康熙青花瓷器不为人知的秘密，你们都知道吗

　　康熙青花最出色的是山水人物，风格上模仿名画家的笔法，立体感很强，画法精细，分色层次鲜明，浓淡相宜。画面效果讲究意境美，整体给人以疏朗清闲的感觉。

　　康熙青花的纹饰内容，有刀马旦，有古代典故，有龙凤瑞兽，有人物，有动物，有植物，有长篇文字.

　　康熙青花瓷器可以说是从晚清朝一直到现在都是有仿器出现，但其在绘画技法上完全比不了康熙年的精湛。仿品画的的山与石多数是用蘸青料的画笔平涂来表现，树木方面多数是用平行斜线代替了皴法，完全是表现不出来真品的那种山峦起伏感感觉，细细观看会发现笔道显得软弱无力，完全达不到康熙时期青花的那种风采也没有那股子神气感。

　　到了晚清光绪时期，虽然此时景德镇窑业生产仍沿用蛋形窑，但国力衰弱，社会经济凋敝，即使是当时的官窑生产都不能完全支持松柴的巨大消耗。因此光绪民窑仿康熙青花瓷器较之康熙本朝民窑青花瓷器釉面质软，灰暗并伴有青花色泽灰暗的鉴定特征。

　　2 、康熙民窑器中常见缩釉、粘砂、不光 滑现象，器物底足内釉薄泛白，常见放射状的跳刀痕，有的足墙同面斜削呈尖状，圈足直径大，许多瓶、觚、罐的底足出现台阶的形状，其折角处极为挺直，俗称"二层台"或"台阶底".双圈足也在这一时期大量流行，尤以夔龙折沿洗、印盒居多，里圈都较外圈矮，两圈间露胎无无釉，圈足宽厚。

　　景德镇清代康熙时期瓷器概述。景德镇清代康熙时期无论御窑，还是民窑均取得了新的成就。明王朝灭亡后，清王朝接收了明代御窑。清初朝廷曾多次命御窑厂烧造瓷器，如现在在北京雍和宫佛座前之青花云龙纹香炉上以青料楷书“顺治八年江西监察奉敕敬造”。再如，顺治十一年景德镇奉旨造龙缸(未成)，顺治十六年又奉旨造栏板(亦未成)，康熙十年又奉命造祭器等。1至康熙“十九年九月奉旨烧造御器，差广储司郎中徐廷弼、主事李延嬉、工部虞衡司郎中臧应选、笔帖式车尔德于二十年二月驻厂督造”。2标志着御窑厂制度正式恢复，御窑进入了新的发展时期。民窑延续了明代晚期以来的发展势头，产量、质量均有了明显的提高，特别是康熙中晚期。　　景德镇清代康熙时期瓷器数据比较丰富，一是传世品数量比较多，收藏在北京故宫博物院、台北故宫博物院、上海博物馆等博物院、馆;二是水域沉船遗址出水了一批，如福建省福州市平潭县碗礁一号沉船遗址等;三是城址、墓葬出土了一些，如明清都城遗址等;四是个人收藏了一些。这四方面的数据合起来，数量是很可观的。

　　青花瓷器道光时期的青花瓷器烧制工艺下降，其中胎釉制作粗糙，而且胎土淘洗不净，胎釉结合迷失程度不足，因此造成青花漂浮感和所谓波浪釉，又称“浪荡釉”。