中国当代最具收藏价值书画家——刘彦勇
刘彦勇，浙江工商大学教授、硕士生导师，浙江省文史馆研究员，中国美术学院高研班特聘教授，中国作家协会书画院浙江分院副院长，浙江省新四军历史文化研究会书画院艺术总监，浙江省美术家协会会员，浙江省中国花鸟画家协会会员。毕业于河南大学艺术学院，曾任河南大学艺术学院设计系主任，河南省美术家协会花鸟画协会理事、女花鸟画家协会副会长等职。作品多次入选国内外画展并获奖，14次在杭州、郑州、广州、开封等地举办个人画展。著有《装饰、图案构成》《基础图案》《工艺》《刘彦勇二十一世纪中国美术家——人文小品》《刘彦勇 色语·印象》等画册与著作。其众多作品被个人或博物馆收藏。
无我方入妙·刘彦勇的彩墨画
“西湖很美，雷峰塔、断桥、龙井，小桥流水，白墙黛瓦，更是时尚现代的国际大都市。杭州这里春有桃花，夏有荷花，秋有桂花，冬有梅花。作为一个花鸟画家，我能来杭州感到特别幸运。”面对着繁花似锦的春天和这岸边垂柳，刘彦勇这样说道。或许，这也是她一直热衷于西湖题材创作的原因。在她四十多岁的时候，作为画家人才从河南大学艺术学院引进到浙江工商大学，来杭十多年，她走遍杭城，用手中画笔，把杭州四季美丽的色彩都留了下来。
刘彦勇（浙江省文史馆馆员 浙江工商大学教授）：所以我看到杭州的这种周边环境，以及它的现代的精神风貌，也使我对杭州产生了一定要用彩墨去描绘的这种感觉，因为你只用小桥流水那种水墨，那种形式去描绘杭州，已经无法表现那种杭州的时尚和大都市的那种感觉了，所以我就想用彩墨的那种淋漓尽致，那这种时尚，那种五彩缤纷，要把杭州的这种美丽给写下来，留在我的画册里，留在人们的记忆里。
彩墨画，近百年来，从林风眠、徐悲鸿、刘海粟到吴冠中，他们均在这一领域卓然而立，成为中国绘画史上的大家。林风眠的彩墨画——有力度感的墨线、重彩、浓墨，仿佛蕴含着作者心底郁积的激越炽烈的情感。刘教授的彩墨画，境从心生，笔随意转。色彩灿烂，用色超绝。浓郁滋润，浑然天成。
刘彦勇：彩墨画可以追溯到隋唐之前，后来受到西方绘画的影响，画面逐渐的色彩丰富起来，吴冠中、林风眠他们都是倡导者和先驱，张大千泼墨山水，可以说大家都非常熟悉，在中西融合和技法探索方面，也可以说林风眠和吴冠中是给我们做了很好的榜样，他可以说是给彩墨绘画开辟了新的天地，我的理解彩墨画还应该是在中国传统的绘画基础上，它还属于中国画的范畴，首先是它要运用中国画的材料，还要运用中国画的笔墨技巧，尤其是生宣纸的渗透功能，在创作中能够起到渗化和意想不到的效果。
刘彦勇：丁中一先生是我大学的导师，他早年毕业于中国美院，就是当时叫浙江美院，现在的中国美术学院，他与杜曼华先生、宋忠元先生、孔仲起先生都是同学，还有吴山明，大概他是吴山明的学兄，他是将南方的灵秀带到了北方，又融入了北方的大气磅礴，所以形成了独特的这种风格，大概是14年的时候，他在美院母校汇报展，许江对他的评价相当的高，我受先生的影响，他教书的时候对我们要求非常严格，另外他绘画意境特别高，画面简洁，一点不罗嗦的。你要学会概括，你造型一定要准确，速写、素描以及国画的创作人物，一点不能含糊的，他这种治学严谨的态度，确实对我以后艺术生涯影响特别的大，一丝不苟的追求。
彩墨画与水墨画不同，在于它以彩墨混合造型，彩墨并重。在色彩上较为丰富、明快、鲜亮。 彩墨混合造型的三原则是和谐、均衡、聚散，彩墨画不同于水墨画以水为媒介，而是以彩为媒介，把光影融化进色彩之中，彩墨画不同于传统中国画把无画处看作有画，而空白处正好是彩与墨这曲和声中的华彩乐章，是彩墨画中的龙脉。彩墨画孕育中国画的传统，借鉴西方的古曲与现代，追求的是传统与现代的合璧，具有更大的综合，灵活性与可塑性。
刘彦勇：怎么才能画好彩墨花鸟画呢？这个问题也有不少朋友或者是学生向我询问，其实画好彩墨花鸟画还是有一定难度的，首先要有扎实的这种传统绘画基本功，因为中国传统绘画的形式美感，在相当程度上依赖着笔墨的形式，并能熟练的掌握中国画材料的基本功能，这样在绘制的过程当中，勾、皴、染这种勾线，这种线条的勾，你才能显得有功力，泼洒才能到位，不是涂出来的，而是画出来，那个境界自然会出来。中国画里边的点线面很重要的，另外一个是布局，你中国画里边也是要有讲究点线面的，哪个地方是什么样的点，点在哪里？你突出的什么东西？花怎么画？画多大，这个要有一定的构图知识。第二个要有一定的色彩知识，你会用颜色，什么冷色调？暖色调，你看这个就是暖色调，这个就是冷色调，你要知道什么是饱和度，纯度，明度，你要知道它的对比关系，这样一幅画面才能厚重和生动。另外一个是要多积累各个艺术门类的那种表现方法，表现技巧，也可以把它用到彩墨画里边去，我这个其实这些画里边都带有一些装饰的感觉。
原中国美术学院院长肖峰评价道：“刘彦勇多年来一直坚持勤奋探索，将中西方绘画、装饰设计语言融为一体，拓宽了中国花鸟画的表现空间，形成了独具一格的属于她自己的个性化语言，常常给人耳目一新、阳光灿烂的视觉感受。她饱含激情地创作了一幅幅的西湖印象、天目山、太子湾、植物园、西溪湿地等系列作品，构图大胆，色彩斑斓，一眼望去，让人酣畅淋漓之感顿生，怦然心动。画面或艳而不俗；或淡雅清新；或时尚装饰；或抽象概括，形式构成感强，赏心悦目，似一股清风沁人心脾，受到大家的喜爱。艺术的本性就是要给人以美的享受，时代越是发展，人们需求的审美形式越是要多样化。刘彦勇对传统绘画表现技法的变革与创新，使画面充满了活力与朝气，迎合了人们对美的形式与心境的需求。”
·文章转载自浙江电视台民生休闲频道《中国蓝·书画园地》栏目