字画收藏是一趟洗涤灵魂的财富之旅!哪些人的书画具备投资价值?

中国书画拿什么吸引读者,味道。而味道是什么?说到底,味道就是画的内涵,画家的艺术造诣。在中国这片土地上,凡是能够把握住传统笔墨的画家,便能拥有中国读者,便能长期精进,人画具老,画的价值不断飙升,如齐白石、张大千,徐悲鸿,李可染此类大师就是如此。

字画价值主要还是靠时间来体现,字画投资很重要的一点就是赚时间的钱,藏得久,就会赚得多。齐白石的大写意花鸟画二十年前的价格和现在比简直天上地下,当下生活中真正能看懂画的人并不多,可敢开口评画的人却比比皆是。当你确定自己藏的画真是一幅好画后,就随别人去评说,你要做的就是保持一个超然的心态。一个真正的收藏家,要经得起被人说假,因为他们根本就不懂。

1.《山水十二条屏》 成交价格:9.315亿

那么如何收藏名人字画,收藏时需要注意什么,有哪些字画适合收藏?就是大家亟待解决的问题。

1、看作品本身的艺术水平 2、画家的学术水平 3、画家的综合修养 4、从名气小的画家入手 。总之,字画收藏最主要的一点就是,一定要有自己的见解,不要随波逐流盲目跟风,这样才能收到好的作品、精的作品。运气好正好藏中一位黑马画家的作品,收益十倍百倍的增长也是很有可能的。

陈逸飞 《雪景》 120×150cm 布面油画 1992 成交价:1782.5万元

好的作品是情感的诉说,当你的生活平静,规整的字画能吸引你。当你生活洒脱的时候就会体会到字画作品里的狂放之气。一幅好的字画作品被你收藏的时候首先打动你的是视觉享受。从画的构图,再到线条,用色,都遵从美的视觉规律。让人心情舒畅,如饮甘泉。接下来就是文化韵味给你的熏陶,一幅值得收藏投资的字画作品必定具有文化内涵,缺乏文化,书画只是技术。文化是书画的内在气质,缺少文化内涵的书画,往往没有打动心灵的力量。


小编今天为大家推荐当代画坛书画投资最有升值潜力艺术家!以下推荐仅供参考!


张仃

张仃,号它山,当代著名国画家、漫画家、壁画家、书法家、工艺美术家、美术教育家、美术理论家。创作涉及广泛,善于驾驭多种绘画形式,亦擅漫画、壁画、邮票设计、年画、宣传画等。后其创作多以焦墨作山水,倚重传统笔法,吸取民间艺术养分,笔力遒强,构图豪放,画面空灵而有笔触,苍健却显腴润,内涵沉雄,风格朴拙而雄强,别树一帜。

张仃

焦墨在中国画领域曲高和寡,但张仃仍坚持用这局限性极大的墨法创作山水,并将其发展成一套完备的艺术语言,他的《房山十渡焦墨写生》等一系列作品,开创了中国山水画的崭新风格。

他曾负责设计动画片《哪吒闹海》,为首都机场创作巨幅壁画《哪吒闹海》;焦墨国画代表作品有《巨木赞》、《蜀江碧》等,出版有《张仃水墨山水写生》《张仃焦墨山水》《张仃漫画》等;张仃先生被称为20世纪中国的“大美术家”和20世纪中国美术的“立交桥”。

张仃作品

张仃作品

山水画家贾又福先生

贾又福是我国成就卓著的山水画家,潜心山水画艺术创作和中国画理论研究数十年,曾三十多次深入太行山区体察感悟生活和自然,其绘画逐渐形成幽邃神秘的山水画审美风格和语言样式。同时,贾又福教授还长期从事山水画教学实践和研究,逐步确立了一套适应时代进步要求的山水画教学体系。

贾又福

贾又福先生独特的艺术成就表现为八大突破和八大建树:(一)破自然山水为大化山水(二)破全景山水为横断山水(三)破诗画山水为哲思山水(四)破地域山水为宇观山水(五)破氤氲山水为雕塑山水(六)破流光山水为心光山水(七)破清雅古朴山水为神秘崇高山水(八)破传统山水开当代山水新风

贾又福作品

贾又福作品


国画家王西京先生

王西京,1946年8月生于陕西西安,现任中国美协中国画艺委会委员、中国画学会副会长、陕西省文联副主席、陕西省政协文化文史和学习委员会副主任、陕西美术家协会名誉主席、陕西省中国画学会会长、西安建筑科技大学艺术学院名誉院长、教授,兼任中国艺术研究院教授、西北大学、云南大学、西安美术学院教授,第十二届全国政协委员,第九届、第十届全国人大代表,一级美术师,被国务院授予“国家级有突出贡献专家”,荣获“中国时代先锋人物”、“第四届中国改革十大最具影响力新锐人物”、“陕西省红旗人物”、“陕西省行业领军人物”、“陕西省优秀共产党专家”、“劳动模范”等光荣称号。四十多年来,他曾在国内外报刊、杂志发表作品两万余幅,先后出版作品集、论文集等500余种。

国宝级艺术传承人国画家王西京先生

王西京说他之所以倾情于这样的人物,是因为他自小的精神世界里,就有一种对伟大文人的热爱,而他迷恋的不是他们的事迹,而是一种风骨,这也是现代人缺少的一种东西。他想通过历史人物来反观现代人的精神面貌,因此从笔端自然就流露了出来,其中也不乏几分惆怅。他认为这种风骨精神是中国传统文人崇高道德真理与正义、追求自身高尚人格,而不愿屈从专制暴政下丑恶与世俗势力的一种崇高的精神气节和超凡自我的人性风采,他也一直希望把这种精神带到世界上,希望改观外界对中国的印象。

国画家王西京先生作品

国画家王西京先生作品


国画家何家英先生

国宝级艺术传承人国画家何家英先生

何家英,1957年生于天津,河北任丘人,是当代中国画坛的著名工笔人物画家,1980年毕业于天津美术学院并留校任教。现任全国政协委员,中国美协副主席、天津美术学院教授、博士研究生导师、天津文史馆馆员、第九届中国美术家协会副主席。享受国家津贴,国家人事部授予“有突出贡献”的专家称号。四次连获天津鲁迅文艺奖-优秀作品奖,获国家“有突出贡献的中青年专家”称号。何家英技法全面,从国画的写意、工笔到西画的素描、油画、水彩、水粉,无所不通,因此探索新的艺术形式时,尤显优势。他的作品注重对心灵的卓越表现和对人性的深刻关注,为中国人物画的创新作了富有成就之探索。先后到日本、韩国、印度、香港等地参加画展。被誉为“最有希望最有代表性的年轻一代画家”。

国画家何家英先生作品

国画家何家英先生作品


国画家乐震文先生

乐震文 1956年生,浙江镇海人。上海大学美术学院中国画系副主任、副教授,中国美术家协会会员,上海中国画院兼职画师。主要学术活动:1984年参加第六届全国美展;1985年参加前进中的中国青年美展;1991年参加海风中国画展;1993年参加首届中国山水画展,获优秀奖;1997年在札幌三越画廊举办个展;1998年参加上海百家艺术精品展,上海艺术博览会,在大阪崇光画廊和横浜崇光画廊举办个展;1999年参加上海时代风彩画展,在新加坡举办个展;2000年参加全日本大绘画展;2001年参加上海美术大展,林风眠艺术研究会艺术探索展;2002年参加水墨状态u20222002中国画名家邀请展。主要学术著述:《怎样画树》、《怎样画瀑布》、《怎样写生山水》、《乐震文画集》。

乐震文先生

乐震文的山水作品,从左向右,由山而始,又由山而终。致力于创作这些山的优美线条,有一气呵成大气磅礴之感,从远而观之,这些柔和线条犹如古之山水画,山中水瀑流连其间,其将山水的自然与韵味无穷的结合在一起,形成水在山间流烟云绕山走的完美画面。

乐震文作品

乐震文作品


喻继高

1932年出生,江苏铜山人。1951年考入南京大学艺术系,1955年毕业于南京师范学院美术系,1957年参与筹备并调入江苏国画院,专门从事工笔花鸟画的创作和研究。系国家一级美术师。现任江苏省国画院副院长、江苏省美术家协会副主席、中国画研究院院委、中国工笔画学会副会长、徐悲鸿奖学金委员会委员等职务。

喻继高

喻继高坚持写实风格,创作态度十分严谨。他很重立意,每幅作品都经过缜密的思考,构图、造型、色彩、意趣都要反复推敲,做到一枝一叶不可移易,画成之后无懈可击,即使作尺幅小品,亦如狮子搏兔拼用全力。他认为塑造一朵完美的花,并不比画一幅人物画容易,因为“物各有神明”,人有生命,花鸟也是有生命的,必须像画人物画一样把它画活,能够传神。他正是这样一个为花鸟创造生命的人。

喻继高作品

喻继高作品


国画家陈家泠先生:

陈家泠,生于1937年,浙江省杭州人。中国国家画院首聘研究员,现为中国美术家协会会员,上海大学美术学院国画系教授。八十年代起吸收中国古代壁画和外国水彩技法,经过反复研究和实践,创造出具有中国哲理性,兼有印象派、抽象派及表现主义特点的现代国画新流派。现为中国美术家协会会员,上海大学美术学院国画系教授。八十年代起吸收中国古代壁画和外国水彩技法,经过反复研究和实践,创造出具有中国哲理性,兼有印象派、抽象派及表现主义特点的现代国画新流派。

画坛名家陈家冷

他创造性心智的高贵与超然;作为时代见证者,他敏锐的感知能力;他在水墨革新上的方法论与新境界,还有他跨界于水墨、家具、陶瓷、缂丝、服装时所特有的曼妙姿态……。

画坛名家陈家冷作品

画坛名家陈家冷作品


画家朱祖国先生:

画家朱祖国

画家朱祖国,字:墨客,号:樵耕山人、放牛娃、溪江山人(1964年出生)、浙江永嘉楠溪江人。居于上海。中国管理科学研究院学术委员会研究员,上海中外文化艺术交流协会副会长,上海中西美术融合协会顾问,中国纪事报道顾问,诗人、书法家,国画家、指墨画艺术大家、收藏家、书画鉴赏家、被中国中外名人文化研究会学术委员会誉为“国宝级艺术传承人”。擅长山水牛鹰等动物画,其书法作品获米兰世博金奖,其独创风格被画坛誊为绘画艺术大家。

朱祖国作品

朱祖国作品

朱老师所创指墨画,是继潘天寿先生后又一位指墨画艺术大家,作品被联合国前秘书长潘基文先生等知名人士收藏。朱先生童年在家乡牧牛,以沙当纸以纸作笔习画,其作巨幅山水气势磅礴为世人赞叹。尤喜画动物,其画之牛呆萌可爱。被著名评论家评曰“观之牛既灵动又见牛在言、牛画活了,是盛世牛”。朱老师数十年游历大江南北于深山大泽,获灵感于自然,其作品潇洒自由并传递着一位艺术家悠远心声。其风格独特艺术价值高被藏家追捧。其心境旷达独树一帜与自创画风将在中国画坛影响深远。


画家冯远先生:

画家冯远

冯远的作品,其笔墨语言从传统的疏淡飘逸、逸笔草草中抽离出形态美、黑白构成关系及可变性、又借鉴了西方艺术的造型、体量、结构等美感追求,那种坦荡深沉、大气磅礴的艺术品位与艺术特色,在当代画坛尤为突出。

冯远在绘画史上,其笔墨语言从传统因素中,引人瞩目的加强了理性因素,特别是对哲学、历史、人生因素的强化,使其作品气象与诗情、结构与语言更偏于冷峻、其结果使艺术的至境氤氲着哲学的启示与理趣、成为他作品的审美取向。

冯远作品

冯远作品

冯远的中国画创作以现实主义具象写实风格为主,兼及其它,作品中的人物造型谨严传神、画风追求拙朴浑厚、笔墨苍涩遵劲。注重作品的思想内涵,力求传达出宏大精神的写照。

冯远现任中央文史研究馆副馆长,中国文学艺术界联合会副主席、党组成员、书记处书记,中国美术家协会名誉主席、中国艺术研究院博士生导师等职。


国画家史国良先生

史国良先生

史国良(释慧禅),男,1956年出生,是中国当代著名人物画家。史国良师从蒋兆和、黄胄和周思聪先生,1980年毕业於中央美术学院国画系研究生班;国家一级画家,中国美协会员,中央美院及首都师大美术系客座教授,中国国家画院研究员,中国艺术研究院研究员。1989年移居加拿大温哥华,1995年在美国西来寺披剃出家,为当代中国画僧的再传人,2010年5月还俗;现定居北京。

史国良作品

史国良作品

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