比。而被形体分割的虚空间连成一体，构成一个园的环状效果，这些虚空间的形的边，恰好与心盘造型的边相重合。画面的一排鱼的横向张力，以及鱼纵向的重力与荆条的拉力取得了平衡，这些力没有破坏圆盘的圆周均衡的张力。所以，挂盘装饰虽不是迥转式的构图，但它巧妙地适合了圆盘的造型。又如重复的画面如圆盘虾子装饰，三条虾子呈空间对称，三面均齐。虾子本身呈S形动态，产生绕着轴心旋转的动感。节奏是生命的空间表现，是连续的空间运动。虾须的排列组织，增强了虾子的动势与画面的空间感，彷佛虾子就在怀藏着白云的清水中做着游戏，富有情趣。

　　近当代陶瓷专场”在北京嘉里大酒店举槌，其中，民国“青花大王”王步《青花人物故事瓷板》以880万元起拍，经过近5分钟竞争，2550万元落槌，加佣金最终以2932.5万元成 交，刷新其作品拍卖纪录。

　　王步青花是景德镇陶瓷艺苑中一枝奇葩，其作品以笔意简练、博大精深和水色莹澈、淋 漓 尽 致的艺术特色而独树一帜。王步一生致力于青花艺术的研求与实践，数十年如一日，积累了丰富的经验，既有深厚的艺术修养和高超的绘制技巧，又能熟悉和掌握原材料的性能，因材施艺，运用自如。他“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”，开创了青花艺术一代新风，展示出青花绘画的新姿彩，形成了自身鲜明的青花艺术特色——淳雅、简洁、清雄， 从而独步近代百年，无人可步其后尘。