11岁书法神童李昭华，临兰亭序以假乱真，却引来各路专家的非议
当今武汉有位11岁的小男孩，名叫李昭华，在临摹王羲之的兰亭序上非常有造诣，但是他的作品发布网上后，却引起一众书法家品头论足，说其没有艺术性，复印机而已。真的是这样吗？
当大多数孩子放学后迷恋于各种手机游戏的时候，而这样一个孩子却显得有些“另类”。游戏对于他来说并不是值得沉迷的，但他更喜欢做另一件事情——书法，尤其是研究王羲之的书法。
小昭华六岁开始接触书法，在开始学习后就表现出了惊人的天赋，更令人惊讶的是他的执着，练习书法一练就是三四个小时，从来不喊累，仿佛畅游进了书法的海洋，领略着书法给他带来的乐趣。
刚开始学习书法时，他并没有只专研王羲之的书法，而是模仿各大家的书法。书法都是以临摹开始，只有临摹熟练，才能体会书法大家的精髓，从而有自己的理解和造诣。
或许是避免学多而杂，七岁多时在老师的引导下开始专攻王羲之的书法，其中尤以《兰亭序》为最。据说李昭华在联系兰亭序的第一个“永”字时，老师要求他认真观察每一笔，入纸、牵丝、提、按、转折都要拿捏得精准到位，这样的反复练习，，竟然扎扎实实练了一个月。
日夜寒暑，勤勉刻苦，终究会有成就的。冬练三九，夏练三伏，用功颇勤，训练非常严格刻苦。在八岁的那个暑假，终于将324个字全部通关。将近两年的练习，完成了单字的全部研习，开始做通篇临摹训练，整篇的练习不仅讲究单字笔锋的准确，更讲究通篇书写的流畅。
九岁时，昭华不看字帖便能背临全篇《兰亭序》。
十岁，赴日本银座交流书法，其中《兰亭序》作品震撼了当地书法学者。日本对书法有很高的崇敬之情，王羲之唯一的真迹《丧乱帖》，在日本宫廷收藏，被日本视为国宝之一。
五六年的勤学苦练，终是小有所成。11岁时李昭华临摹的《兰亭序》被发布到网上，掀起了网上评论的热潮。
有人说，他是书法神童，领略了王羲之书法的精髓，十几岁的孩子能做到这种程度，实为不易。
也有人狂妄的评论说，只是模仿，没有艺术性，单纯的复印而已。
这样的评论对于一个孩子来说，过于重了，简单的道理大家都懂，任何书法都是以临摹为开端，只有掌握了一笔一顺的笔锋走向，才能写出行云流水的字迹。
而写出自己的特色不是一个只有十几岁的孩子能够做到的，人生的阅历不足，世间百态未见，辛酸苦辣未尝，很难写出各书法大家一样或洒脱，或出尘，或清灵的书法风格。
他现如今所写的字，已经令我们惊奇，每一个字都透着沉稳，笔画圆润，力道的掌控并不像十几岁孩子能够写出的。这是真正几年时间里朝夕刻苦练习的成就。
就这份毅力便值得肯定，缘何要说其没有艺术感，只是复印机而已？难道是吃不到葡萄说葡萄酸么？
王羲之的书法能够流传至今，得益于各朝各代的书法大家对其的研究和临摹，才能将王羲之的书法真谛传承至今。临摹是人类学习的本能，也是重要的方法之一，对于他人的评价不能主观的随意言之，有失偏颇的言辞，或许是扼杀孩子本性和动力的利剑。
对于李昭华刻苦几年学习书法的精神肯定，对于现阶段来说要重于他在书法上面的个人造诣。如果十几岁就能有属于自己的书写风格，有超脱世俗，雅俗共赏的文字精神，那么那些真正一辈子投入到书法事业的老一辈书法人要情何以堪？
“翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘飘兮若流风之回雪。”曹植的《洛神赋》中的这一句常用来赞美王羲之的书法之美。看着这样的描述，仿佛眼前并非一幅书法，而是一幅绝美的风景。
而少年的王羲之擅长书法，也是得益于多位老师，也是经过了模仿很多书法大家的漫长过程。古人习书法尚且以临摹为先，手要握得稳，下笔方能有神。
王羲之出身名门望族，从小便接触各类人群，且学习资源优渥，在精心的培养下，王羲之成长为一位爱好书法，且善于创造的个性。后期的成家立业，入朝为官等阅历都加深了他对书法的理解，将性格及对世间的态度都转嫁书法风格上。
故而对于孩童时期的学习，能够达到李昭华程度的寥寥数人，能够坚持学习书法，以书法为专攻爱好的孩子更是少之又少。电子设备，自媒体和游戏行业的快速发展，给更多人带来机遇的同时，也给孩子带来更多的诱惑。
能够静下心来学习国之瑰宝的毛笔书法的孩子更是少的可怜，所以网络的广开言路，不应成为扼杀更多人的途径和武器，而是应该给予更多人勇气和坚持。
或许你的一个不经历的评论，便会使一个敏感的孩子丧失信息。说完一句就忘了，全不在意，而当事人却要用几年或者更久的时间来忘记这件事。
网络暴力不可取，言论自由的同时更应该对言论负责，对于别人的成长和付出，就算你并不认同，做到沉默不语也不要出口中伤，别人付出的辛苦你体验不到，别人追求的梦想也与你无关。
让现在的孩子在网络中获取知识和自我肯定，而不要因此陷入网络留言的漩涡。
李昭华是优秀的，能用5年的时间来做同一件事，这份坚持难能可贵。
这个11岁就能临兰亭序到几乎以假乱真，这份付出和成就值得肯定。那些评论说没艺术性，复印机而已的人，终将会淹没在别人成长的洪流中，与那些真正努力的人渐行渐远。