大都会博物馆名画赏析(八)

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塞纳河川流不息。

河边的卢浮宫,从当作城堡的时候算起,已经有八百多年的历史。

大都会博物馆的历史非常悠久,最初于1870年由一群美国公民发起构建。当时的发起人包括商人、理财家、艺术家、思想家等,他们希望博物馆能给予美国公民有关艺术方面的教育和熏陶。1872年2月20日博物馆正式开幕,在接下来的年月里不断扩大,在2007年时博物馆的大小已经是最初大小的二十倍。

附:大都会博物馆作品赏析

名称:放荡的家庭

画家:扬·哈菲克松·斯斯特恩

年份:1663-1664年

尺寸:108x90.2cm

收藏于:纽约大都会博物馆

在荷兰有个词叫做“斯特恩家庭”,就是用他的名字来特指日常生活中凌乱、略显放纵但又真实的场景。

这幅画《The Dissolute Household》就是描绘了“斯特恩家庭”的场景。斯特恩经常把自己当成笑话的笑柄,在这幅画中他把自画像放在画内混乱的中心,自己的手指和女佣的手指缠在一起,女佣给他妻子倒了一大杯酒。破碎的玻璃,顽皮的猫,嬉闹的男孩,扔在地上的鲁特琴,挂在头上的篮子以及篮子里的乞丐拐杖,构成了一个凌乱的家庭和不祥的预兆。

名称:给赤身露体的人衣服穿

画家:克尔·史维特斯

年份:1661年

尺寸:81.9x114.3cm

收藏于:纽约大都会博物馆

名称:年轻的牧民与奶牛

画家:库普

年份:1655-1660年

尺寸:112.1 x 132.4cm

收藏于:纽约大都会艺术博物馆

这幅《young herdsman with cows》,与其说是牧牛图,不如说是牧歌图。

广阔的天空,浓浓的白云,一个池塘,两个牧童,五只奶牛,一幅美丽的风景画。库普画过很多牛,虽然没有中国画的五牛图那样形象各异,姿态迥然,但也是活灵活现,或俯首或昂头,或行或驻,似乎触手可及。库普的传世资料不多,但他无疑是一个出色的牛画高手。

名称:付钱给女主人

画家: 彼得·德·霍赫

年份:1670年

尺寸:94.6x111.1cm

收藏于:纽约大都会博物馆

名称:清晨,男孩与猫

画家:托马斯·庚斯博罗

年份:1787年

尺寸:151x121cm

收藏于:纽约大都会艺术博物馆

这是一幅非定制肖像,只为追求艺术之美的有感而作。

名称:慈爱

画家:雷尼

年份:约1636年

尺寸:137.2x106cm

收藏于:纽约大都会博物馆

名称:秋天的干草堆

画家:米勒

年份:1874年

尺寸:85.1x110.2cm

收藏于:纽约大都会博物馆

米勒的画朴素中又透出淡淡的忧郁,这幅《秋天的干草堆》也不例外。
前景中晒干的长满杂草的凹凸不平土地上,一群羊三三两两地悠闲地吃着草。集聚的羊群像一条小道蜿蜒着一直通向后方一个超大的干草垛,草垛右侧阴影中牧羊人依偎着干草垛似乎是做片刻的休息。垛顶蓝灰色交替的云有种“山雨欲来风满楼”的感觉。此刻,夕阳的余光打在三个硕大的草堆上,草垛和羊群像是笼罩在圣光之下的祭品,宽广的土地是祭坛,靠在草垛旁小憩的牧羊人似乎就是整场仪式的见证者。米勒的土地是悲伤的土地,和自然比起来渺小的农人们在这片土地上辛勤耕耘着属于自己的那份真诚与厚重。要说岁月能够沉淀一切,却沉淀了不了这淡淡的悲伤。

名称:年轻的牧民与奶牛

画家:阿尔伯特·库普

年份:1655-1660年

尺寸:112.1 x 132.4cm

收藏于:纽约大都会艺术博物馆

这幅《young herdsman with cows》,与其说是牧牛图,不如说是牧歌图。
库普的传世资料不多,但他无疑是一个出色的牛画高手。

名称:地狱中的埃涅阿斯与女巫

画家:小扬·勃鲁盖尔

年份:1630年

画布:铜版油画

尺寸:26.7x35.9cm

收藏于:纽约大都会博物馆

名称:忏悔节的寻乐者

画家:弗朗斯·哈尔斯

年份:1616年

尺寸:131.4x99.7cm

收藏于:纽约大都会艺术博物馆

这幅画《Merrymakers at Shrovetide》是哈尔斯的重要早期画作,这幅画的主题是荷兰狂欢节(即忏悔节或嘉年华),这是四旬斋前一场以愚蠢的行为而闻名的盛宴。
两位来自滑稽剧场的人物分别是“腌鲱鱼”(Peeckelhaering)和“香肠约翰”(Hans?Wurst),他们穿戴着相应的食物,向一位年轻“淑女”(实际上是男扮女装)展开不得体的攻势;“她”脖子粗壮,头戴一顶桂冠。

名称:圣罗莎莉为遭受瘟疫的巴勒莫祈求

画家:安东尼·凡.戴克

年份:1624年

尺寸:99.7x73.7cm

收藏于:纽约大都会博物馆

这幅画《Saint Rosalie Interceding for the Plague stricken of Palermo》记录了欧洲鼠疫的恐怖场面。

名称:《珍妮安托瓦内特鱼,侯爵夫人侯爵是黛安娜》

画家:让·马克·纳蒂埃

年份:1756年

尺寸:136.5x105.1cm

收藏于:纽约大都会博物馆

纳蒂埃善于渲染他的模特,而不失去肖似他运用各种不同的特性,使肖像画具有神话画或者寓意画的性质。

名称:奥兰公爵夫人

画家:让·马克·纳蒂埃

年份:约1756年

尺寸:80.6x65.1cm

收藏于:纽约大都会博物馆

这幅画《Louise Henriette de Bourbon Conti Later Duchesse d Orl ans》中的路易丝·亨丽埃特·德波旁·康蒂(Louise Henriette de Bourbon Conti 1726-1759),后来的奥兰公爵夫人,双手放在倒地流水的瓷坛上,一副漫不经心的样子。
下图名为《春天》,这幅油画背面的签名和日期是1738年,也存于大都会博物馆。传统上认为模特也是跟上图一样的路易丝·康蒂,画家也是纳蒂埃,但有的专家认为这种说法是站不住脚的,这幅画的画幅相当松散流畅,很可能是为艺术市场制作的仿制品。

名称:玛丽亚·康宁厄姆夫人

画家:托马斯·劳伦斯

年份:1824-1825年

尺寸:92.1x71.8cm

收藏于:纽约大都会博物馆

名称:怀特女士

画家:乔治·彼得·亚历山大·希利

年份:1842年

尺寸:115.1x89.2cm

收藏于:纽约大都会艺术博物馆

能够看到画家的作品并不多,但就这一幅作品足已证明画家的艺术功力。

名称:洗澡的年轻女孩

画家:雷诺阿

年份:1892年

尺寸:81x65cm

收藏于:美国大都会艺术博物馆

雷诺阿的女人体,总是洋溢着一种欢乐与青春的活力,一个个都象是伊甸乐园里从未尝过禁果的夏娃,她们悠然自得,魅力惑人。

名称:粉色和绿色的舞者

画家:德加

年份:1890年

尺寸:82.2 x 75.6 cm

收藏于:纽约大都会艺术博物馆

这幅画描绘了五个正在整装、准备上场表演的芭蕾舞者。
纽约大都会艺术博物馆,位于美国纽约5号大道上的82号大街,是美国最大的艺术博物馆,也是世界著名博物馆,与法国巴黎的卢浮宫、英国伦敦的大英博物馆、俄罗斯圣彼得堡的列宁格勒博物馆齐名的世界四大博物馆之一,占地13万平方米,共收藏有300万件展品,其绘画藏品的数量和质量也是首屈一指的。
另外值得一提的是,大都会的门票是自愿付费,所以即使它标在售票处只是建议票价,实际上你花1美分或20美金,都可以进去自由参观,这点上给各个阶层的人都提供了欣赏艺术的机会。

四百多年前,酷爱文艺复兴艺术的佛朗索瓦一世大规模拆建,将卢浮宫建造成为饱含文艺复兴风格的皇宫,而后代的国王在此基础上不断扩建。过了一百多年,太阳王路易十四把王宫迁到了凡尔赛宫,而把卢浮宫打造成为皇家艺术品博物馆。又过了一百年,在法国大革命的巨浪中,卢浮宫成为了公共博物馆。

从佛朗索瓦一世开始的几百年里,法国国王换了一个又一个,虽然能力各有不同,品味也相差甚远,但是对艺术的热爱和追求却十分相似!国王们都能一掷千金,在世界范围内收集艺术品;到了拿破仑时代,更是用刺刀换回了大量珍贵艺术品。这才有今天卢浮宫这座世界级的艺术宝殿。

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