他们不仅会写文章,还会画画!

雨果作品

文字与绘画往往相互影响、映衬,许多作家都拥有非凡的画技,本文精选了国内外一些知名作家的画作,其中哪位作家的画最让你惊艳呢?欢迎在留言区与大家分享。

【外国篇】

1

雨果

雨果被称为“法兰西的莎士比亚”,

他创作的小说《巴黎圣母院》

《悲惨世界》等至今都以

各种形式在全世界传播。

但你可能不知道,

这个如此有名的作家,其实还会画画。

他留下多达3500张画稿,

其中大多被他自己私藏起来未曾发表。

他在绘画方面的天赋和成就,

同样足以使其跻身“最伟大画家”行列。

在雨果的众多绘画作品中,

一些被视为“文学在现实世界中的延伸”,

而更多成为他在思考某些独特理念时

留下的辅助实验性草图。

雨果早期的绘画带有天真的童趣,

在墙角暗处的阴影、衣服的折痕

都可以成为雨果创作灵感的源泉,

后来随着时间的打磨,越到晚期,

就越呈现出超现实主义艺术气质。

到1870年左右,

雨果成熟时期的绘画

甚至带有表现主义的点印画风格,

与20世纪美国抽象表现主义大师

杰克逊·波洛克有异曲同工之妙。

说他是20世纪的艺术先驱,

毫不为过。

2

约翰·罗纳德·瑞尔·托尔金

托尔金是学者型的作家,

或许你没看过托尔金的书,

但你一定看过或听说过

电影《指环王》、《霍比特人》,

特别是他在《霍比特人》

和《魔戒》三部曲中

创建的神话体系素来为人称羡。

其实,他也是一位具有相当素养的画家,

曾为《霍比特人》亲笔绘制插图,

书中迷人的线描稿和水彩画,

展示了托尔金独到的审美趣味和

腻而富于生机的风格。

我们长久以来认为托尔金的绘画

值得与他的文字一样出名,

这二者密不可分,其绘画作品

展现了与其语言技巧相媲美的非凡创造力,

他的书作为无数人喜爱,

但大部分绘作却为少数人所见。

托尔金几乎保存他所有的绘画作品,

哪怕是随手涂鸦的小纸片,

然后他会小心翼翼的把自己珍爱的

作品塞进特定的信封里,

即便是多年以后,

还会定期打开添加注释与题词。

托尔金最擅长表现花草、树木
以及一切大自然的造物,
不管到哪,他总是纸笔不离,随时写生,
大概这也是我们在
看由他作品改编的电影时,
总被那些接近真实的场景所感动的原因吧。

3

纪伯伦

纪伯伦是美籍黎巴嫩阿拉伯作家,

20世纪阿拉伯新文学道路的开拓者之一,

被称为“艺术天才”“黎巴嫩文坛骄子”,

其主要作品有《泪与笑》、《沙与沫》等,

除文学创作外,他还擅长绘画。
纪伯伦的大多数画作都是画的人,
这也是他的作品里
最重要的主题——人,人性。
可以说纪伯伦一直在用他的诗和画
讨论人性、神、哲学这些事物,
如果你将他所画的画和
他的作品联系在一起思考,
你其实能够隐隐约约从他
那柔和神秘的的风格里感受到几丝忧伤。

他的绘画作品里体现了独特别致的风格,

在融入唯美主义和象征主义的同时,

以视觉传达他内心的深刻思想。

6

弗兰兹·卡夫卡

卡夫卡与法国作家马塞尔·普鲁斯特
(代表作《追忆逝水年华》)
爱尔兰作家詹姆斯·乔伊斯
(代表作《尤利西斯》)
并称为“西方现代主义文学的先驱和大师”,

卡夫卡的画基本上是线条画,

他喜欢用钢笔画一些素描与速写,

以及充满意象的示意图。

或许绘画中保存着着卡夫卡
内心最为隐秘的一部分,
他并不愿意把这部分公之于众。
他在第一次给遗产执行人的“遗嘱”中写道:
“我留下的所有绘画作品,都要毁掉。”
好在一年之后的第二份遗嘱中,
未再有明确提及画作,
现在我们才有机会能看到
这个伟大作家的另一个艺术表达方式。

【中国篇】

1

张爱玲

世人都知道张爱玲会写书,
写得这般好,
百味人生全在那些字句里。
然而很多人不知道,张爱玲还会画画,
简单的白描配图,
仍旧讨喜,灵气倍显。

她发表的作品里 ,

也常常能见到她自己画的插图。

她的画风异常简洁,

画的内容以人物肖像为主,

往往是几笔线条勾勒轮廓,

用色也只是黑白两色,

见不到任何多余、繁琐的细节。

这种“极简”的风格其实很考验功底和灵气,

但是张爱玲的造型概括准确,

最难得的是,

捕捉人物神态和表现个性十分生动传神。

她画的女人似乎总有一种睥睨的神色,

不爱笑,也没有很大的动作,

孤高清冷站在常常是白色一片的背景里,

世俗的脸庞也多了几分隔世的意味。

她画的男人,大都是看上去有点

呆呆的一张索然无味的面孔,

画面中也常常只是作为女人的陪衬,

极少单独出现在一幅画里。

2

陆小曼

相信大家对“陆小曼”这个名字并不陌生,

她被称为旷世才女,不仅有绝世容貌,

还被称为民国四大美女之一。

能歌善舞,是上海滩的著名交际花,

诗作清新俏丽,文章蕴藉婉约,

还精通英语和法语,

翻译方面的成就也非同一般,

绘画功底也极强,特别擅长工笔画。

陆小曼开始时师从刘海粟,

29岁时创作山水画长卷。

她在山水画上造诣非常,

喜欢王鉴的山水画,风格近王鉴一路。

行家称之为“格调幽淡,风致超逸”,

其师刘海粟评论:

“她的工笔花卉和淡墨山水,

颇见宋人院本的传统。”

3

沈从文

沈从文是著名作家,
但很少有人知道他年轻时候也做过画家梦,
也有一些画作随书信留存下来,
主收在与张兆和的情书集《湘行书简》里,
为1934年坐船回湘西时所画。
沈从文的画作多为速写,
线条简单,但表情达意却很丰富。

▲ 沈从文画,选自《湘行书简》

▲ 沈从文画,选自《湘行书简》

▲ 沈从文画,选自《湘行书简》

▲ 沈从文画柳林岔,选自《湘行书简》

▲ 我的船舱一角,选自沈从文《湘行书简》

▲ 沈从文在1930年11月5日给友人王际真的信中所画

▲ 帽帽船还在做梦,在大海中飘动。沈从文画。这张图即张新颖《沈从文后半生》一书中的封面画。

4

鲁迅

鲁迅从小热爱美术,
曾亲手临摹《西游记》《荡寇志》全部绣像。
后来他在从事文学工作的同时,
花了很多时间收集
和研究汉石画像、明清版画,
尤其喜欢木刻版画。
鲁迅对插画有着独到的见解,
自己也经常设计封面。
从他目前所存不多的画作看来,
他的绘画具有相当的水平。

▲ 北京大学校徽就由鲁迅先生于1917年8月设计完成。“北大”两个篆字的上下排列,其中“北”字构成背对背的两个侧立的人像,而“大”字构成了一个正面站立的人像。

▲ 死有分,活无常,鲁迅绘《朝花夕拾》插图

▲ 鲁迅设计的封面

▲ 鲁迅对北邙所出明器图的临摹

▲ 鲁迅设计的《珂勒惠支版画选集》广告

▲ 鲁迅在植物标本册上的手绘

▲ 如松之盛,1912年鲁迅为《天觉报》创刊而作

5

闻一多

闻一多不仅是出色的诗人与学者,

还擅长书法、篆刻,

美术功底也很好。

从1915年起,

闻一多担任过《清华年报》、《清华学报》、

《清华周刊》的美术编辑,

这些训练极大地提高了他的美术创作能力。

1921年,

他为毕业班年刊所作的12幅插图及扉页、

题图、装饰画等。

闻一多1938年参加

“湘黔滇旅行团”去往昆明时,

途中作了很多风景速写,

可见出其功力。

▲ 《对镜》 闻一多为潘光旦著《冯小青》插图

▲ 闻一多《梦笔生花》(清华年刊集锦专栏题图)

▲ 闻一多为林庚《夜》设计的封面

▲ 闻一多速写 炉山县市肆

▲ 闻一多速写 《飞云崖塔》

6

汪曾祺

“京派作家”汪曾祺写得一手好小说、散文,

风格淳朴,有乡土气息。

他喜欢传统的中国画,

所画题材多为花鸟鱼虫,

风格如其文,巧小舒朗,

闲适有趣,类齐白石。

▲ 遍青山啼红了杜鹃

▲ “煮面条等水开作此”

▲ 汪曾祺  蟹  纸本设色

▲ 汪曾祺  金银花  纸本设色

68cm×35cm   1984年

▲ 汪曾祺   看水仙  纸本设色

36cm×36cm   年代不详

▲ 汪曾祺  苦瓜冬苋菜   纸本设色   31cm×34cm

来源:美术志
子曰整编

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