李白最俗的一首诗，尤其第二句俗气之极，却写出了最美的饮酒境界

李白，这个中国诗坛上横空出世的人物，仿佛是从云端坠落而来，一壶酒，一片月，便化成了无数动人心魄的诗篇。酒，对普通人而言，或许只是一种日常饮品，然而对李白来说，却是他的半个灵魂。普通人喝的是酒，李白喝的却是人生的快意！

在李白的很多诗作中，酒无处不在：或花间独酌，或与人对饮，或推杯换盏，或醉卧街头，或化月入酒，或与花同醉，可以说，无酒不成诗，有酒诗百篇！纵观整个诗坛，好酒的诗人不计其数，然而，也唯有李白能把饮酒写出如此高的境界。其他，谁人能及？

近日，秋雨绵绵，一首李白的《山中与幽人对酌》分享给您，为您带去几许温暖诗意！这是李白最俗的一首饮酒诗，尤其第二句俗气之极，却写出了最美的饮酒境界，真是令后世难以企及。全诗如下：

两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。

这首诗是描写诗人在山中与一位幽人对酌的情景。至于这位幽人是谁？已不可考。或许就是一位隐士吧，不必去问。然而，从诗中我们却可以断定他应该是李白的一位好友，何以知之呢？且看他们饮酒的境界：

“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯”，这是写他们饮酒的环境：山中，花前。酒，可以增添文思，也可以令人忘却忧愁，但是要获得一种飘飘然的快意，就要选择一个良好的饮酒环境。真正的“酒仙”讲究的是“山水郊野饮”，“明月清风饮”，以及“花前饮”，“雪中饮”，“雨中饮”，“江山饮”等等。

只有在这样自然的环境之中，酒才能把人推向云端，清风，山川，草木和明月，人才能全身心地沉浸于酒所带来的快意之中。在这样的气氛中饮酒，才能“一杯一杯复一杯”。这第二句，乍一看真是俗气之极，简直就如同大白话。然而，放在整首诗中，它却写出了最快意最美的饮酒境界。

诗作首句的“酌”字尤其耐人寻味！所谓“酌”，即酒杯在手，边啜边品，浅斟低唱，边饮边聊。倘若一味牛饮，便坏了这种境界和情趣，倘若如今人一般边饮边高声划拳，便坏了这种诗意。饮酒的最高境界，不是看饮什么酒，而是看跟谁饮酒，在什么环境下饮酒！

然而，尽管诗人与幽人是在浅斟低唱，毕竟饮的时间长了，诗人微微有些熏了。“我欲醉眠卿且去，明朝有意抱琴来。”这里用了一个典故，据《宋书 隐逸传》记载，陶渊明不解音声，却蓄无弦琴一张，每当喝酒的时候都要抚而和之曰：“但识琴中趣，何劳弦上声？”

朋友来访时，陶渊明若先醉，便会告诉客人：“我欲醉眠卿可去。”在这里，诗人借用这个典故是要告诉朋友：我已经有点醉了，今天也已经喝得很尽兴了。明天你如果还有意，就再来与我对酌吧！酒喝到这里，真是余味无穷，境界不俗！

这首诗是李白邀朋友喝酒的一首对酌诗，在李白所有的饮酒诗中可以说最“俗”了。然而，细细品味之下，我们就会感到，这首诗其实就像一幅画，人在画中饮，饮酒人亦是画中人。饮者醉后卧于榻上，魂魄飘忽于山野之中，如此饮者，才是酒文化的真正代表人物。而饮酒也需要这样的情调和境界。

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