深度解析为什么《海上钢琴师》能够成为无数人心中的神作
如果要列一个榜单，评选有哪些电影会让你在看完之后，心头思绪涌动却不知如何整理、感慨万千却不知从何说起，那么《海上钢琴师》一定会榜上有名。
它不像《肖申克的救赎》一样震撼直冲人的心底、不像《阿甘自传》一样励志让人热血，它更多的时候像一杯酒，甘醇苦涩、回味无穷，像一条清流缓缓流过你的心底，不知不觉之间占据了你所有的心思，你不知道该如何形容这种感觉，可就是忍不住会去想。
《海上钢琴师》的故事很简单，讲的甚至是一个不知是否真的存在过的人一生都不肯下船的，传奇故事。1998年上映，意大利电影，与导演朱塞佩·托纳多雷的另外两部电影《天堂电影院》、《西西里的美丽传说》并称为“时空三部曲”，这单部电影还有另外三个唯美的名字，分别叫声光伴我飞、星光伴我心、真爱伴我行。
三部电影都是难得的佳作，但《海上钢琴师》是三部曲里面口碑最好、人气最旺的一部。至今，豆瓣上一共有近100万人参与评价，给出了9.2的高分，是豆瓣电影TOP250的第13名。
毫无疑问，《海上钢琴师》是那种经得起时间冲刷的经典。
那么，我们今天就来讲讲，为什么《海上钢琴师》这么一部没有特效也没有什么曲折故事的电影能够成为无数人心中的神作。
平淡却引人入胜的剧情
电影的故事主要发生在一艘名叫“弗吉尼亚”号的超级油轮上，这艘油轮常年往返于欧洲和美国，每一趟载客2000人左右。某一天游轮上的苦力丹尼在头等舱发现了一个被遗弃的婴儿，于是决定收养他，因为时间发生在新世纪第一年第一个月，没有文化的丹尼便给这个婴儿取名叫1900。就这样，1900便开始了伴他一生的海上生活。
1900第一次展现出他的钢琴天分是在某天晚上，当时熟睡的船长船员和船上的游客们纷纷被音乐厅突然出现的动听旋律所唤醒，但让人没想到的是，音乐厅里坐在钢琴面前弹奏曲子的是1900。
游客们十分惊讶，这么小的小孩居然能够将钢琴弹得这么好。船员们更觉神奇，因为他们清楚根本就没人教过1900弹钢琴。当时所有在场的人都觉得1900是个天才。
某天，小号吹得不错的麦克斯来到船上并成为船上乐队的一员。刚开始麦克斯还对船上的一切感到新奇，对海上的生活还充满好奇。只不过没几天油轮就在海上遇到了风暴，摇摇晃晃的油轮让麦克斯吐得神魂颠倒、几近崩溃。
跌跌撞撞的麦克斯走出房间来到音乐厅，遇到了如履平地的1900，这让麦克斯十分震惊。但更让麦克斯震惊的事情还在后头。
1900来到钢琴面前坐下，并让麦克斯打开了固定钢琴用的锁，同时还让麦克斯一起坐在了钢琴凳上。摇晃剧烈的船上，1900带着麦克斯一边弹琴，一边随着钢琴在音乐厅滑动，这一幕十分浪漫令人遐想，梦幻无比。
但很快，失控的钢琴便撞碎了大厅的玻璃，并冲破了船长的房门。
闯祸的他们被船长罚去了烧煤，在脏乱的煤堆里，两人成为了朋友。在往后的日子里，麦克斯很快发现1900的钢琴神乎其技，绝非凡人。
比如1900可以看着一个忧伤的老妇人，然后弹出一曲哀伤的乐曲；看见一个留着泪的舞女，曲子也变得捉摸不定；看到一个目不转睛，在思考着什么事的男人，就为他弹一曲深沉的旋律。
因为1900的钢琴弹得实在是太好了，很快就吸引了很多专门慕名而来听他演奏的游客。其中，有像美国参议员一样宁愿捂着鼻子也要在三等舱听1900弹钢琴的欣赏1900的人，也有像号称爵士乐发明者的杰瑞一样，觉得1900名不副实想要来一探究竟的人。
杰瑞的登船挑战，也成就了电影中最为精彩的一幕——斗琴。杰瑞弹琴之前点了一根烟，没有抽，只是放在了钢琴上面，杰瑞的演奏很快开始，底下的人听得也如痴如醉，一曲弹完之后，钢琴上面的烟不仅没有灭，就连烟灰都没有掉下来，可见杰瑞弹琴的时候是多么温柔平稳，其琴技之高超可见一斑。
1900弹琴之前，也带了一根烟，但是没点，直接放在钢琴上就开始弹琴。让人没有想到的是，1900弹了一首需要至少两个人才能完成的曲子，1900弹琴的手速之快，让所有人都惊呆了，包括杰瑞，惊讶得手中的酒杯都滑落了下来掉在地上。为了体现1900手速之快，电影屏幕中一度出现了数只手在弹钢琴。
一曲弹完之后，1900站起来把之前没有点的那根烟放到了钢琴的琴弦上，此时神奇的一幕便出现了，烟直接被点燃，可见1900弹琴的速度之快，以至于琴弦的温度都上升到了可以点着烟的地步。
斗琴以1900的胜出结束，此后1900名声更是大噪。不久唱片行慕名前来帮他录制唱片，1900起初继续保持着他对一切都无所谓的态度，弹出的曲调也是零碎而困惑的，直到他看到了一个女孩。
只此一面，1900便确定了他这一生的挚爱。
1900的曲调很快就变得舒缓温柔起来，像一股细流缓缓流入心田，又像一滴水划过姑娘的脊背。一曲录罢，1900想要将他录制的唯一一部唱片送给女孩。但是从来没有追过女孩从来没有对外界有过内心接触的1900表现得不知所措，直到女孩下船之前，1900都没有把唱片送出去。
期间1900甚至还跑到三等舱中趁着女孩睡着的时候偷偷亲吻女孩，这也是影片中浪漫的一幕。
女孩下船之前，给了1900她家的地址，邀请1900去做客，临走之前还亲了下1900的脸颊。
1900彻底沦陷了，在一个风和日丽的日子里，1900和船上所有人告别，决心下船寻找真爱。可是，当1900走到下船悬梯一半的时候，1900突然停住了。1900望着高楼林立、尘雾满满的纽约怔了怔，然后脱下帽子，往前面一扔，转身又回到了弗吉尼亚号。
1900继续着他的海上生活。但麦克斯却厌倦了。
麦克斯告别了1900，下了船，回到了陆地上，就此与1900失去了联系。直到日后，麦克斯要去变卖陪伴他半生的小号，在和老板聊天的时候得知，弗吉尼亚号已经报废，停在港口等待爆破。麦克斯来到港口找到负责人，告诉他船上肯定还有一个人。因为麦克斯知道1900绝对不会下船，肯定还在船上。麦克斯带着唱片和唱片机，在船上各个播放在1900唯一刻录的那张唱片，终于把1900召唤了出来。
只不过，麦克斯依然没能劝说1900下船，1900决定与弗吉尼亚号一起，结束他们共同的生命。
引起热议的三重主题
1900为什么不肯下船？船上到底有什么？
这是所有看完电影的人都想要知道的，也是引起广泛议论的，在这些讨论当中，解读出了电影的三重主题。
- 一、1900的传奇
也就是影片的英文名字《The Legend of 1900》。既然是传奇，也就是一个不那么真实的故事，从这个角度来说，去质疑电影中某些情节不太符合常理，是没有很大意义的。1900是否真的存在，是否真的无师自通成为钢琴大师，是否真的有这么一个人可以离不开船永远也不会登上陆地一步，都不重要。
1900出生在海上，成长在海上，他没有出生证明，陆地上也没人知道他，海上的弗吉尼亚号已经深深刻在了他的心里。以至于大海对于他来说，太熟悉，太纯真。
他可以通过钢琴神游四海，可以通过钢琴来表达他的情绪，通过钢琴来观世间百态，可是，他却无法正常与人深度交流——除了麦克斯。
所以，当他遇到他心爱的女人时，他不知所措。在三等舱遇到一个移民老汉时，只能通过钢琴声与老汉交流。
弗吉尼亚号上的一切他都太过熟悉。熟悉到钢琴键盘上的划痕都一清二楚，熟悉到每次演奏前，小提琴手一字不改的开场白铭记于心。
所以，对于1900而言，这种熟悉感、纯真感才是他存在的理由。
在船上，他可以用有限的琴键弹出无限的乐章，但在陆地上，在无限的键盘上，他却弹不出一个简单的音符。他找到了自己可以掌控的琴键，找到了自己适合的生活方式。
所以，当麦克斯劝说他下船时，麦克斯回答道：
“键盘有始有终，你确切知道 88 个键就在那儿，错不了。它并不是无限的，而你，才是无限的。你能在键盘上表现的音乐是无限的，我喜欢这样，我能轻松应对，而你现在让我走过跳板，走到城市里，等着我的是一个没有尽头的键盘，我又怎能在这样的键盘上弹奏呢？那是上帝的键盘啊！”
“陆地？陆地对我来说是一艘太大的船，一个太漂亮的女人，一段太长的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一种我不会创作的音乐。我永远无法放弃这艘船，不过幸好，我可以放弃我的生命。反正没人记得我存在过，而你是例外，麦克斯，你是唯一一个知道我在这里的人。你是唯一一个，而且你最好习惯如此。原谅我，朋友，我不会下船的。”
1900不想下去的陆地，是他不想去触碰的陌生；
1900离不开的船，是他离不开的熟悉感。
- 二、1900和麦克斯
从整部电影来看，号子手麦克斯和钢琴师1900代表着我们每个人的两面，一个入世，一个出世；一个庸俗，一个纯真。
影片中不止一次的让人怀疑1900是否真的存在。
比如整部影片都是通过小号手麦克斯的讲述来呈现的，只有麦克斯成为了1900的朋友，只有麦克斯能听懂1900在讲什么，也只有麦克斯才能找到1900在哪里。
所以让人不得不怀疑1900的传奇人生其实是麦克斯幻想出来的，或者说是导演想要表达给每个人看的，其实这就是每个人的现实和理想。
1900就是我们的理想，他可以完美掌控钢琴，可以在钢琴的世界里自由驰骋，他纯真无暇，可以为了坚守精神世界的安宁而放弃功名、金钱甚至生命。他是我们精神世界的乌托邦。
而麦克斯，入乡随俗，是历史洪流里面最不起眼的你和我，无法经受得起现实中的诱惑和欲望，最终下了船辗转流离，却只能沦落到要将伴随自己半生的小号卖掉。
而1900和麦克斯，也象征着现实和理想的对抗。最终，我们还是丢掉了理想，败给了现实。1900选择和弗吉尼亚号一起终结自己的生命，麦克斯也卖掉了得心应手的小号。
- 三、时代更迭
主角名字1900其实还点明了电影的时代背景。
20世纪初，美国凭借着大发战争财开始迅速崛起，在昔日霸主欧洲的衰退同时，美国正式成为新世纪的新霸主。当时的美国成为了大多数欧洲人最向往的地方。所以在电影中才会有大量的移民通过弗吉尼亚号跑到美国去。
电影中刚开始的一幕便是弗吉尼亚号上的欧洲人看到自由女神像后发出强烈的欢呼，并大喊“American”，那种向往之情，来自内心。
影片中的情节也大量的表现出重重富有哲学性的含义，比如存在与非存在，理想与现实，无限和有限，现代与后现代，让整部影片充满了解构主义的特点，也让电影具有了反工业的倾向。
在1900为了追寻挚爱下船的时候，走到舷梯一半的1900，看着外面，入眼的是高楼林立的城市，灰蒙蒙看不到尽头，也看不到方向。同时，1900下船的画面，构图极不稳定，有摇摇欲坠之感。
所以，影迷们也把这部电影的主题升华为对整个工业时代的反抗。1900在舷梯上害怕的是高度发达的工业文明给他带来的不安全感，他抗拒的是工业时代的到来。
弗吉尼亚号往返与欧洲和美国，也是在往返于旧时代和新时代之间。人们总是争先恐后的从旧时代赶往新时代，以最开放的姿态去迎接新时代的到来，渴望着把握时代的先机，唯有1900固守着他的一亩三分地，不愿意离开熟悉的环境，因此，结尾也只能随着弗吉尼亚号一起消散于历史长河之中。
每一个人都从1900之中看到了“自己”
为什么《海上钢琴师》如此经典，为什么1900如此让人着迷？
除了电影中1900的传奇经历和丰富的主题以外，更重要的，每个人都能在1900身上找到自己的影子，或者说1900身上有着许多人都期待的东西：
1900的天才，船上的人对他的宠爱，1900的纯真，以及对于纯真的坚守。
正如豆瓣最热的短评所说的：“我总觉得这是一个真实的故事。”
影片最为平淡的故事，以及1900身上最为淳朴的特质，通往了每个人的心底，以至于1900从我们眼前走过一遭，便已经在所有人心里留下来抹不去的痕迹。
1900在养父去世以后，无师自通，成为钢琴天才，只不过是1900发现了音乐能承载自己的情绪，以及1900懂得如何用钢琴表达自己。
在船上的日子，条件虽然不好，但却无忧无虑，船长会教他什么是对什么是错，厨子却会看他偷拿蛋糕时宠溺地笑。所有人对他的要求从来不是天才，只希望他开心且正直。
这多么像所有人小时候渴望的模样。
长大后的1900更像是一个符号，一个被我们解读成我们心中希望的符号。他的世界狭小，过客繁多，举止绅士，又随心所欲。存在于世界之中却游离于世界之外。
这样的特质对于每一个生活着现实中并被现实缠绕的人们来说，极具吸引力。因为那是尘世中的每一个人注定不会付诸行动，却会始终心怀向往的理想。
我们感受这世界之大，却不知道哪条路才是方向；面对着太多的选择，却不知从何入手。我们喜欢寻根究底，虚度很多的光阴，在冬天忧虑夏天的迟来，在夏天担心冬天的将至，找不到自己生命存在的意义。
而当我们看到居然还有1900这样坚守希望的人的时候，他就像是活成了我们心中乌托邦中才有的模样，我们歆羡于1900的勇敢和坚定。
但也就在如此不真实的电影中，1900也只能付出自己的生命，何况在现实中，在现实中的你我，谁也无法做出这种选择。
我们就这样看着1900矗立在那里，自由，决绝，而悲伤。