西夏诗评——2021年第3期（总第3期）
点评老师：包徳珍 雷海基 于卫东 姜秀颖 邹慧萍
春晓吟 管平湖 - 管平湖古琴曲集
包徳珍老师点评
寥记
王虎强
夜深执笔奈冬何，窗外几曾乌鹊歌。
老调全凭风抒写，从来都是寂寥多。
此绝极耐寻味，写【寥记】寥字之解：稀少：寥寥无几。寥落（稀少，冷落，如“疏星寥寥”）。寥若晨星。静寂，空虚：寂寥。寥廓（高远空旷）。从题目看是写寂寥之感：“夜深执笔奈冬何，窗外几曾乌鹊歌。老调全凭风抒写，从来都是寂寥多。”写出个人情感，首句交待时间冬季一个夜晚，窗外有着歌声，这个歌几曾是乌鹊歌，乌鹊多解，此处应当是远归之人将至之意，这样便铺陈主题。转句意味深长，虽然是景语，但包含无限情思于其中。结句扣回主题。写出怀人之无比寂寥之情绪。从第三句看，不仅写个人怀人之笔，也有一解，乌鹊乃形容人才，曹操的《短歌行》中,“月明星稀,乌鹊南飞”一句中的“乌鹊”到底指什么,有诸多争议.大多数人认为,这里的“乌鹊”实际上是指那些犹豫不定的人才,他们走了。“老调全凭风抒写”乃记述了历史上的人流向，其蕴含深厚了。诗可解又不可解，只可意会了。
浣溪沙·秋过东湖
张金英
几树青黄看不真，秋来湖上起氤氲。水天一色未离分。
相问那年谁走过，分明故事又重温。依然绿道净无尘。
这首写在武汉的东湖，时间是秋季。上片写湖边景色：“ 几树青黄看不真，秋来湖上起氤氲。水天一色未离分。”由近写向远方，水天一色难分，正是因为湖上起氤氲。下片触景生情：“ 相问那年谁走过，分明故事又重温。依然绿道净无尘。”寄情委婉含蓄，是词心活动于情感体验和意绪的流露中，这是无法指实的枨触与万不得己的感受，有时这样感觉未必具有清晰的感情线索，或许忽忧忽喜，乍远乍近，或许思绪纷飞，百转千回，或许突然而来，又莫名而逝。若不循着情感的脉络走，很可能陷于茫然之中。把零乱的思绪，作者却很巧妙的把握在“谁”字上全然铺开，“分明故事”阐述了曾经，也就是说历史以来，有多少人物来过这里，作者用易感易觉的心去创作，又把这易感易觉的心留在词中，等待另一颗易感易觉的心去共鸣，知音者顿时自然会感受到，词心的巨大震撼力，给读者带来无限美感享受。作者一向主张抒情美是含蓄美学（作者有论文），因为追求含蓄，所以形成意境说。作者从不用概念、判断、推理的语言就是逻辑思维的语言，这种语言在表达思想感情方面有局限性。人的思想感情很复杂，很曲折的，这就是说言不尽意，所以立象可以尽意，达到其旨远。由于作者本身有词理指导，那么会很自如地做到了其言曲而中，其事而隐，窥探物象而运斤。能把外物与情感融合得体，共建意境之美。作者深谙其法，词以境界为最上的，有境界自成高格，这与作者词学修养有关了。
雷海基老师点评
晚行
白浩
落日苍山寂，峰头一点斜。
力衰行渐缓，欲宿野人家。
上联写景形象鲜明生动，下联写人自然中带着情。看似写自己晚行野宿，实则写人生旅途。人的晚年如苍山寂寞，像峰头一样无力斜靠，行动缓慢，昏沉欲睡，那怕在野外也不免睡意浓浓，急欲寻找归宿。老人神情形态跃然纸面。
自我盘点
陈礼彦
步履行将六十秋，江湖举棹任沉浮。
曾经苦读三更月，无奈难登百尺楼。
老了残笺诗韵在，闲余妙趣钓竿收。
岁除盘点家中物，幸有银丝满一头。
以岁月为纬，以诗书为经，编织六十载人生。诗体紧凑，结有余韵。人到老时，什么东西最终属于自己？“银丝满一头。”虽只一头，却是银的，洁白且珍贵。意蕴在此。
于卫东老师点评
［中吕·醉高歌］大雪
孙峪岩
纷纷雪羽如潮，岁月白头变老。北方景色独一道，被下悄悄育宝。
孙峪岩先生是银川铁路医院的退休大夫，多年来在西夏诗社、西夏诗词学会、西夏散曲社进行诗词曲创作，成绩斐然。散曲是中华诗歌中，与唐诗、宋词相并列的三座艺术高峰之一，散曲不同于诗词，向来有“诗庄词媚曲俗”之说。所谓诗庄主要指的是格律诗在形式上，句式整齐，端庄严谨；在内容上，为国为民，言志言策。所谓词媚，词的形式上句式长短错落有致，如女性柔曲之媚；而内容上以婉约为正宗，多为风花雪月之男女情事，香艳娇媚。所谓曲俗，是因为曲是唱词，在演唱时语言要求浅显诙谐，易于听众理解并传唱。若以歌唱做比方的话“诗是美声唱法，词是民族唱法，曲是通俗唱法”。在诗词曲中，曲在艺术形式上要求更高更严，一是散曲在押韵上，韵脚比诗词密度要大得多。格律诗的三、五、七句末要求白脚，即与韵无关的仄声字。而散曲要求几乎是句句押韵。二是散曲不仅要讲平仄，而且在某个字位要求是“去声”或“上声”，这是与演唱密切相关的需要。在韵脚上有平、仄、去、上之分。因此，散曲创作难度比较大。据说，全国现在有各级诗词会员三百多万人，而经常创作散曲的不到二万人，宁夏就更少了，经常创作散曲的作者不足一百人。孙峪岩先生就是宁夏散曲经常创作者之一。
孙先生这首《［中吕·醉高歌］大雪》很有趣味。
呈列曲谱：平平仄仄平平（韵），[平]上平平去上（韵）。平平[平]上平平去（韵），[平]仄平平去上（韵）。
解读：纷纷扬扬的鹅毛大雪潮水般涌来，覆盖了岁月，使它变成了白头老人。这是北方独特的一道风景，厚厚白雪被子的下面正悄悄孕育着春天的宝宝。
应当说，这首散曲通俗易懂，根本用不着画蛇添足解说。这正是散曲魅力所在，有人不屑地心想，哼，大白话谁不会说。的确，大白话人人都能说，但说得好、说得巧、说得妙，只有散曲作者才能做得到。你看，写大雪，如同孙峪岩先生说得这般通俗、有趣、有哲理的不多。
从艺术形式上来分析，押韵的韵脚分别是“潮”“老”“道”“宝”，押“奥”韵；潮，平声；老，仄声中的上声；道，仄声中的去声；宝，仄声中的上声。
从内容上来分析，写了大雪的过程，对岁月进行拟人化处理，岁月白了头，一言双关，白雪覆盖了世界，正好又到了农历的年底，使得岁月也变老了。这是北方的一道风景线，人们享受着银装素裹的那份恬静，享受着冰雪世界的神奇。厚厚的、松软的白雪被子下面的小草正在积蓄能量，为春天做好了萌发的准备工作，它们是大地孕育的宝宝啊。冬天到了，离春天还远吗？
窃以为，这首散曲也存在不足之处，如第一句的“雪羽”，处理得不够恰当。“雪”的字位要求是仄声字，一则，雪羽，不够生动，没有动态感；二则，重复了题目的“雪”字。感觉用“舞”“落”等是不是更好些？
咏冬
尚书
天亦萧条地亦贫，山无飞影径无人。
休嗔冬季慵疏贯，韫紫藏红正作春。
尚书先生的七绝《咏冬》是一首耐人寻味的诗作。
首联“天亦萧条地亦贫，山无飞影径无人”，对冬天的景象进行了国画般的白描：天空中显得非常萧条，冬季的北方，天空一般灰蒙蒙的，既没有雪白的云朵，也没有蔚蓝的天空。地面上草木换上了冬装，杨柳树枝光秃秃的，草已枯萎发黄，失去了生命的浓绿，也显得贫乏无趣。对句继续描述，山上没有了鸟飞翔的影子，路上也没有行人。把冬天典型的景色写足了。这样没有绿色、没有生机、没有趣味的严寒冬季，无怪乎有许多动物要冬眠了，它们深藏洞穴，干脆来个眼不见心不烦。这是一种欲擒故纵的写作手法，把乏味无趣说足了，让读者对冬天有了厌恶之感。
第三句，诗人却出乎读者意料，说“休嗔冬季慵疏贯”，大家不要责怪冬季懒散惯了。造成了一个悬念，为什么不能说冬季不作为呢？
然后诗人不紧不慢地推出结句“韫紫藏红正作春”，冬季不是无所作为，而是在慢慢地积蓄能量，蕴藏着万紫千红为春天的到来做着充分的准备。是啊，“冬天到了，离春天还远吗？”。反过来说，与南方季节分界不很清晰不同，北方一年四季，季节典型景色分明，春天姹紫嫣红，夏天绿色成荫，秋天红黄叶舞，冬天一片银白。诗人观察、琢磨出，冬季是一个小小的休止符，它的萧条贫乏，不是偷懒，而是积攒力量蓄势待发的阶段。结句给出了冬天是春天的前奏曲，一个不可阻挡东风浩荡的充满活力青春的季节就要来临了：盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步近了……
一首好诗，立意明确，谋篇精巧，语言流畅，寓意深刻。尚书先生的诗作，能让读者掩卷遐思……
姜秀颖老师点评
隆德老巷子印象
余秀玲
青瓦红墙燕子低，盘山石径绕村西。
春阳驮起农家梦，陇上耕牛裁绿衣。
这是一首吟咏农家田园风光的小诗，描绘了形象鲜明、色彩明丽的农家春耕图，充满恬淡祥和的味道。
诗题“隆德老巷子印象”，交代了地点与要描写的主观印象，一个“老”字，赋予其沧桑的历史味道。从诗题看，无非是说诗人到隆德老巷子有所见闻，留下难忘印象。
首联两句取景，由近及远，先描绘农家小院的画面：“青瓦红墙燕子低，”“青瓦红墙”，典型富庶农家场景，清幽典雅，不失一派富贵气象；“燕子低”，典型春天物象，暗示季节，一个“低”字，描摩燕子低飞的优美姿势与动人情态。整个画面，静态描写有色彩，动态描写有情境，动静结合，突出小院的清幽典雅、宁静祥和。后写农家小院四围景象：“盘山石径绕村西。”立足小院向西眺望，曲曲折折的盘山石径，绕来绕去，直到村西。这是写交通发达，山里人家可以走出大山，看见外面的世界，可以引进，可以推出。
由此可见，起承两句的关系，看似由近及远在取景，但又何尝没有在暗示出这小小农家能“花开富贵”，不是因为“盘山石径绕村西”？常言道：欲治富，先修路。
如果说首联两句实写所见之景，那么尾联则是因实生虚、情境相融了。
转结两句 “春阳驮起农家梦，陇上耕牛裁绿衣”，本是描绘春阳融融，农家在陇上扶犁牛耕的一幅田园图画，可诗人却是触景生情，产生无限联想：暖暖的春阳孕育万物，必然是繁花似锦的美景将要到来，那不正是农家盼望的好日子、中国人的美好梦想吗？眼下黄牛陇上耕作，不也正是播种农家那会长出绿油油的希望吗？一个“驮”字，赋予春阳灵动色彩，以“春阳”喻示农家美梦，贴切而富有温度，让人心里软软的，暖暖的，十分妥贴。一个“裁”，赋予耕牛性情与审美；一个“绿衣”，比喻十分贴切，既给人视觉冲击，令人展开无限遐思，又完美契合前面的“裁”字，妙哉！
一首小诗，举重若轻，写出了农家天翻地覆的变化，同时又带给人真切而又美好的希望。这，就是隆德老巷子如今留给诗人的印象吧。
题高士
杜学华
煮酒松林下，茅亭映烛红。
秋山明月夜，闲看一江风。
何谓高士？高士是指志趣、品行高尚的人;超脱世俗的人。正如龚尔位 《己酉三月送春麓山作》诗中所说：“隔江有高士，脱然世外身。”诗为“题高士”，则表明作者要谈自己对高士的理解、认识与态度，那作者心中的高士是怎样的人呢？走进作品，自见分晓。
作者用五言绝句的形式来表现，可见功底与自信，因为五绝在近体诗中形体最小，要求言简意丰，才能充分表达自己所要表过的思想内容与情感，要求深入生活，观察细微，以小见大，才能刻画入理，触动人心。这首五绝，可谓当之无愧。
首先，初读一下，从整体感觉，写出高士生活的环境：松林、茅亭、秋山月下、江边。写出他们的活动内容：煮酒、“闲看一江风”。洒脱，自然，行云流水一般，描绘出高士超凡脱俗的形象，以及作者对其仰慕，甚至追随的态度。
你看，“松林”，“茅亭”，“秋山”，“江风”，这些意象构置的场景，均是简朴、清芬，缺少红尘俗气，远离人间烟火。为什么高士要选择这样的场景？难道没有其他去处吗？足以表明他们不愿与世俗同流，才选择这样的环境。侧面烘托出超拔、脱俗的本质。
你再看，一首小诗，只有四句话，二十字，不但勾勤出高士们生活的场景与环境，还写出他们从早到晚的日常生活内容：从“映烛红”，到“明月夜”，体现时间的推移与场景的变化；从“煮酒”到“闲看一江风”，写高士们日常的活动。你可以想像，他们每天里，从松林到茅亭，到秋山，到江边，既煮酒清谈，又看风吟月，一个“闲”字，生动再现高士的悠然洒脱，这是一群怎样脱俗高雅的隐居之士啊！字里行间，流露出作者对高士潇洒气度的崇敬与仰慕的情怀。
小小五绝，容纳了高士生活的环境、活动范围、精神气度，更包容了作者的情感态度与追求。可窥见作者手法老辣之一斑。赏学问好！
咏柳
尚书
牵衣拂袂不辞劳，为有心中恨未消。
但使别离能驻客，何惜折损小蛮腰。
“咏柳”，表明是咏物诗，又交代吟咏对象。一般来说，咏物诗多托物言志、借物抒怀。常常通过对事物的咏叹来体现人文思想，而咏物诗中的所咏之“物”，往往就是作者的自况，与诗人的自我形象完全融合在一起。作者常常在描摹的事物中寄托了一定的感情，或者流露出自己的人生态度，或寄寓自己美好的愿望，以生活的哲理与情趣。该诗也不例外。
首联“牵衣拂袂不辞劳，为有心中恨未消”，由果而因，运用拟人手法，移情于物，突显柳的个性特征。“牵衣拂袖”，赋予柳人的动作行为，突显柳的依依不舍，柳的情意缠绵，而“恨未消”则既是承接前文柳的“不辞劳”，解释说明原因；又赋予柳人的内心情感。一个“恨”，乃为全诗诗眼，令人悬揣主旨，韵味无穷。
其实，首联起承，不过是借柳的不舍与不平，来抒写诗人内心的别离情，移情于物，借物抒怀。
尾联转结，更有意味。转句宕开一笔，不再写柳，而是从“客”的角度入手，写“但使别离能驻客”，退一步假设：假如能够让远离他乡的游客停驻下来不再有离别，话说到此，令人心中一顿：真能如此该有多好啊！可是怎样才能做到呢？转的突兀，情感掀起一股浪潮，水到渠成，结句顺理推出：“何惜折损小蛮腰。”再次赋予柳人的思想情感：不惜折损自己的“小蛮腰”！多么深情，多么感人！
当然，尾联转结，用了假设的方式与拟人的手法，进一步写柳的深挚情谊。更重要的是这里巧妙无痕地化用了两个典故：一是古人折柳送别之习俗；一是化用白居易“樱桃樊素口，杨柳小蛮腰丷的诗句。其中的“小蛮腰”：原指白居易的家姬小蛮的腰似杨柳般纤细，后指很小很细的腰。
有情有趣，非常好的一首咏柳诗。助推欣赏！！！
我的江湖恩师
仪述忠
江湖叱咤早些年，才气谁人敢比肩。
徒弟痴愚虽不及，扯来韵律补先天。
这是一首忆事写人的诗。诗题说“我的江湖恩师”，可见所写对象一斑：豪侠义气，为“我”感激与景仰。那么，除了“豪侠义气”之外，还有什么值得我感激与景仰的呢？
起句“江湖叱咤早些年”，写恩师早些年的状况，“叱咤”一词，大声吆喝之意，这里形容恩师当年在江湖之上并不是平凡之人，而是有重大影响力的人物。字里行间流溢一种崇尚之情。
为什么“我”的恩师能在江湖“叱咤”风云，有雷震之影响力？承句说“才气谁人敢比肩”，“比肩”即并肩、并列之意，指人居同等地位，或指地位同等之人。这里是说当年的恩师才气极高，无人能比。一个“谁”，一个“敢”，对恩师无与伦比的才气充满一种崇尚景仰与骄傲自豪的情怀。
首联起承关系，可视因果式写人，突出人物影响力之大；也可视并列式写人，既突出人物的影响力，又写人物才气卓越。总之，在回顾早年恩师的不平凡与自己对恩师的景仰。
转句宕开一笔，由写恩师转向写“我”：“徒弟痴愚虽不及，”用“我”的“痴愚”，来反衬前文恩师的聪明智慧，又为后面结句蓄势铺垫。正因为“我”的“痴愚”，才有“扯来韵律补先天”的行为与动机。
转结关系，自然是由因到果。表面上是写“我”的勤奋补拙的行为与动机，突出我是一个勤奋向上、不甘人后的人；实际上是写“我的恩师”：一方面用我来反衬恩师；另一方面写恩师对我的影响，如果不是恩师的卓越不凡令人景仰，又哪里来“我”勤奋补拙、力争上游的作为？分明是“我”要以恩师为榜样、努力进去！
不错的一首写人小诗，欣赏学习。
接到《法制佳木斯》证书感作
刘丰
有意登峰哂难达，时闻幽境几枝花。
且凭脚下春秋去，拄杖无停踏落霞。
从标题看，是首即事感怀之作。至于为什么得到这个证书，这个证书有什么作用，都不重要，重要的是作者对此有所触动。究竟有什么触动，要抒写什么感慨呢？走进作品，认真体会。
正文部分，与文题事件没有一点瓜葛，好像在谈论登峰之事。那作者一定是以此为喻，抒写情
首句“有意登峰哂难达”，意思是说很想登上山峰，却恐怕难以到达。这里的“峰”，应该是比喻某种很高的、令人难以企及的境界，其中的“哂”字有两个意思，一是微笑，一是讥笑。从语境出发，哂字很难契入，应该另改他词。
虽然有难以企及的高峰，但“时闻幽境几枝花”，这一转折，让人觉得那高峰之上有幽雅的胜境，有令人惊艳的花枝，仿佛时刻在招引着你，真的是很有诱惑。
既然经不住这样的诱惑，那就“且凭脚下春秋去，拄杖无停踏落霞”吧。“且”，姑且，暂且，意即暂时抛开首句想要攀登高峰又恐不能到达而产生的畏难情绪，尽管放开脚步去践行吧，任凭春夏秋冬光阴流转，任凭风霜雨雪肆虐相袭，尽管山路崎岖不平、险阻重重，“我”只要“拄杖”前行，朝迎旭日，晚踏落霞，永不停歇！
一首小诗，以“登峰”“幽境”“几枝花”“落霞”为意象，并配以“时闻”“拄杖”“无停”等动词，一幅流动的登山图跃然纸上，很是鲜活。而且还寓人生哲理于其中：现实与理想，虽然是距离遥远，但我们可以用脚步去缩短；我们只需顺着理想的路坚定地走下去，只要生动鲜活的过程，可以不问结果。
脚印
贾丽杰
北向或南行，审思知重轻。
来时深浅印，回望是人生。
脚印，即指脚步踏过的痕迹。多喻走过的道路，留下的事迹。诗人以此为题，一定是借喻感怀，抒写人生体验，
“北向或南行”，指脚步行驶的方向，喻指人生面临的不同选择。是啊，人生在世，总会遇见各种境况，需要你面对，需要你选择。那么应该如何选择呢？诗人说“审思知重轻”，只有审时度势，经过千思百虑的沉淀，才能做出客观的衡量，才能晓得孰轻孰重，做出正确的决断与选择。
前两句以脚印为喻，阐明人生时时面临选择、该如何选择的道理。化抽象为具体，深入浅出，很得道法。
“来时深浅印”，呼应首句“北向或南行”，指出，无论你做何种选择，走向北还是行向南，留下的脚印都是深深浅浅的不同，暗喻人生道路的曲折与坎坷，说明人生不可能一帆风顺。那又怎么样？诗人说，只要你回望，那些经过的沟沟坎坎，那些走过的曲折，那些留在你心中挥之不去的印象、体验与感慨，就都是丰满你的人生。意谓人生悲欢离合，自是五味杂陈，否则即缺少人生味道。
后两句在前两句设喻说理基础上，指出无论怎样选择，都是自己的人生，所以应该慎而又慎，才不枉人生。
小诗，通篇设喻说理，深入浅出，耐品；如果语言再多些加工，也许诗味更浓，意境更美，岂不妙哉？个人浅见，仅供参考，见谅为盼。
写在银西高铁开通日
李学玲
户外青山挽海天，银龙呼啸下平川。
江陵白帝原非梦，自此华清一日还。
“写在银西高铁开通日”，标题传递重要的信息：银西高铁开通了。这一消息，给人振奋的感觉。在这样的时刻，诗人有何感想呢？走进作品，一同探知。
首句“户外青山挽海天”，作者采用由近及远的摄景方式与想象的方法，从户向外，青山连绵，汹涌如海，与高天相接，浑然相融。海天是指海水和天空。这里毕竟深处内陆，望见大海，一定是想象。所以诗人可能是说广阔蔚蓝的天空，像大海一样澄澈辽远；也可能是说纵目远眺，海天一色。总之，首句起得突兀、高拔，境界阔大，给人眼前一亮的感觉。
在前句铺垫的大背景中，诗人刻画的主体形象出场了：“银龙呼啸下平川。”“银龙”，是一种比喻的说法，非常形象地描绘出高铁列车的色彩与形象；“呼啸”，发出高而长的声音，摹写高铁列车挺进时发出的声音，彰显声威与气势，不可阻挡；一个“下”字，极其准确生动，既写出西北高、东南低的地势特点，又写出列车行进速度之快，来势之威猛；“平川”，自然是列车所经之地。
前两句呈现这样一幅流动的画面：碧海之下，苍山之间，一列银色的高铁列车，宛如银色的蛟龙，穿行在连绵起伏的青山峻岭之间，由西北向东南，顺势而下，渐入东南开阔视野的平川腹地…
多么生动形象的一幅动态图景！你没法不想象西北高铁开通会带怎样翻天覆地的变化，真的是令人大展愿景、充满喜悦啊！
江陵两地处华南、西南要地，距离银西十分遥远，可是如今高铁通车了，想要到达彼处，再也不是传说与梦想了。因为去“华清”这样的地方“一日”可“还”，极言交通畅快、方便，了却。银西人民千百年之心愿。
后两句连用“江陵”“白帝”“华清”三个地名，加上“自此”一词，极言银西高铁开通的影响、作用，以及作者抑制不住的喜悦心情。
这首小诗，开阔，豪迈，气韵流畅，令人不自觉地想起李白脍炙人口的诗句：“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”
悟
常向东
凝然坐断须弥峰，清澈灵台万念空。
心似行云无挂碍，意如流水任西东。
诗以“悟”为题，一定是诗人要谈自己在人生某领域的理解与感悟，究竟是什么感悟，悟出什么道理，只有让文字代入诗人彼时的情境，揣摩诗人的心率，方可探知一二。
须弥锋，即须弥山。是一处拥有一百多座石窟的风景胜地。它位于宁夏六盘山北端，固原市原州区西北55公里的寺口子河北岸。这一带关山对峙，峡口逼仄，深沟险壑，奇峰高耸。古时，山下的寺口子河被称为石门水，水上曾设石门关，成为丝绸之路东段的重要孔道，也是中原汉王朝与西域各少数民族争战与修好的重要关防。如今，关址已荡然无存，但分布在八座山崖上的石窟，仍然焕发着艺术的光辉。
须弥山又译为蘇迷嚧、蘇迷卢山、弥楼山，意思是宝山、妙高山，又名妙光山。古印度神话中位于世界中心的山，位于一小世界的中央，后为佛教所采用。
诗人大概双向摄取了，表面实指宁夏须弥峰，实质暗说佛教须弥山。他说“凝然坐断须弥峰”，“凝然”，即坚定的样子，形容词；也形容举止安详或静止不动，或形容注意力集中。“坐断”，占据、把住之意。诗人十分安祥地静坐在须弥山上，凝神谛思的形象与神态毕现。那么，凝思的结果如何呢？诗人说“清澈灵台万念空”，“灵台”，即指心灵。这里应该是说经过凝思谛想，心灵变得一片清明澄澈，没有一丝杂念。
诗的前两句在于叙事，刻画形象，突出静坐须弥山顿悟空灵的过程与结果。那么诗人究竟想到了什么，怎么就顿悟空灵了，顿悟空灵之后又怎么样呢？往后看看吧，也许答案会跃动而出。
后两句“心似行云无挂碍，意如流水任西东”，自然流畅，工稳对仗，指出方法与效果：只要心像行云一样悠然、淡定，无牵念，无障碍，就会任思绪如流水一般自然流淌，任意西东。那不是诗人在告诉自己，也在告诉别人，要宁静致远、淡泊人生、顺应自然吗？
全诗只有四句，浑然一体，天人合一，开悟心性。形似潇洒，富有哲理。但这种立身处世之道，可以让人们在遇到困难、挫折、打击，或身陷逆境时，找到精神突围的缺口，重拾人生的勇气。但如果把握不好，也容易让人陷入一种虚空的境界，逃避现实，追求无为。
腊八怀亲
王靖
风云淘漉净，锅里沸流年。
豆煮离乡意，粥弹思母弦。
温凉三碗梦，明灭一支烟。
腊日轮回至，松间卧雪眠。
就律诗而言，五律不同于七律。从古至今，五律多状山水田园之景，呈客观之态；七律则多具主观性。但王靖的《腊八怀亲》则打破常规，通篇灌满主观意绪。
你看诗题“腊八怀亲”，交代时间和心情。这里的“腊八”是指每年农历十二月初八，即腊八节，俗称“腊八”，汉族传统节日，民间流传着吃“腊八粥”，泡腊八蒜(有的地方是“腊八饭”)的风俗。我国喝腊八粥的历史，已有一千多年。最早开始于宋代。腊八也是祭祀的日子，一些地方至今还保留着这样的习俗。怀亲，自是怀念亲人，既交心情，又为全诗奠定基调。
再看首联，“风云淘漉净，锅里沸流年”，以叙写腊八熬粥的过程与感怀领起：用冲洗的方式，淘去坏的，留下好的，然后放到锅里煮沸，煮熟；可是，那锅里煮沸煮熟的是米粥吗？分明是流走的光阴、逝去的华年！其中“风云”一词，有两种理解，一是风和云；一是比喻变幻动荡的局势。放在语境中，显然不合适。若换成“微尘”“心尘”一类的词，应该更契合。个人浅见，仅供参考。
煮了那么一大锅的流年，里面都有什么元素呢？诗人在颔联中有所交代：“豆煮离乡意，粥弹思母弦。”粥里红豆，煮进多少“离乡意”？融入多少思母情？语句通俗流畅，主观意绪与沸煮时升腾的蒸雾一样笼罩四围。
流年煮着不尽的乡愁，难抑的亲情，这样沉重的日子应该怎么过？诗人在颈联中说“温凉三碗梦，明灭一支烟”，是啊，日里三餐，炎凉世态，亦梦亦幻；夜里呢？漫漫长夜，如何一寸一寸地挨过？只能在一根一根烟火的明明灭灭中，消解无边的孤寂与凄冷。写的太形象，太生动，太感人了。
腊日，就这样在一次又一次的轮回中到来，可是思念的亲人在哪里？“松间卧雪眼”，诗人说，“我”那至爱的亲人啊，却在远离人烟的松林陌野间卧雪而眠。以景结情，给读者留下不尽的想象空间与回味余地。
整首诗，从标题到领起，从承接到转折，以至到收尾，开开合合，无处不显情：那种沉思凝想，那种孤独缱绻，那种透骨凄寒与铭心怀念，真的是很感人，很动人。
登岳阳楼
姚宪民
名文题记誉千秋，我敬先贤上此楼。
天下风烟来眼底，人间忧乐涌心头。
有功黎庶浑身勇，无为朝堂满面羞。
青史不泯真志士，洞庭鼓浪涨江流。
从古至今，许多文人墨客，都在一登岳阳楼后，以饱览其胜景，抒写壮怀，留下千古名句，孟浩然有“气蒸云梦泽，波撼口岳阳城”，杜甫有“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”，等等，均写所见景象之阔大、壮壮。姚宪民“登岳阳楼”，却独辟蹊径，从楼中先贤题记入手，深写自己内心的感觉，也是别有洞天。
首联以 “名文题记誉千秋，我敬先贤上此楼”起，指出登岳阳楼的原因，是因为看见岳阳楼上誉满千秋的“名文题记”而心生敬仰之意。既交代登楼原因，又奠定敬仰先贤的感情基调，同时引起下文：写对谁的“名文题记”感触这样深刻。起的好。
“天下风烟来眼底，人间忧乐涌心头。”承联并没有直接告诉你所写“名文题记”是谁的，但我们从内容上去理解，去分析，就不难发现：上联“天下风烟来眼底”，不是说登上岳阳楼可以纵目远眺、一览天下美景吗？境界十分开阔，其中“风烟”，有景象、风光之意。下联“人间忧乐涌心头”，不是触景生情、感慨百姓忧乐吗？想到此，你一定觉得诗人眼前浮现出范仲淹当年登楼望远、心忧天下的形象。当然你也会想：名文题记那么多，诗人为何单单对“范仲淹”的题记感触这样深刻呢？不言而喻，物以类聚，诗人景仰范仲淹有忧乐天下的情怀，自己又何尝不是愿效仿先贤、做一个忧乐天下的人呢？想通透了，你眼前那个“天下风烟收眼底，人间忧乐涌心头”的形象又岂止范仲淹一人呢？应该是汇聚了所有具有忧乐天下情怀的古今仁人志士了吧？包括景仰这种情怀的诗人。这一联不但蕴藉丰厚，耐人回味，而且对仗工稳、精致，当是本诗中最精彩的一联吧。
转联联系实际，说出自己面对忧乐天下情怀的题记的深入反思与切身体验：“有功黎庶浑身勇，无为朝堂满面羞。”也就是说，面对范仲淹的题记，查摆自身的作为，如果发现对天下苍生有功业、有贡献的时候，就油然而生一种骄傲与自豪，让浑身都增强勇气，充满力量；如果发现对老百姓没有一点作为、没有一点帮助的时候，就感觉愧对国家的培养、满面羞惭。读到这里，你能想象到，如果诗人为官一方，一定是个爱民如子的好官；你也能想到，如果当官的人都能这样时时反思、查摆作为，把天下的忧乐放在心里，还会贪污腐败、成为“老虎”与“蚊蝇”吗？也是好句，经得起推敲。
合联，卒章显志。你看上联“青史不泯真志士”，“青史” 即史书，古代用竹简写字记事，因称史书为青史。“不泯” 即不消失。“真志士”，呼应前面“名文题记”者，特指范仲淹，高度评价他是真正的志士。整个句子是说，历史悠悠，却不能湮没真正志士的美名。再看下联“洞庭鼓浪涨江流”，通篇八句，只在最后一句写了登楼所见的洞庭湖景，其中的“鼓浪”与“涨江流”，意味深长，耐人寻味。这叫以景作结，不知给读者留下了多少想象的空间，真的是妙不可方！
整体看全诗，主题明确，立意高远，且独出机杼，令人耳目一新。手法也是老道，能将古今意境相融，浑然天成。可荐推精。
邹慧萍老师点评
恨春迟·思女
陈风兰
合掌焚香心事重，生怅惘、犹恨春迟。四野雪茫茫，塞外天寒彻，北风冷侵肌。
遥远东瀛人孤寂，总祈祷、比翼双飞。树杪飞禽影绝，天地凄凉，何时才得春归！
《恨春迟·思女》从题目显见其鲜明之情感走向。作者从“合掌焚香”写起，用“心事重”“生怅惘”“恨春迟”造足了情势。又用“四野雪茫茫，塞外天寒彻，北风冷侵肌。”冰冷凄寒之环境烘托直抒之情绪，孤寂，怅惘，落寞……种种情绪，不一而足。
下阙“遥远东瀛人孤寂”明告读者种种情绪之由来，皆因女儿远渡东瀛未归。“总祈祷、比翼双飞。”直抒胸臆，承接上阕“合掌”之意。“树杪飞禽影绝，天地凄凉”以景衬情，于是盼春之意呼之而出：“何时才得春归！”是盼春，亦是盼望疫情快去，爱女归来。一语双关矣！综观全词，抒情写景，以景衬情，以情观景，情景交融。不失为佳作。
西夏诗评栏目平台编委