一本教人幸福的故事——《阿春奶奶的手》导读

【经典绘本导读】系列-第397号

一本教人幸福的故事——《阿春奶奶的手》导读

阅读推广人  石头

从一双手出发，以小见大地叙述了日本北海道妇女阿春的一生。阿春刚出生的时候，被全家人的爱笼罩着，大家都说她的手好看，尤其是两颗黑痣尤为显眼。后来，她的父母离世，尚未成年的她一夜之间挑起了生活的重担，白天她跟男人一起出海打鱼，不出海的时候，她就在家里织篮子卖，她用灵巧的一双手换取了金钱，也换来了村里人的尊重。一、内容简介

二、绘本信息

书名：阿春奶奶的手

文：[日]山中恒

图：[日]木下晋

译者：唐亚明

适读年龄：3-6岁 （仅供参考，并非绝对)

出版社：２１世纪出版社

出版日期：2012-6-1

三、绘本导读

【封面】

解析：

画面左上角是一只看起来苍老的手，手背上一条条青筋凸起，像蜿蜒的小蚯蚓，指关节粗大，手指自然弯曲掌心朝上。画面右下侧是一双圆润的婴儿手，两只手在画面左右上下相互呼应，彼此之间似乎在倾诉着什么？两手之间的浅红色圆球代表着什么呢？是默默的倾述，是爱和希望的传承，是彼此托起的爱护，还是代表着阿春奶奶的一生，从出生到老去呢！

书名《阿春奶奶的手》有些“悬念”，初看到书名，会以为是阿春在说她奶奶的故事。读者会猜想阿春奶奶的手怎么了，难道有什么特别的地方？

书名文字中的手采用不同字体，强化了这只手的作用。红色的字体与红色的圆球发生着链接，纯白的背景让读者陷入联想的空间。

【前环】

解析：

前环衬赫然呈现一大片赭红色，颜色深浅不一，粗糙的肌理，看上去像是作者随意的泼洒，也像是树干的纹理，只是赋予了浓烈的色彩，给人以震撼之感。这样浓烈热情也许象征着一种生命力，一种生命本来的样貌。是否可以这样说，这是一个绝美生命的故事呢！

这个画面让你想到了什么？夕阳，太阳西下洒满的余晖？

【扉页】

解析：

扉页的右下角一个头发雪白的老奶奶，她光着脚丫弯着背，好像正看着画面之外的我们，缓步向我们走来，讲述她一生的故事。既然讲述手的故事，为什么要光着脚呢？而且是一双厚实的大脚，这是否暗示这是一个朴实、憨厚、承载生命之苦的老人呢！

左上角的海滩和礁石中，两只海鸥相伴奋力翱翔，远处的海浪冲击着礁石，一个激荡的人生用两只海鸥暗喻出来，而那只一展翅膀、清晰可见的就像是阿春奶奶了。大海每时每刻都激荡回转，永不停息，但又充满了激情，这就是人生最好的暗喻。两个红色深浅不同的圆球又暗喻着什么呢？

这个故事的主人公，是有五个指头的“手”。刚生下来时的手，老人的手，编筐的手，抑制悲伤的手，做糕点的手，跳舞的手……用手支撑生活，用手培育爱情，用手送走亲人。普通而毫不做作的生活情景，描绘出了一个人的成长过程。画面是用真情实意描绘出来的，语言极简以致没有一句多余的话。

这是一本与众不同的绘本，我第一眼就感受到了，比以往绘本都要大，第一眼看过去感觉更像是画册，看后更感觉到是厚重托付的人生。

【第1画面】

原文：阿春出生在海边的一个小渔村里。“哎，你看，她手上长着黑痣呢。这孩子一定心灵手巧，将来会幸福的啊。”看到阿春的手，村里人都这么说。

解析：

开篇就给人以震撼之感，巨大的画面，素描的画作，仰视着读者，一脸的倔强，像极了只会爬行的婴儿，想做又不能为的企图心。

可以说阿春一出生就是被祝福的，她的手上长着黑痣，小渔村里的人都说：“这孩子一定心灵手巧，将来一定会幸福的。”这是人们对她的美好祝愿，是对她一生的预见。

左上角有两个红色的小圆球，一大一小，一深一浅，陪伴着小女孩，这代表父母之爱吗？

【第2画面】

原文：阿春上了小学，在学校里，只要是手工活儿，谁也比不上阿春，不管是折纸，还是抓包，或是棉花糖。同学们都羡慕阿春有一双巧手。

解析：

故事沿着人生的成长脉络来描述，阿春上了小学，她有一双灵巧的手，表现在不管做什么，谁也比不上她。

翻花绳，中国民间流传的儿童游戏，在不同的地域有不同的称法，如线翻花、翻花鼓、挑绷绷、解股等等。用一根绳子结成绳套，一人以手指编成一种花样，另一人用手指接过来，翻成另一种花样，相互交替编翻，直到一方不能再编翻下去为止。

一个例证可以看出从小阿春手上灵活的功夫。画面中只看到阿春两只翻转大手的特写，而面对着是一个个凝视、惊呆、回眸的老年人的身影，更有手型正对的老奶奶，似乎已经沉醉其中了。这老少互动的画面，是阿春心灵手巧的展示，是老者对晚辈的发现和期许吗？

背景中的多个老人的瞩目代表着什么呢？是后生可畏的羡慕，是阿春能力的暗示！两个远距离的红色圆球，代表彼此心的疏远。这是邻里之爱，也为亲情之爱做了备注。

【第3画面】

原文：有一天，阿春在编制一个小花篮，有一个小男孩一直旁边看着她。

解析：

阿春慢慢长大，因为做的手工编织精美绝伦，大家都赞不绝口。用枝条编花篮瞬间的一个特写，右手紧握花篮边沿的枝条，另一只手在舞动间跳跃，一个小花篮的雏形已经显现。

这是一幅编织中阿春侧面的背影，看不到面容，齐耳的短发微微上翘，看出成熟的干练与激情，微低的头颈和两只手的动作，看出阿春对编织专心致志的投入。这是体现阿春灵巧的手上功夫与用心的另一个体现。一个大大的红色圆球，体现出阿春内心对生活的爱。

小男孩并没有出现在画面中，给人以联想，这个小男孩长得什么样，他是如何看着阿春编织的呢？他是喜欢上阿春了吗？一个十岁左右的小男孩，心目中已经有了对异性的喜好，一种纯洁的异性之美，这为日后的相遇奠定了伏点和基础。

【第4画面】

原文：男孩子过来求她说：“能把这篮子给我吗？我想当做礼物送给妹妹”

解析：

阿春在编织花篮，有个男孩看见了，问阿春能不能送给他拿回去给妹妹。男孩说的“我想当做礼物送给妹妹”是真的哄妹妹，还是一种托词，一种隐喻呢，其中又暗含着怎样的情感呢？是由此靠近与阿春的距离吗？

爱情是朴素的艺术，幸福是自我的领悟。阿春生来就在贫苦家庭，注定她要受一辈子苦。生来手背上的那颗黑痣，承载着所有的希冀。就因为她生在这个贫苦之家吗？作者用两个画面展示阿春灵巧的双手，暗示着一种能力，一种希望，而小男孩正是被那灵巧能干的手吸引了、打动了。

阿春和男孩首次同框，都低着头共同注视着什么呢？一定是花篮，但作者又隐去了花篮，却展示给读者的是两个憨厚的表情，男孩手戳着面部，有种情至哀伤的样子。

左上角出现了两个红色圆球，一大一小，一深一浅，靠的很近，与阿春做游戏的画面有明显的对比。这是情感的碰撞，是距离的拉近。

【第5画面】

原文：阿春在篮子里放满了蒲公英和紫云英。男孩子盯着阿春的手说：“你的手真巧，还长着黑痣呢！俺忘不了”

解析：

上页看到的是两人的面部，本页则是承载着幸福与梦想的花篮。阿春在花篮里装上蒲公英和紫云英送给了男孩。这两种花，分别代表着“停不了的爱”和“幸福”。这些都在暗示，就如同两个孩子的那句“忘不了”暗示的一样，一定会有幸福发生。

为什么，送人篮子却要在里面放这些东西呢？一个索要，一个相送，这是爱的吸引与交流。

蒲公英和紫云英都有共同的特征，种子很轻，风一吹就能飞。阿春把它们放在花篮中，送给男孩，暗指她自己就像这蒲公英，勇吉就像是紫云英。蒲公英和紫云英在文学作品里，经常被用作姐妹或兄弟的名字使用。勇吉要篮子是为了送给他妹妹，阿春这么做多半是祝福他们兄妹能手足情深。

作者借此暗示，他们今后注定要走在一起。不过无论蒲公英飞多远多高，总归是会掉落到地面的，开始它生命的下一个轮回。对于人来讲，故乡就是我们依赖的土地，不论我们在外如何漂泊，终究是要回到这里来，这种信仰就像种子依赖着土地不可断绝。作者又在此暗示，最后阿春一定会再回到村里。

整个跨页把竹篮置于中间位置，只露出上半部分的小花篮，看出编制的细密、匀称和精致，体现出阿春手工的绝妙。这也是男孩看上阿春的一部分，从中可以体现出阿春的心灵手巧。这正是女人核心的技能。

花篮中装满了蒲公英和紫云英，几朵蒲公英花朵已经盛开，代表着阿春的成熟。而飞舞的蜜蜂代表着男孩对阿春的喜爱。两个红点已经贴在一起，代表着他们心已经靠在一起了。

男孩无意间发现阿春手上的痣说，“你的手真巧啊，还长着黑痣呢，俺忘不了”。其实他忘不了的，不仅仅是这颗痣，这双手，并且是这个人。他对阿春的倾慕之意，已表露无疑。

作者用两个画面来展示阿春与男孩间的初次接触，这不是邂逅相遇而是久久的关注。

【第6画面】

原文：阿春十三岁那年，爸爸在战争中死去了。不久，妈妈也因病去世了，家里只剩下了阿春和奶奶，还有弟弟和妹妹。奶奶拉着阿春哭了起来：“我们今后可怎么过下去啊！”

解析：

后来阿春长大了，这一年十三岁的阿春，爸爸妈妈都意外的死了，家里只剩下年老的奶奶，年幼的弟弟妹妹。阿春和奶奶，一老一少都掩面而泣。她们无法面对困苦的生活重压。

两个女人一前一后、一虚一实的出场，代表阿春要站在生活的前沿，担起一家人的生活重担。而年长的奶奶则在背后支持着这个家。

十三岁，一个玩耍的年龄，却要担负起一家人的重担。阿春手背上清晰看到两颗黑痣，暗示这是一双灵巧的手，一定有办法。

一个发散的红点落在了奶奶的身上，这即是阿春对奶奶的爱护，也是奶奶要施以对孩子们的爱。素描的画面，虚实的内涵，前景却清晰可见，让读者更加关注阿春的命运与抗争。

【第7画面】

原文：阿春决心挑起一家人的生活担子。她和男人们一起下海捕鱼，把鱼晒干，拿到集市上卖。她拼命工作，赚钱养活一家人。

解析：

这是一个起网捕鱼的瞬间画面，茫茫的大海，海面的渔船，让读者看到了纵深与辽阔。前景中是两个膀大腰圆的男人顶天立地的清晰画面，他们每一个人都撑起一个家，宽厚的臂膀、紧握绳索的手。

再看画面中的阿春，哪一位是呢？我认为是红点位置的那个模糊的阴影，她站在更前方，来凸显其拼命的劳动。随着日出日落，潮起潮落，养活着一家人。那红点就是阿春对家庭责任的倾注，而另一个高悬的红球是父母远远的注视。每张插图，阿春的旁边都有红色的球球，好像逝去的亲人一直在身旁，看着她的生活，陪伴祝福着她。

一双普通的手的故事，让我们看到了对生活的信念，创造幸福，其实是我们每个人力所能及的事情。积极正能量的面对生活，生活也会回馈给你它的爱。

【第8画面】

原文：冬天不用出海，阿春就编草鞋，做针线活。人人都说，阿春做的东西经久耐用，外村的人都来订货。

解析：

这是编草鞋手脚并用的画面，但看不到那张倔强的面容。用巨大双脚的大拇指用力支撑着草鞋的起始端，双手左右勾连着草绳。这也是印证在扉页中露出的那双脚的作用。可见不但是阿春的手，双脚也派上了用场，手脚并用用尽一切办法来撑起为这个苦难的贫困之家。

这个画面很震撼，一双厚重有力的大脚，这哪是一个女孩子的脚呢，分明是一双卖苦力的脚。可见阿春跟男人们一起劳作，能吃下一切能吃的苦。从上节的和男人们出海，到自己利用一切条件手脚并用编草鞋，可看出她坚强的韧性和不怕吃苦的品质已经养成，这是作为一个苦孩子必须具备的品质，是苦难的生活磨砺了她。

这两个红色圆球已移到了右上方，一大一小分开的布局，是爱的相互的守候，小圆球是在天的父母，大圆球是成长起来的阿春。身边是已经编织好的各式的草鞋。

以上两个画面展现阿春为生活的付出与努力，倔强的女孩子，把自己当男人一样看待，不论东夏春秋。尽管我们没有看到阿春劳作的面容，但已经想到了。

【第9画面】

原文：阿春勤勤恳恳的工作着。她唯一的乐趣就是一年一度的盂兰盆节舞会。一到那个时刻，阿春每天晚上都去村里的广场上跳舞。她那美丽的脸庞和优雅的手势，让所有的人着迷。

解析：

阿春勤劳工作之外的乐趣是在一年一度的盂兰盆节上的跳舞，一下子从劳作的场面，过渡到精神的层面。她慢慢地长成了亭亭玉立的少女，在盂兰盆节上，她劳动的双手变换着优美的姿势。神情变成一个女孩子俏丽的样子，头戴一顶三角的斗笠一样的草编帽子，露出的半边脸和一只眼透露出坚定的表情，而两个发虚的阴影是她不停变换的节奏，让画面充满了动感与联想。

盂兰盆节舞会在作品里反复出现多次，说明它绝对是不可忽视的。盂兰盆节又叫鬼节，始于佛教，是日本民间一种请祖先回家接受子孙祭祀祭祖仪式。据说这天地狱之门大开，鬼魂会回到人间四处游荡，人们借此来祭奠先祖，他们相信亲人的魂魄一定会回到自己身边，所以以舞蹈的形式来召唤魂灵。

阿春也极力想通过自己的舞蹈来召唤自己已亡的父母，她想父母的魂魄能感应到她回到她身边，正在跟她一起跳舞，以此寄托无尽的哀思，和抚慰丧亲的痛苦。也许一年中只有在这个时候，她才不会感觉到辛苦，因为她能够有机会与自己的父母接触和对话，她能得到父母的爱，这是对苦难心灵最好的慰藉。即使是魂魄，如此虚幻。

阿春奶奶参加盂兰盆节舞会在本书一共出现了三次，这是第一次父母双亡后，一大一小的红色圆球，相互靠的很近，是在倾诉，是在鼓励吗？哪一个红色圆球代表着阿春呢？

故事通过手的极细微的光线变化，手的各种动作，手的丰富经历……来展示阿春从小到大的经历和变化。她手的周围，还漂浮着红色的圆球，好像一直在看着手。这些红色的圆球，是阿春的爷爷、奶奶，甚至是更遥远的祖先心中放射的光，是他们的灵魂的光芒。

【第10画面】

原文：有一个小伙子一直盯着阿春看。在盂兰盆节的最后一个晚上，他拉住了阿春的手。“我是勇吉！小时候，你还给我做过一只花篮呢”小伙子和阿春相互对视。

解析：

他们俩在一次盂兰盆节舞会上，当年那个讨要花篮的男孩勇敢的表白了爱意。他们一双手紧紧的牵在了一起。

从那个小男孩索要小花篮开始，他们彼此面对面，有了近距离的交往，那时起，彼此在对方心中已经种下了爱慕的种子。当年是他们还是处在童年的懵懂期，当下他们已经走出了关键的一步。

从他们第一次见面，阿春经过了人生的巨大压力和考验，出落为成熟而有青春少女的感觉。而小男孩第一次的出现，对阿春已经有了好感，一直盯着阿春看。终于在盂兰盆节最后一天的晚上，男孩勇敢地现身，表白了自己曾经的关系。也让两次见面有了时间上的链接。

画面中出现彼此牵拉的手，左边手心向上托付的手显得宽大而有力，这也是一双劳动的手。阿春的手放在上面，暗示着把一生托付给这个男人。彼此的对视也一定充满了激情，只不过我们看不到，倒是给读者更多的联想的空间。两个红色圆球分列两边，代表着他们两颗心的跳动和彼此付出的爱。

【第11画面】

原文：第二天，勇吉来找阿春:“我正在神户学做西式糕点。我打算将来自己开一家小点心铺。到那时，我想娶你当媳妇。你一定等着我啊！”阿春点了点头。

解析：

文字的叙述是安静的，但画面带来的意境却充满余味。全书人物的表情都很静穆，大概是跟日本的文化有关。勇吉对阿春承诺，将来一定要娶她当媳妇，要一起开小点心铺——画面上的阿春露出了幸福的笑。

故事中唯独三幕，能看到阿春微笑。

一个是她答应嫁给勇吉后，这是整个绘本当中，出现了全书唯一一张正面肖像，甩着黑漆漆的大辫子，水汪汪的双眼，阿春微微露齿笑着，她和所有天底下拥有爱情的最幸福的女孩子是一样的。

为什么一本描述阿春的绘本，却只有如此吝啬的一幕表现她的长相？大概是因为，她遇到了真正爱的人，并且能从爱人的眼里，看到了真实的自己吧！左上角出现的是一个红色圆球，是代表着心目中的男孩的爱恋和陪伴吧！

勇吉也是一个贫苦的家庭出身，学一门手艺以撑起家庭的重任，也是一个有担当和责任的男人。两人有着相同的经历和过往，有着吃苦耐劳的性格，有着共同的目标和信仰。这里有一个时间点，等他学完回来，没有明确的时间。这是一个伏点。但阿春答应了这门亲事。

【第12画面】

原文：打那以后，过去了好几年。阿春的奶奶去世了，妹妹也嫁人了，弟弟高中毕业后进城当了公司职员。可是，勇吉连封信也没来过。

解析：

求婚以后，勇吉就再无音讯了，此时的画面竟然是一只打哈欠的猫，而且占据了一个跨页，是什么原因？太令人玩味了。

大猫张着嘴巴，像在悲伤的叫唤，紧闭双眼，深情悲苦，像极了孤独无助的阿春。生活让阿春历尽苦难，给了一丝爱的希望后又让她陷入无尽的等待中。可以说这种无爱的痛苦，超过生活的任何苦难。

阿春答应了，之后好多年都没有一点勇吉的消息。猫的身边是一个巨大的邮筒，暗示着阿春久久的期待，那个小红点就是那颗焦虑等待的内心。

在这等待的几年里，阿春的奶奶死了，连妹妹都嫁了，弟弟也毕业工作了。简单的两行字，却诉说着阿春多年的苦难与经历，文字上做到了极简。

为何一封信未寄，勇吉既然要娶阿春，作为他的男朋友，也知道他不在的那几年，上有老下有小的阿春应该是最困难的时期，他为什么连封信都不寄来，难道他只是口头说说，而阿春为什么也一直傻傻地等着他。

其实勇吉这么多年没寄信，一定有他的苦衷和原因。我想身为日本男人的尊严，他既然答应了阿春，一定要学成手艺，再娶她。所以他一直没给阿春写信，并不是他不想念，也不是不爱。而恰恰是他对阿春爱得深沉的表现，自己默默努力履行着对她的承诺。

阿春也默默等了勇吉那么久，她对勇吉和爱情的这份忠贞和坚持让人感动。她知道勇吉之所以不与她联系必有他的无奈。两个人彼此相互的理解和体谅，不言而喻的相互等待和坚守。

【第13画面】

原文：有一天，勇吉突然出现在阿春的面前。“对不起，让你久等了。你嫁给我吧。”就这样，阿春和勇吉结婚了。

解析：

勇吉突然出现在阿春面前，说：“对不起，让你久等了，嫁给我吧！”这正说明这是一段停不下来的爱，永恒的幸福，无需多言。

阿春终于做了美丽的新娘，面对勇吉的道歉，没有一丝的而抱怨，只有深沉的凝视，她背后的像太阳一样的红色圆球，照亮了她包容的内心。右下角低头的勇吉面对新娘是愧疚，这一定程度上决定了今后牢固不破的家庭关系。而身边出现的父辈们的身影，给他们带去祝福。

全书用素描画成，每个流转的目光，每根突起的青筋都细腻到跃然纸上。唯一的色彩是晕染开的红点水墨，出现在每一页当中，有时表现鲜血，有时表现热情，有时表现太阳……

全书的格调是安静的，将阿春的一生缓缓道来。哪怕对当事人来说，生命是如此波澜壮阔，每个难关的突破历程都可写就一篇史诗，但当我们站在人生尽头回望，千言万语却只能浓缩成一句：一转眼，就一生了……

连续三页出现单独的红球，前两个是等待的孤独，最后这一个又红又大的红球是两颗心的紧密结合的再现吗？

【第14画面】

原文：阿春用她那灵巧的手，帮助勇吉做糕点。他们俩做出的各种糕点都很畅销，小店铺生意兴隆。他们还有了两个男孩子。

解析：

他们结婚，开了糕点店，有了两个孩子，就如同我们的生活一样，平平淡淡，永永远远，幸幸福福。

阿春背上背着孩子制作蛋糕，一个个切角的糕点都有一个草莓，都是一份心酸的付出。糕点背后的勇吉头戴高脚帽，正在专心致志的制作中，只有大儿子那双期待而安详的脸告诉大家生活是一杯酒，有干裂也有醇香。

前景是一个切开的糕点，上面点缀着草莓和香蕉，这是他们生计和家庭的保障，而背景中

正是靠着这种辛劳的付出，才让这个小家和这个小店兴隆起来。阿春和勇吉身前都有一颗红球，分别代表他们跳动的灵魂和对家庭爱的奉献。

劳动创造一切，阿春的手自然是劳动的象征。阿春正是凭借着她灵巧的双手创造了自己的爱情、生活和命运。起初吸引勇吉的就是阿春那灵巧勤劳的手，随后阿春又用她的手，撑起了整个家庭，抚养弟弟妹妹，帮勇吉开店，养育了两个孩子。这一切的一切都是阿春用她普通又灵巧的手创造的。

【第15画面】

原文：儿子长大了没有接父母的班，大学一毕业，两人就进了公司。他们结婚后从父母家搬了出去。也许因为工作忙，他们很少回来。阿春的小店附近新开了一家大蛋糕店，街上卖蛋糕点的店越来越多了，来他们店的顾客就一天比一天少。尽管如此，阿春只要和勇吉一起做糕点就感到很幸福，她从来没觉得寂寞。

解析：

最后孩子长大离开了家，勇吉阿春也上了年纪，糕点店的生意也因为隔壁的大糕点店而清冷。但是勇吉和阿春还是一如既往用心经营着自己的小店，经营着自己的爱，他们用自己的双手，告诉我们爱需要彼此经营。

没有看到勇吉的身影，阿春一个人孤独地坐在小店中，守候着那份坚守，这里曾融入了他的心血，也赢得了她一生的幸福。门外一条狗也是孤独地趴在地上，进入半睡半醒的状态。它一直陪伴着阿春，作为忠实的陪伴。还有那辆弯梁的自行车，也护送着年长的阿春。这一左一右的陪伴，是幸福、是安定。文字下方的红色球就像是太阳照耀着这个小店。

尽管生意越来越不好，但阿春用她那灵巧的手用心做好每份糕点，因为糕点就是他们生活的一切，因为只要和勇吉在一起做着糕点，就不会感到寂寞，有爱就有一切。

这个故事讲述了主人公的手，刚出生时候的手，左手有两颗黑痣，接着描述会编花篮的孩子的手，会抑制悲伤的一双手，最后是会做糕点的手，跳舞的手，她的舞姿和手势都是那么美！

故事突出了一双勤劳的手，能支撑生活照顾家庭，能培育爱情，能送走亲人留下温暖。让人感受到生活的安静、祥和。每张手插图的旁边都有红色的圆球，好像逝去的亲人一直在身旁，看着她们的生活，陪伴祝福着她们。这一双普通的手，让我们看到了对生活的信念，创造幸福，其实是我们每个人力所能及的事情。积极正能量的面对生活，生活也会回馈给你它的爱。

【第16画面】

原文：勇吉慢慢上了年纪，他正打算关掉店铺时又得了重病。勇吉抚摸着阿春的手说：“我想回到村里的广场上，再和你跳一次舞啊！”

解析：

年老的勇吉得了重病，同样满脸皱纹的阿春与他凝视，眼中充满了爱意，上扬的嘴角如同少女一般，幸福在页面中满溢出来。

在勇吉生命的最后，他依旧提出要和阿春再跳一次盂兰盆舞，这是对生命和爱情开始与结束的呼应，是后人对先人，游子对故土的一种归属。

勇吉嘴前的两个圆球，再一次释放出对阿春爱的善意“我想回到村里的广场上，再和你跳一次舞啊！”而中间的圆球则是阿春对勇吉提议的回应。

整个故事中每页都出现红色的圆球，一个是孤独或父母的眷顾，两个是彼此的爱护和付出，这是唯一的三个圆球的画面，也是阿春故事演绎的最高峰。

从两小无猜开始，到春心萌动讨花篮，再到立下誓言长久的等待，最后是幸福的坚守。阿春用双手筑牢了家，勇吉用行动实现了诺言。关掉店铺时勇吉又得了重病，人生到了终点，却还眷顾着“再和你跳一次舞啊！”，是对爱情的眷恋，也是对未来的托付。

阿春表现出对生活的乐观，因为她坚信爱情、坚信美好、坚信自己的双手。

【第17画面】

原文：勇吉去世了。阿春孤零零地回到了村里。村子已面目全非。盂兰盆节的舞会也换了地方，挪到村边公民馆的那个小广场上去了。

解析：

这是阿春的家，这是勇吉最后的背影，他手持着渔船的缆绳，面对岸边礁石，面对波涛海浪，那艘写有“天下丸”小船，将护送他回到永远的故里。阿春没有出现，那条狗陪伴着他。空中两个红色圆球，是守望，是离别。

阿春没有出现，但这个风雨同舟的木屋就是最好的见证，这个忠诚的狗狗就是不舍。

【第18画面】

原文：舞会一开始，阿春就加入了舞蹈的行列。她突然看到，两个儿子领着孙子们也赶来了。全家人一起跳起了盂兰盆舞。

解析：

阿春孤零零地回到了村里，村子已面目全非，暗示家庭的变化。勇吉走了，儿孙们不在身边，似乎又回到父母双亡后的孤独的岁月。没有了勇吉的日子，让她沉积在悲痛中。虽然还是从前的装束，时隐时现的舞姿，但似乎缺失了灵魂。

阿春身着和服，头戴草帽，双手舞动着，却低头掩面，难免勇吉离去的悲伤。儿孙们懂得阿春的内心感受，一同出现在阿春面前，是安慰，是告诫。孩子们坚定的眼神，给阿春带来了希望和勇气。

画面中出现几个写有“祭”的桅杆，谁说这不是对勇吉最好的祭奠与回忆呢。

【第19画面】

原文：阿春回到年轻时跳过舞的广场，配合着远处隐约传来的音乐翩翩起舞。在银色的月光下，她的舞姿和手势是那么优美……阿春跳着舞，脸上露出了微笑：“勇吉啊，我这辈子和你在一起，一直是很幸福的！”

解析：

这本书的最后一个画面，勇吉死后，阿春回到村子里。原先跳舞的广场早就搬掉了，村子也已经面目全非。这是阿春第三次跳盂兰盆舞，可是在银色的月光下，不变的是阿春美妙的舞蹈，儿子孙子们也都来了。满头白发的阿春奶奶在银色的月光下跳舞，她的手伸向月亮，身体背着我们，只能从微微侧过的脸庞中，捕捉到她的微笑。那是她跳给爱人的舞蹈，那双曾挑起家庭重担、也曾经营幸福婚姻的双手，此时正承载着她最深沉的爱，遥遥地，指向明月。

她又可以跟勇吉对话了，文字这样说：阿春跳着舞，脸上露出了微笑：“勇吉啊，我这辈子和你在一起，我一直是很幸福的！”试问这样圆满的人生和爱情世间会有几个呢？

为什么一个人这么多年，可以说一生都没跳过这种舞了，她依旧能像从前那样，跳得那么优雅，从来不曾遗忘，贯穿着生命的始终。这难道不是一个人对故乡和亲人像种子对土地的信仰与爱吗？

从阿春出生时，人们对她一生的预见，到成了阿春奶奶后在月光下跳舞时，阿春对自己一生的总结，这本图画书是讲述幸福的。

幸福是人类生活的终极目的，阿春奶奶的幸福人生又是怎样的呢？作者是通过她一双手来讲述的：编织、捕鱼、跳舞、做糕点、和相爱的人手拉手……这就是阿春的幸福，出生在海边小渔村的阿春的幸福，至少阿春自己是这样看的。因为幸福不幸福是由自己界定，这份美好的感觉从来不需要别人的认同。

除了手上有两颗痣，阿春奶奶的手与我们每个人的手没有任何区别，婴孩时稚嫩、光滑，成年后丰润灵巧，到了年老的时候，因终年的劳作，手变得骨节粗大、枯瘦僵硬。甚至，画家没有因为这是一双女性的手而把它画得更纤细柔弱些。

【第20画面】

解析：

最后一页没有文字，给读者留下了想象的余地。两只手心托住一只手的画面，都是谁的手啊！

这和封面做出了呼应。回过头来看，封面上的两只手那是阿春奶奶的手呢？本页那双大手又是谁的手呢？你是怎么看的呢？

我认为这一老一少的手都是传承的手，故事又是阿春一生的故事，封面中那只小手应该是阿春儿时的手，而本页那双大手也是阿春奶奶的手，把一生幸福的真谛，随着红色的圆球传递给下一代。

故事在讲阿春这个人由生到老的过程，她的手除了长了颗黑痣也没什么特别的。阿春一生经历了太多的磨难和不幸，劳苦一辈子，最后勇吉也先他而去，子女也不在身边，作品应该会以悲剧结尾，但在最后阿春奶奶却说，自己这辈子一直是幸福的。

这样说也是在情理之中的，阿春身上有爱、责任与勤劳，这是阿春成为幸福的人不竭的动力。年幼时父母早逝，怀揣着对兄妹和祖母的爱扛起负担家的责任，勇吉离开后，坚守彼此诺言的责任，对爱情持着坚定的信仰，后来他们结婚后，履行着对孩子与丈夫的爱，又挑起对家庭的责任。一个心中有爱，有责任，勤劳付出的人，永远都是幸福的。　

阿春出身贫苦，一生劳劳碌碌，在旁人看来，她的一生和命运是不幸的，但她最后却说自己一直是幸福的。幸福是什么呢？每人有每人的幸福，只有自己知道心中的幸福。阿春一生是幸福的，并且她也告诉了我们。

【后环】

解析：

后环衬，同样是赭红色，颜色却变得圆润而均匀，浓烈的红色中透着明艳的橘黄色。是一种充满希望颜色的绽放。人的一生不正是这样吗？历经坎坷挫折，生命由最初的粗糙懵懂已经慢慢走向清晰圆润美好。

【封&底】

解析：

封底这对儿时的孩子，肩并肩、头挨头，乐在其中，这是他们儿时的欢乐，更是儿时的幸福。他们没有顾虑，没有忧愁，只有一颗快乐的童心，希望每人都是如此。

《阿春奶奶的手》讲述的并只不是她一个人的故事，每个民族都会有阿春奶奶的故事。阿春奶奶的手除了有颗痣外没什么特别，她用自己的手收获了爱情，改造了自己的人生和命运。正是因为有阿春奶奶一样灵巧的手，平凡人也有不平凡的生活，苦难者也会有幸福的欢歌。对于亲人的思念和故土的留恋，是贯穿于阿春一生的两个最根本的精神支柱，这样不朽的故事，在每个民族每段历史里，诉说着，讲给每个人听。

成就这个绘本故事，还有这一段插曲。绘本一般都是先创作文字故事，才去为故事创作画面。而这本《阿春奶奶的手》是被唐亚明先生”导演“出来的。”唐亚明老师，是一位出生于北京的华人。1983 年，应“日本儿童图画书之父”松居直邀请，进入日本最大最权威的少儿出版社福音馆书店，成为日本出版社的第一个正式外国编辑，并一直活跃在日本童书编辑的第一线，至今33年。这本书的画者木下晋先生，著名铅笔画家，他的作品主要是,老人,流浪汉,水俣病人(环境污染病),猫等。画面极其有冲击力。这本绘本就是唐亚明先生根据木下晋先生的画，找到山下恒先生配的文字。

四、作者信息

山中恒（文）（Hisashi Yamanaka）1931年出生在日本北海道小樽市。早稻田大学文学系毕业。儿童文学作家。著作多达200本以上，涉及战争史、患者学、医疗问题、教育问题等广泛的领域。他曾荣获第6届日本儿童文学者协会新人奖、第21届产经儿童文化奖、第6届严谷小波奖、第38届产经儿童出版文化奖、第31届野间儿童文艺奖、第38届莫比勒奖。

木下晋（图）（Susumu Kinoshita）1947年出生在日本富山县富山市。著名铅笔画家。金泽大学教授。东京大学工学系建筑学科、武藏野美术大学、新泻药科大学兼课讲师。16岁时，他以最小年龄首次入选自由美术协会展，初露头角。从那以后，得以结识画家麻生三郎、美术评论家泷口修造、本间正义等知己。木下晋在日本全国和巴黎、纽约等地多次举办个人画展和团体画展。